古典美人和動漫人物互穿，二次元和三次元果然沒有牆！

為了讓歷史與現代相結合，烏克蘭藝術家 Alexey Kondakov腦洞打開，把古典油畫人物融入到了現代生活場景中。

2015年他開始進行數碼拼貼畫藝術，項目名為《神的日常生活》。這場「穿越」時代的視覺盛宴，總結起來就倆字：驚艷。

我們可以看到《大衛王與歌利亞》，《寧芙與薩堤爾》，《酒神巴克斯與阿里阿德涅》等名畫里的人物來到了21世紀，出現在人們熟悉的真實街景里，在巴士上，過道間，商店裡。

原畫為《大衛王與歌利亞》——米開朗基羅·梅里西·達·卡拉瓦喬

《寧芙與薩堤爾》——威廉·阿道夫·布格羅

《天使之歌》——威廉?布格羅

《吻》——范切斯科·哈耶茲

《阿波羅》——尼古拉斯·雷尼埃

《芳心蘇醒》——威廉·阿道夫·布格羅

《青年酒神》——威廉·阿道夫·布格羅

Ghismonda——弗朗切斯科.富里尼

一開始還以為，這些古典的調和油畫會和現代攝影作品格格不入。

但這些來自數世紀前的神話和宗教人物，他們的「穿越」完全沒有跳戲的感覺。

事實上，Kondakov的作品是一種數碼藝術，也就是通過數碼設備創建或加工處理成的藝術作品。

Kondakov對陰影和亮度完美的處理，使兩張原本風格迥異的作品無縫連接，揉合成一副富有畫作的質感新作品。

除此之外，Kondakov還考慮到對細節的極致處理，尤其對古典人物的各種姿勢的考慮，不管是坐著，站著，還是飛著，他們都能完美地與場景契合。

有的人會覺得這種做法褻瀆聖物，但Kondakov相信，處於兩個時代的人們，必定有其共同點。

「我發現這些傑作里的人物和我們一樣，都不過是想和知己好友共度美好的時光。」

最初Kondakov的取景都在他的家鄉基輔（烏克蘭共和國首都）。最近，他把作品裡的場地搬到了義大利，還在那不勒斯開了個展覽 。看看他們這回都在義大利做什麼。

一位豎琴師帶著兩個丘比特上了地鐵。

坐在那邊等人呢。

在餐廳打瞌睡。

在書店消遣時光。

在樓梯間接水桶。

在街邊擺小攤。

在報紙庭營業。

大概是藝術的偉大之處在於「永恆」，如今越來越多的藝術家會從歷史上的傑作那尋找靈感。

有些藝術家借鑒得很隱晦，例如運用同樣的色調或微妙相似的風格，有些則以非常直接地將古典傑作「改頭換面」。

在這副攝影作品「Paint Me Over」中, 設計師Svetlana Lyalina對禮服的設計靈感就來源於古典油畫，讓模特把只有在博物館才看得到的名畫穿在了身上。

從電子處理的照片，催眠動畫，雕塑重塑再到新舊元素融合的街頭藝術，這些作品很好的詮釋了什麼叫做有創意的靈魂永遠也不會變老。

設計師為經典雕塑穿上了衣服，成品作為石像放在了街頭。設計師 Lo Caillard表示這是為了結合兩個完全不同的世界，以吸引更多人的眼球。

數碼藝術家Lothelenan則熱衷於把自己喜歡的卡通人物或遊戲角色融入到精緻的畫作里。

自畫像和女兒，伊麗莎白·維傑·勒布倫，1789

《吶喊》，愛德華·孟克，1893

《鞦韆》，讓-奧諾雷·弗拉戈納爾，1767

《春》，皮耶·奧古斯特·考特，1873

《撐陽傘的女人》，克洛德·莫奈，1875

路易十四畫像，亞森特·里戈，1701

古典藝術不一定就是嚴肅的，有時候接受現代的新創意，就像被注入了新的靈魂，又活了起來。

Reference:http://www.designboom.com/art/alexey-kondakov-classical-city-scenes-11-04-2015/

http://mymodernmet.com/alexey-kondakov-napoli-project/

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