這部作品才是《名偵探柯南》劇場版的巔峰 豆瓣評分8.8

到今年的《唐紅的戀歌》，名偵探柯南劇場版已經出了21部了，今天小編給大家說說小編最喜歡的一部，也是眾多柯南粉絲心中的神作《貝克街的亡靈》。

電影一開始，背景設定在美國，「天才少年」澤田弘樹，在美國研發一款人工智慧，名為「諾亞方舟」。研發完成後，他跳樓自殺了。

後來，「諾亞方舟」衍生出來的電子遊戲「繭」，在東京舉辦了試玩發布會。何為繭？就是現在很流行的VR。很多遊戲類網文必須有的設備。不過「繭」不光在視覺上高度逼真，還能通過控制腦電波，讓你的所有感官產生反應，分辨不出現實世界與虛擬世界的區別。意志力不強的人，很快就會沉溺於此，被「人工智慧」所牢牢控制。

但這部電影所表達的，並不僅僅是對於科技的擔憂。它還批判了日本，批判了世襲體制，批判了僵化思維。「繭」的試玩會，只有50個孩子能夠參與。他們無一例外，全都是掌控著日本絕大多數資源的人的後代。也就是官二代、富二代。

政治家的兒子將成為政治家

銀行家的兒子也會成為銀行家

這樣下去 無論過多久

日本還是不會改變

名曰傳承，實則是僵化的體制。而僵化的體制，導致僵化的思維，僵化的教育。形成相互作用的惡性循環。「電腦天才」澤田弘樹，在日本生活學習時，竟被老師視作不務正業的網癮少年。集體一致化的教育體系，不允許出現獨特的天才閃光。（中國也有類似的情況，弘樹要是出生在中國，估計要在楊教授那裡接受電擊療法。）無奈之下，弘樹只好赴美留學，天才，就是這樣流失到國外的。

弘樹創造「諾亞方舟」的目的，就是想要改變一成不變的社會，將日本重新洗牌。VR遊戲開始後，「諾亞方舟」就如病毒般，控制了遊戲程序。遊戲的規則，是一旦50個官、富二代孩子中無人勝出，全部淘汰。那麼所有人的大腦，都會被電擊殺死。

在遊戲中經過各種任務歷練後，二代們開始懂得了「裝逼不能當飯吃，生存還需靠自己」。

「諾亞方舟」將VR的遊戲背景，設定在19世紀的倫敦。一方面，是為了致敬福爾摩斯。另一方面，是為了諷刺現實。與20世紀中後期的日本一樣，那時的英國由於工業過度開發，導致嚴重的霧霾。與20世紀中後期的日本一樣，那時的英國由於工業過度開發，導致嚴重的霧霾。

在這樣一個時代里，當一個殺人狂魔出現在公共視野時，沒有人敢於挺身而出。即便合力出手就能立刻將其制服，但所有人還是一致選擇逃跑。

電影的結尾，弘樹的真正死因，是他發現了VR公司董事長辛多拉（日本比爾蓋茨）的真實身份，是殺人狂魔傑克的後代。IT產業的巨頭，居然是一百年前殺人惡魔的子孫。要是被世人知道的話，你就會失去一切。

殺死弘樹的，歸根結底是刻板的社會。最後，承載了弘樹靈魂的「諾亞方舟」在對俗世的絕望中自爆。

如此許多複雜的社會問題，一部電影當然無法解決。

但它卻警醒了，每一個不同階段的觀眾。