87版《紅樓夢》的音樂是怎麼創造出來的

卅年一夢不曾醒，都作紅樓戲裡人。

轉眼間，87劇版《紅樓夢》播出已有30周年，日前，精裝紀念珍藏版《1987，我們的紅樓夢》面世，作者是87劇版《紅樓夢》里的「寶哥哥」歐陽奮強。

這本書是對87劇版《紅樓夢》播出30周年的一次紀念總結，有當年拍攝時戲裡戲外的點滴故事，全國海選、集中培訓、正式開拍，多情公子和大觀園中的姐妹在鏡頭外，有競爭也有友愛。這些青年男女脫下鳳冠霞帔，走出紅樓，踏上了各自的人生道路。除了演員，作者也將筆觸聚焦於王扶林導演，以及配音、作曲、演唱、服畫道等幕後人員。30周年之際，作者攜手當年參與電視劇拍攝的所有主要創作人員和演員，以第一手的資料與讀者共同完成這場盛大的文化集體回憶。

王立平：

一個人為《紅樓夢》作曲來得及嗎？

你來得及拍我就來得及寫！

能結緣《紅樓夢》，最先要感謝的就是原中央人民廣播電台資深高級音樂編輯王芝芙大姐。她為人淳樸、和善、機敏、智慧，是一位學者型的專家。

大約在1982年的秋天，她約我見面，告訴我她的先生王扶林導演正在籌拍電視連續劇《紅樓夢》，問我是否有興趣為這部劇作曲？我當時完全沒有思想準備，但這個消息對我這個紅迷來說，太讓人激動了，當即對她表示：我不但極有興趣，並且已經迫不及待了！

隨後，王芝芙大姐親自安排了我與王導的第一次會面。王先生溫文爾雅，親切含蓄，對我說很高興我願為這部戲作曲，但為這部戲遴選作曲是件大事，他要與台領導、紅學家、編劇和相關方面一起商量才能決定，並很客氣地問我是否願意與大家見個面，談談我的想法。我明白，對我來說這將是一次非常重要的也將是非常嚴格的審查和考試，但也是最好的溝通和表達機會。

會見被安排在華僑飯店一間不太大的房間里。我到場時該來的人都到了，有十餘位，大多我都不認識。王導主持，幾乎沒有開場白，只說今天下午給我充分時間，可以放開講，讓大家都了解一下我的想法。我原以為他們會提出各種問題要我回答，所以既沒有準備提綱，也沒有發言稿，只好硬著頭皮開始了決定命運的闡述。

記得我當時主要談了三個問題：

第一，是我對《紅樓夢》的認識過程。我初二初讀《紅樓夢》時，基本沒讀懂，覺得婆婆媽媽太瑣碎，了無興味。後來經歷了許多人生磨難、挫折之後再讀《紅樓夢》，才有了許多深切的感受，越來越覺得曹雪芹筆下的人物離我們原來竟是那樣近，講述的故事竟是那樣無奈、沉重和動人心魄。曾設想一定要寫一部關於《紅樓夢》的音樂作品，或許是機緣未到，總想不出該如何下筆，如此便成了心中揮之不去的情結。

第二，談了我對電視劇《紅樓夢》的設想和希望。如果說《三國演義》《水滸傳》是以情節取勝的話，《紅樓夢》則是以情趣取勝。通過情趣鋪陳故事，展現主題。我希望未來的電視劇不要過於注重表現過程和來龍去脈，而是著力表現劇中人物的心路歷程和情感主線。希望編劇的思路，不是從原著中刪去些什麼，而是從原著中選取些什麼。留出充分的空間刻畫人物、抒發情感，突出一個「情」字。其實這些意見的背後，是希望能給音樂留出充分的空間。

第三，對電視劇《紅樓夢》音樂的構想。我認為基調應該是「滿腔惆悵，無限感慨」。這惆悵和感慨既是過去的也是今天的，是劇中人物的也是曹雪芹先生的，還是我們這些改編者、再創作者的，最終還要成為熒屏前廣大觀眾的。劇中的音樂，應該成為溝通心靈和情感的橋。要如鏡頭一樣，推上去可以刻畫描繪具體的人、事、物，拉開來便是對人生、社會、情感的全景式、跨越時代的感慨。

我滔滔不絕差不多談了一個下午，總體上講，紅樓夢的音樂應該有自己的獨特風格、音樂語言和表達方式。究竟是什麼？當時我也不知道。

如何寫音樂、怎樣的風格、用什麼手法都沒有提及，但大的方面我把該說的、想說的、能說的都說了，甚至沒有給自己留下迴旋的餘地。沒有什麼遺憾了，我心中反而生出一種輕鬆感。之後，既沒有人向我提問題，也沒有人發表意見。

與《紅樓夢》劇組的第一次見面就這樣結束了。

幾天後，王導電話通知我，說台領導和劇組經研究決定聘請我為電視連續劇《紅樓夢》作曲，並問我還有什麼要求和想法。因為我聽說當時還有人在競爭，便對王導說《紅樓夢》與別的作品最大的不同是一個「情」字，《紅樓夢》的「情」需要非常個人化的體驗和開掘，才能求得深切和統一，所以為這部戲作曲是不宜合作的。王導又問我那麼長的戲，那麼多集，你一個人來得及寫音樂嗎？這我倒沒想過，但我還是一點沒猶豫地回答王導：來得及拍我就來得及寫！

