世界前沿藝術家喬治·康多現代繪畫作品解析

這裡是前沿藝術家系列，今天為大家推送的是美國藝術家——喬治·康多。

1957年出生於美國的喬治·康多

喬治·康多是美國當代繪畫的代表藝術家之一。 1976年在馬薩諸塞州洛厄爾大學研究藝術史和音樂理論，之後開始了他藝術生涯 。

國內藏家收藏的康治·康多作品

熟悉他的人都說，他是個地道的老頑童、活寶爺。奈良美智和他相比，就像個規規矩矩畫插圖的，村上隆像個沒發育完整的美式日劇小屁孩。

喬治·康多作品

這位老頑童，怎麼看都像是天天混在美國紐約大柵欄、八大胡同里的卡通串子。

喬治·康多自畫像

如果給他來一幅精神肖像，小藝覺得他就是個叉拉著腿，嘴裡叼著煙捲兒，一邊畫著畫，一邊嘴也真沒閑著的主：

展覽會上的《女皇肖像》

「爺啥沒見過?英國女王、埃及豔后、美利堅超人，哪個爺沒胡搞過，為啥？知道爺住哪兒嗎？紐約！」

Telepoche Cut-Out, 1989，康多

喬治·康多出生成長的年代正是電視剛剛出現，肥皂劇、卡通劇佔領腐蝕廣大資產階級孩子純潔心靈的時候；

《喝醉了的流浪婦人》 1999年作

馬丁·路德·金向美國人民大聲疾呼「我有一個夢」的時候（懵懵懂懂的喬治·康多以為是美國夢是卡通夢？！）

《夫婦在藍椅子上》 2005年作

是垮掉的盲流一代在街頭濫交、念誦著詩歌滿世界溜達反戰的時候；

《股票買賣經紀》 2002年作

是象屋子一樣大的計算機堪堪使用的時候；是歐洲68一代暴力反對掌權資產階級的時候；

《中國女人》 (局部) 2001年作

是咱們偉大祖國擼著袖子、餓著肚子高喊著趕英超美的時候；是前蘇聯赫魯曉夫準備偷偷把導彈運到美國大門口古巴的時候；

《紅衣主教》2001年

是中國非洲老朋友們紛紛擺脫老牌流氓帝國獨立的時候；是世界藝術中心從法國巴黎開始向美國紐約轉移的時候；

喬治·康多作品

是抽象表現主義橫掃全球，藝術思潮風起雲湧的時候。

喬治·康多作品

有這麼複雜的社會背景，美國出現喬治·康多這麼一個蓋世活寶，也就不顯得稀奇了。

《蝙蝠客與班尼》2005年作

當然，肥皂說喬治·康多是活寶爺，那不過是「喬治·康多式」的調侃。實質而言論，他的作品其實是那種典型外表搞笑、內心卻嚴肅認真的藝術。

《坐著的浴女》（Seated Bather），畢加索

他的繪畫總能讓我們想起了過去的一些熟悉的東西，那是一個容易對狂躁抑鬱產生依賴的年代，這種依賴正是記憶的預兆。

《記憶畢加索》 1989年作

他在沉浸在過去的身體和臉上，畫上了充滿敵意的眼睛和錯亂的線條，拾起了身體痕迹的碎片，並且讓它由新鮮變為腐朽。

Beginnings, acrylic, charcoal, pastel on linen, 2014

然後他再將這些碎片粘貼在被他定義為「精神狀態」（Mental States）的混沌作品上。

Still life with decal, oil on panel, 1988.

這種藝術摧殘、甚至羞辱著觀者，但卻以其精神特殊性最終吸引觀眾。

喬治·康多作品

它讓我們想到了死亡衝動，它告訴我們，佛洛伊德對後來影響最大的思想也同樣屬於康多。

喬治·康多作品

他的作品有著豐富的色彩，畫面充分彰顯著駕輕就熟的畫技，和陳腐的精神負擔。

喬治·康多

模仿和破碎構成了康多的審美「盜竊」。

喬治·康多

自從他1980年代在東村的Pat Hearn空間舉辦第一個展覽以來，他就表現出了對歐洲大師的崇拜。

喬治·康多作品

這種與歐洲大師不乏哀傷的情緒鏈接，挪用其內容並非批判之目的，而是反映主觀認同的無限結合。

喬治·康多作品

康多將藝術家先人們的情緒表達埋葬在了自己的作品中，將局部內容混合，例如：

喬治·康多作品

粉色的乳房、

喬治·康多作品

眼睛、

喬治·康多作品

赭石與灰色的底色、

喬治·康多 《快樂的銀行家》

微笑的下顎、

喬治·康多作品

形成一種他的「家長制」形式。

喬治·康多作品

他的其它模仿主題來自培根、提埃波羅、戈雅、倫勃朗和維拉斯貴支等人，他創造了一種「仿像與戲仿」的獨特繪畫語言。

喬治·康多作品

這種在1980年代更為複雜的語言，現在可以被解讀為一種大眾主義，可以說這種語言讓他成為了美國一代藝術家的教父。

喬治·康多作品

這種對傳統形式的重新運用更傾向於一種焦慮，為現代生活的社會與心理性的迷茫帶來了及時的安慰。

喬治·康多作品

在他挑釁惡搞的下面，更多的卻是一份時代造就的孤獨、頹廢、還有邊緣化的心理狀態。

喬治·康多作品

事實上他並不是只是搞笑的痞子，玩世不恭的現實主義者。而是一位藝術上的冒險者。

喬治·康多作品

他用自己獨特的想像力、奇特的視角、癲狂滑稽的形象，為我們畫了一幅幅生動的心理肖像。

喬治·康多作品

他驚人嫻熟的技術時而讓我們想起畢加索、戈爾基、馬蒂斯，時而想起戈雅、委拉斯貴支、馬奈。

喬治·康多作品

他們和喬治·康多創造的虛擬形象集合在一起，共同演繹一出悲歡離合的悲喜劇。

喬治·康多作品

作為它們面前的觀眾，我們看到了自己的另外一面——矛盾、極端、虛妄、可憐，這些，多麼令人毛骨悚然！

喬治·康多作品

喬治·康多總能通過「搞笑」的方式，把我們的真實通過最不可信的一種方式更加可信的展現出來。

喬治·康多作品

那些極端的心理、滑稽可笑的卡通，其實並不遙遠，它們就在我們自己身上靈魂附體。

喬治·康多作品

它們有系統地摧毀了你童年曾經以為熱愛的美好回憶與傳統概念，世界變得不那麼穩定起來。

喬治·康多作品《湯姆叔叔》

所有人類學的意義都可以以此為參照，你沒有防護的任何屏障。

喬治·康多作品

他說他的風格是「心理立體主義」，「人工現實主義」。 他還說「具象圖像是藝術家的身體,抽象是藝術家心靈的圖像。 」

喬治·康多作品

小藝以為是準確的。這位爺不是啥也不懂的棒槌，不是為畫幾個瞪著倆大眼珠子裝傻賣萌玩可憐的腦殘卡通賣錢了事。

喬治·康多作品

喬治·康多其實更像是一位知識分子，一個用知性和感性傳達出新事件的人。

喬治·康多作品

他用喬治·康多的方式把局限在我們印象里的有限性概念，轉化為了更為廣闊無限的可能性存在。

喬治·康多

而這，恰恰是所有能稱之為藝術家必須擁有的前提。

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