「尷尬·間界」張釗瀛個展

【展覽介紹】（圖文來源：亞洲藝術中心）

「尷尬·間界」張釗瀛個展

策展人：梁慶

展覽日期：2017年6月25日－2017年7月30日

地址：MAO SPACE | 上海市徐匯區天平路112號

「有點尷尬。」張釗瀛說他最近總會在意識里閃現「尷尬」這個詞，所以也就有了這麼一個事關「尷尬」的展覽。且不論藝術家本人的尷尬究竟在哪，但凡提及，便同時代表某種關係的產生，畢竟「尷尬」意味著一種處境，一種置身於關係中的難為情。鑒於「尷尬」和「間界」是相通的詞語，所以張釗瀛說自己「有點尷尬」，其實也就是處在某種莫名的「間界」中。

在此，「間界」不僅可以是空間，更是介於空間之間的邊界或連接。如果談及作品，便也意味著圍繞作品本身建構或展開的一系列場境。因為早先有過戲劇和表演的學習經歷，張釗瀛的繪畫更像是「編劇」或「排戲」，而這也意味著他在創作的同時，便已將觀眾的觀看和感知考慮在內 —— 觀者的身體、立場及其行為，都在創作中被試探性地涵蓋，而不僅僅只是假想一種抽象的虛擬在場。在繁複的圖像化現實里，張釗瀛並不求所謂簡潔，而是義無反顧地躍入圖像之海，成為一個改造圖像的「全能創造者」。他從任意的地方擷取圖像，通過改換背景或置換其中的元素，使觀者放鬆警惕地進入被經驗所排斥的晦澀圖像。他不再尋求作品本身得到「靈暈」的庇護，也不想描繪烏托邦式的美好新世界，而是試圖使自己的創作成為一個可供參與的感知系統——一個可以作為中介和入口的中間地帶，並依此建造另一個實在的可感空間。

此外，通過對作品中文本、圖像等元素的錯位和重鏈，張釗瀛製造了語言和圖像、想像與日常感之間的疏離與新意。在他的作品裡，標題文字所構成的文本也成為一種延宕，是對明確意義的延遲和抵達。觀者也正是在這些延遲和抵達的過程中，放棄了單獨的既定意義，並進而得到新的連接。正是藉助於這些連接，原本無意義的圖像斷片被觀眾的意識和經驗改造，轉換成超出藝術家自身所設定的邊界，這邊界向更寬廣的維度蔓延，於是也就有了曖昧。對於凡事喜歡弄清邊界的現代人來說，曖昧本身就是一種模糊，所以它的邊界究竟在哪？這問題並不能想太多，否則也就會有了尷尬。

關於藝術家

張釗瀛

1988年出生於廣州，2013年畢業於四川美院油畫系，2015年畢業於布魯塞爾藝術學院。作品曾獲「羅中立」獎，第五屆「新星星藝術節」年度新人獎，今日美術館「尚揚冠名」獎，「保利雅昌新勢力第一屆」雅昌推薦獎等。現工作生活於北京和重慶。

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