我最擔心的就是在幾年的時間裡，與人合作為《紅樓夢》寫音樂，那該是怎樣的尷尬、困難和麻煩。一個寫悲的，一個寫喜的？或者一個寫前面，一個寫後面？多麼混亂！

接下《紅樓夢》作曲這份沉甸甸的工作，是我與紅樓結緣的真正開始，也是我這輩子做得最膽大妄為的一件事。

為這樣的鴻篇巨製作曲，難度很大，巨大的壓力也如影相隨。在4年多的作曲過程中，給我幫助最大、理解最多、支持最有力的是王導。我能進入《紅樓夢》劇組是台領導和劇組集體決定的，其實台領導和編劇、紅學家都非常尊重王導，討論歸討論，最終拍板的還是他，我由衷感謝他對我的知遇之恩和極大信任。

從我剛進劇組王導就對我說，主題歌很重要，要抓緊時間快點寫出來。可我對主題歌原來的設想持不同意見，一時又拿不出新的方案，也還沒想好該是什麼樣的音樂風格和基調，主題歌的形象將影響全劇的風貌，實在不敢輕易下筆，為此猶豫再三，思慮再三，時間一拖再拖。那時我最怕接王導的電話，他明明心裡焦急萬分，卻總是非常和藹甚至客氣地問我：「怎麼樣，主題歌寫出來了嗎？」我幾乎無言以對，難堪、焦急、無地自容。

待到王導和幾位編劇接受了我用《枉凝眉》作為主題歌的建議，並且交出了《枉凝眉》和《序曲》兩段投石問路的樂譜時，已經是一年多以後的事了。想想王導該是有著怎樣的耐心，才沒有把我這個拖稿的作曲趕齣劇組。

為了使電視劇《紅樓夢》的音樂能具有自己獨特的風格，我經過反覆思考，決定在創作時不採用任何現成的音樂素材，要寫成「十三不靠」，即不靠戲曲、不靠民歌、不靠說唱、不靠流行歌也不靠藝術歌曲等，要創造出一種專門屬於紅樓夢的音樂「方言」，而能演唱這樣歌曲的人，在名家、大家和專業歌手中都沒有現成的，只能冒險自己來培養。

當時，這樣做行不行得通，我心裡也沒底。

可是，路從來都是人走出來的，也都是逼出來的。再難下的決心也得下。我找到王導，心都忐忑得快從嗓子眼兒跳出來，硬著頭皮說我打算起用業餘歌手陳力來試錄主題歌。面對這違反常理、令人難以理解的建議，王導一臉平靜，竟然沒有提出任何異議，連我是怎樣打算的和預期如何，一概沒問，當即表示同意，並請製片主任派員去長春一汽借調當時在廠里擔任化驗員的陳力。為了慎重，我先前曾找陳力試著錄過紀錄片主題歌《長春春常在》和為聯合國寫的環保歌曲《假如天空沒有飛鳥》兩首獨唱歌曲，她聲音純凈、有相當的京劇基礎，雖未接受過聲樂專業訓練，但有很好的歌唱天賦和樂感。

經過一個多月的努力，精心雕琢，《枉凝眉》和《序曲》兩段投石問路的主題歌和最重要的一段樂曲錄製出爐了，效果很理想，後來兩段都用在了電視劇里的完成版里，直到現在還是最流行的那個版本。為此，阮若琳台長還專門給我寫了一封信，充分肯定了這兩首作品的風格、基調和思路，特別表示完全理解了我請陳力來演唱主題歌的緣由和用心。王導也非常滿意，非常興奮，說好聽、動人、新鮮、有特點、風格對頭。這給了我極大的鼓舞和信心。雖然王導一直信任我，對我有信心、有期待，大概也替我捏把汗，到這時才算放下了懸著的心。同時他也提醒我寫了那麼多影視劇，應該知道片頭或序曲的長度就是1分50秒到2分鐘，沒有例外，而這段《序曲》是2分42秒，長出了這麼多，審片怕是通不過。我當然知道他講的是規定，可我實在不甘心、也不忍心對這段《序曲》動刀動剪。我反覆強調了許多理由，最後乾脆說就因為是《紅樓夢》，就應該可以有2分42秒的《序曲》。王導見我如此堅持，竟然就同意了我的方案。我真想不出他是如何與有關方力爭才破了這個規定的。

為了幫助陳力了解劇情、深入理解《紅樓夢》，王導還主動提出，給陳力安排演了一個柳嫂的角色。這樣我就能一邊創作其他音樂，一邊幫陳力學習視唱等必要的基礎音樂技能，精細雕琢《紅樓夢》里的諸多歌曲。

《紅樓夢》的音樂，是《紅樓夢》專有的、為其量身定製的，對我自己來說也是全新的。為了在規定的時間裡創作並錄製出能體現我想像的《紅樓夢》的神韻和風格，我對陳力的要求常常比專業歌唱家還要嚴格、還要苛刻。我的確給了她太大的壓力，她頂著壓力，包括我的語言暴力，還有不幸的喪夫之痛，在劇組裡生活並工作了三年，最終超水平發揮，極為出色地完成了《紅樓夢》重要歌曲的大部分。

僅此一例，就足以說明王導對87版《紅樓夢》有多麼重視，對87版《紅樓夢》的音樂有多麼重視。

節選自《1987，我們的紅樓夢》

《1987，我們的紅樓夢》

出版：中國輕工業出版社

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