倫敦佳士得夜拍共斬獲13.05億元！

「亞洲藏家不僅參與整場三分之一的競投，更重要的是實力的分布形成了良性梯隊，各種價位的競投都有，不僅集中在個別的大藏家身上，形成了金字塔形狀的結構。」拍賣結束後，佳士得亞洲區總裁魏蔚如是說。

貝克曼《鳥的地獄》，3.14億元(36,005,000英鎊);畢加索《寫信的女人》，3.04億元(34,885,000英鎊);梵高《收割者》，2.12億元(24,245,000英鎊)，在倫敦當地時間6月27日傍晚結束的佳士得印象派與現代藝術晚拍上，三件作品就斬獲8.2億元，貝克曼罕見的大尺幅表現主義作品《鳥的地獄》更是刷新了他的拍場紀錄。整場拍賣32件拍品，成交總額達到149,500,000英鎊(約合人民幣13.05億元)，成交率高達94%，近三年來倫敦佳士得「印象派和現代藝術晚拍成交金額」首次突破10億元大關。

30件作品，13.05億!倫敦佳士得印象派和現代藝術晚拍成績單

6月27日，倫敦。佳士得印象派與現代藝術晚拍在國王街佳士得辦公大樓六角形大廳舉行，日光從頂部側面的天窗灑下，照在拍賣師身上，據說這樣的設計遵循了創始人詹姆士·佳士得早期拍場的傳統。拍賣廳內300個座位顯得有些擁擠，委託席上更是站了三排，聯通著全球超過30個國家和地區的收藏家。

拍賣開始分別是畢加索和布拉克的兩張小幅靜物，分別在低估價區落槌，其中畢加索的作品的委託來自亞洲團隊。隨後馬格利特的《提升》和構成主義的創始人之一喬治·梵頓格勒的《黃-綠-藍-靛-橙色方塊構成》成交均超過100萬英鎊，都為最高估價的兩倍成交。

梵高 收割者(摹米勒) Le moissonneur (d』après Millet) 1889年

布面油畫 43.3 x 24.3cm

成交價：24,245,000英鎊（人民幣2.12億元）

拍場第一個高潮來自於梵高的《收割者(摹米勒)》，梵高這幅《收割者》完成於他在聖雷米養病時期。米勒這組作品最初創作於1852年，曾在雜誌中出版，包括了10幅豐收農民的形象。儘管基於米勒同一主題的創作，梵高向弟弟西奧解釋：「這不是簡單的複製，它是在翻譯成另一種語言。」他以超凡的想像力賦予畫面色彩，深藍色的天空呈現出濃密的、令人窒息的不透明感，在金色田野邊緣，綠色灌木的邊緣上用了短而傾斜的筆觸，天空不再是無限的空曠，而具有了有形的質感，與人物構成了和諧的整體。

梵高向米勒致敬的這組作品共有10件，7件留在阿姆斯特丹的梵高美術館，3件留在私人藏家手中，這次上拍的《收割者》就是其中之一。「這件是最好的。」佳士得印象派及現代藝術部副主席Olivier Camu告訴雅昌藝術網，當年藝術經紀人從梵高家族的後人手中挑選這十幅作品，選擇了其中三幅，其中以這幅作品的經紀人最負盛名。競價一開始，就有四到五位藏家通過委託競投，其中就有亞洲藏家競價至1500萬英鎊，叫到1900萬英鎊的時候新買家通過委託介入，並競爭至2150萬英鎊落槌，加傭金成交價達到24,245,000英鎊(約合人民幣2.12億元)。

畢加索 寫信的女人(瑪麗·德蕾莎) Femme écrivant (Marie-Thérèse) 1934年

布面油畫 80.9 x 64.7cm

成交價：34,885,000英鎊（3.04億元）

隨後畢加索《寫信的女人》更是一路從2000萬英鎊競價至3100萬英鎊落槌，加傭金34,885,000英鎊(約合人民幣3.04億元)。那幅著名的《夢》就是以瑪麗為原型的創作，那幅作品在1997年在佳士得上拍，同樣創作於1932年的《裸體、綠葉和半身像》在2010年5月4日的倫敦佳士得拍出1.064億美元的高價，也就是說，目前畢加索最貴的三幅作品中，有兩幅是以瑪麗為原型創作的。而畢加索目前最貴的10件拍品中，有半數是為瑪麗·德蕾莎創作的肖像。在《寫信的女人》中，瑪麗坐在一張華麗的棕色椅子上，正在寫一封信。窗外淡藍色的天空淹沒在幽靜的房間里，照亮了她的細膩特徵。布瓦熱盧古堡側面的百葉窗與本畫中的窗格相同，表明創作地點位於二樓的工作室里，色彩層次豐富的紅色壁紙也出現在作品中，在著名的作品《夢》中也可以找到類似的場景。

馬克斯·貝克曼 鳥的地獄 H?lle der V?gel 1938年

布面油畫 120 x 160.5cm

成交價：36,005,000英鎊（3.14億元）

貝克曼的作品《鳥的地獄》創造了全場最高價，據佳士得印象派及現代藝術部副主席Giovanna Bertazzoni透露，在拍賣前就有超過4家美術館對這件作品表示出興趣。據《英國古董報》（Antiques Trade Gazette）消息，貝克曼的這件作品由場內買家高古軒競得。這件與《格爾尼卡》同時期的作品，是貝克曼有關納粹的隱喻。在被納粹德國列為「墮落藝術」之後，1937年貝克曼被迫流亡荷蘭，並於次年完成了這件《鳥的地獄》，一個裸體男子被雙手雙腳被捆綁著，正在被一隻鳥型生物施以酷刑，背部被劃開四條長長的血痕，一群人類站在血色大門前被持刀的鳥型生物強迫著高舉右手，向畫面中面目猙獰的女鳥型生物敬納粹禮，處處都是血腥和瘋狂。如同中世紀時描繪的地獄場景。

現場從2400萬英鎊直接加價到2600萬英鎊，隨後以100萬英鎊為競價階梯，最後在場內一位藏家和兩個委託競爭，場內藏家應價速度極快，分別出價2800萬和3100萬英鎊，隨後委託給出3150萬英鎊，場內買家立刻回應3200萬英鎊，最終落槌給這位場內買家，加傭金36,005,000英鎊，約合人民幣3.14億元。

最終全場32件拍品中僅有2件流標，貝克曼、漢娜·霍克和喬治·梵頓格勒更是打破了個人的拍場紀錄。

喬治·梵頓格勒 黃-綠-藍-靛-橙色方塊構成

布面油畫 50.2 x 50.2cm

成交價：1,085,000英鎊（約合950萬元）

漢娜·霍克 女子與克洛諾斯(Frau und Saturn)

布面油畫 86.5 x 66.7cm

成交價：1,085,000英鎊（約合950萬元）

印象派與現代藝術的「亞歐角逐」

在本次倫敦佳士得「印象派與現代藝術晚拍」的委託席上，最引人注目的莫過於佳士得的亞洲團隊，拍賣師左側委託席前排數名亞洲團隊成員在幫助客戶委託競拍，雅昌藝術網在現場觀察，全場約有三分之一的拍品有亞洲團隊的委託參與競價甚至競買成功，在以印象派和現代藝術的「西方主場」，亞洲藏家已經成為重要的力量。

「更重要的是，亞洲藏家實力的分布形成了良性梯隊，各種價位的競投都有，不僅集中在個別的大藏家身上，形成了金字塔形狀的結構。」拍賣結束後，佳士得亞洲區總裁魏蔚告訴雅昌藝術網。

莫奈 下陷的道路(Le chemin creux)

布面油畫 60 x 73.5cm

成交價：5,653,000英鎊（約合4900萬元）

莫奈 垂柳(Saule pleureur)

布面油畫 130.5 x 110.2cm

成交價：8,901,000英鎊（約合7770萬元）

本次拍賣中，莫奈的《垂柳》和《下陷的道路》就出現多名亞洲團隊委託之間的競爭，《垂柳》與最初的估價有所下調。或許因為藝術家並非簽名而是簽印，而且與莫奈通常的印象風景不同，垂柳佔據了畫面的絕大部分空間，色彩的層次需要藉助燈光鑒賞，不符合通常莫奈藏家的審美習慣。在此策略下，《垂柳》最終以8,901,000英鎊成交(約合人民幣7770萬元)，拿到全場價格第四的成績。《下陷的道路》則經過更加漫長的競價過程，最終以5,653,000英鎊成交(約合人民幣4930萬元)。莫迪利亞尼的作品《女神柱》則以6,988,500英鎊(約合人民幣6100萬元)拿下全場的第五高價。

莫迪利亞尼 女神柱 Cariatide 1913年

布面油畫 80 x 45.8cm

成交價：6,885,000英鎊（約合6000萬元）

魏蔚談到，亞洲藏家從題材上，似乎對色彩亮麗的風景更加偏愛。對於藝術家的選擇，熟悉的如莫奈、梵高、畢加索都有比較積極的表現，「亞洲曾經對這些題材和質量都有成熟的判斷，也有很高的出價水平。對於其他藝術家的認知還和歐美藏家有一定差異。近年來，亞洲藏家不僅對熟悉的藝術家感興趣，也會參與現代藝術更多藝術家的競標，只是認知、鑒賞和出價需要過程，經過一段時間的了解應該會有更好的表現。」而亞洲藏家對於現代藝術的興趣也在逐漸增加，Giovanna Bertazzoni就在拍賣結束後的記者會上表示，兩周前她在中國幾個城市進行講座，觀眾對於貝克曼產生了濃厚的興趣。在此情況下，亞洲藏家也開始出手，在此前一天結束的英國及愛爾蘭現代藝術晚拍中，最高價拍品：亨利·摩爾的《家庭》，正是被一位亞洲藏家買到。隨著對現代藝術等板塊了解的加深，亞洲藝術家的收藏體系會愈發成熟。

數據回升和新的市場信號

2016年，全球藝術市場都經歷了不小的波折，雅昌藝術市場監測中心(AMMA)和Artprice聯合發布的《2016年度全球藝術市場報告》顯示，2009年到2014年間，西方國家實現了連續五年的增長。2015年，憑藉高端藝術品市場的異軍突起，西方藝術品市場得以繼續保持增長態勢：有140件成交金額高於1,000萬美元的拍品，包括兩件超過1.7億美元的拍品(此前從未有拍品超越這一價格)。當然，藝術品的價格不可能永無止境地增長，2015年第二季度開始，金融市場開始採取觀望態度，一時之間，拍賣場內的大師作品寥寥無幾。2016年只有61件拍品以超過1,000萬美元的價格售出，沒有一件拍品成交金額達到九位數。市場短缺經典拍品直接導致了英美國家中心城市的市場萎縮：在紐約和倫敦這兩座集中了高端藝術品拍賣的城市，拍賣收入分別下降了43%和30%。

儘管有莫奈的《乾草堆》打破了其個人紀錄，但整體上印象派和現代藝術版塊相對2015年博物館等級的佳作數量減少，2016年西方市場上十九世紀藝術板塊的年收入依然下降了41%。

作為西方藝術市場最重要的版塊，「印象派與現代藝術」體現著市場的重要指標，從2015年開始，佳士得倫敦和紐約的印象派與現代藝術晚拍成交額就在逐漸下滑，分別在2016年中期達到最低，其中也有在2015年設置「藝術家的繆斯」等特拍專場的原因，導致2016年佳士得在這一板塊的重點拍品有所減少。到2016年11月，紐約佳士得晚拍率先突破，成交額回升到16.8億元，倫敦也在2017年2月以8.2億元的成交總額拉動英國市場的回升。到今年5月，紐約佳士得印象派和現代藝術晚拍更是拿下近20億元的成交總額，在倫敦剛剛結束的印象派及現代藝術晚拍，則再次印證這一板塊的趨勢，在上拍數量達到近三年最低的情況下，達成13.05億元的成交額，是去年同期晚拍成交額的6倍，比今年2月的拍賣成交額也增加了60%，上拍數量卻是近三年最少，說明拍品均價和質量的不斷提升。

貝克曼作品《鳥的地獄》以高價拍出，對於亞洲藏家，尤其是中國藏家了解西方藝術是個很好的契機，從近年佳士得印象派及現代藝術晚拍的最高價格趨勢來看，20世紀現代藝術的比例在增加，2015年2月倫敦的最高價格是胡安·米羅的《女人、月亮、鳥》，成交價超過1550萬美元，2015年5月紐約的最高價則是蒙德里安的《紅、藍、黃、黑構圖三號》，價格超過5000萬美元(約合人民幣3.14億元)，還有特別專場中劉益謙以1.7億美元，人民幣超過10億元買入莫迪利亞尼《側卧的裸女》，還有今年紐約布朗庫西《沉睡的繆斯》以超過5700萬美元的價格成交（人民幣約為3.92億元），再到這次倫敦拍賣的貝克曼《鳥的地獄》，除了印象派的經典藝術家和現代藝術大師畢加索，其他著名藝術家作品的市場價格正在被市場重新發掘，考察「印象派及現代藝術市場」的宏觀趨勢，以及其中現代藝術的市場表現，以佳士得印象派及現代藝術晚拍為樣本，可以解讀出更加細微的市場信號，亞洲藏家的逐年活躍，需要通過這些市場信號來拓寬對全球藝術市場的認知。

本文轉載自雅昌藝術網

點擊展開全文

喜歡這篇文章嗎？立刻分享出去讓更多人知道吧！