玩的是智商，玩的是心跳，好萊塢偷盜片向來是影史上的一朵奇葩

（文/方聿南）

《偷天陷阱》

好萊塢偷盜片向來是影史上的一朵奇葩，它的難能可貴在於它一般拒絕暴力，主角玩的是智商，玩的是心跳，玩的是就是讓你想不到，這點很像情人挖空心思要給深愛的對方一個驚喜那種慾望，但是情人一般是不適合看偷盜片的，因為陷入情網的人縱然沒有變成傻瓜，智商也是打了好幾個折扣的，往往只看到了銀幕上盜賊情侶的卿卿我我，全然注意不到他們嘴皮子上的一語雙關，和他們手底下玩弄的那些巧妙的小花招。

《通天大盜》

好在本片的盜賊裡面沒有一對情侶，而且和你之前看過的偷盜片大不一樣的是，這回居然是一個女人挂帥。當然，這個女人肯定風情萬種又頭腦靈活，具有統籌一個團隊的能力。雖然後來偷盜計劃還是不給避免的交給了一個十分具有主角氣質的男性來負責，但這個高貴如同女伯爵和電影明星的女賊還是當之無愧的成為本片的第一主角，勞心者治人之說，可謂全球通用。她出場時不徐不疾的介紹著那把土耳其匕首，淡定的彷彿一個導遊在講解一件她講解過幾百遍的展品，最後才冒出一句「我是個賊」，足以讓人折服。計劃準備妥當時她放縱的親吻每一個人，完全給人以她掌握了全局，卻沒有人可以掌握她的感覺。至於監獄那場戲，我只能說，她表現出了十二羅漢中那些資深的羅漢們都沒有的黑色幽默。

偷盜需要的技術遠比大街上小偷小摸來的複雜，雖然在六十年代，保安措施和電影科技的局限，都使得它複雜不到哪裡去，但要使觀眾買賬，沒有點讓人捏一把冷汗的實力還是玩不轉的。雖然整個偷盜玩的就是繩子雜耍，但是欣賞過偷天陷阱的鐳射光芭蕾和碟中諜蘭博基尼下大變活人的我還是覺得頗有過癮刺激之處，四十分鐘幾乎無對白的行動過程不但是偷盜的教科書，也是電影拍攝的教科書，雖然你知道他們百分之一百二十會成功，你還是會提心弔膽，尤其是看到他們提心弔膽的時候。沒有阿凡達的3D，你依然可以融入到畫面裡面與他們共命運，這才叫大師片。

四五十年代的偷盜片幾乎也就是強盜片，主角都是心狠手辣的兇徒，手持兇器搶劫，葛優哀嘆他們沒有技術含量。讓葛優最早閉嘴的是賭城大亨弗蘭克辛納屈1960年的老版羅漢，最起碼這是我看過最早的以冒險玩票為目的的偷盜片，雖然它的技術含量仍不算高，節奏也拖沓的和辛納屈本人的歌曲一樣。而本片，在我看來，才算第一次把輕鬆幽默的氛圍，各懷所長的盜賊，以及妙想天開的創意作為風格展示出來，不管是全片的基調，還是其中各種已成經典的橋段，都深深影響了以後的偷盜大片。

對偷盜著迷的瀟洒不羈的主角形象，是布魯斯南和克魯尼效仿的對象；黃雀在後的執法機關處處礙事，則可在飛天大盜中找到延續；行動前如何甩掉監視，肖恩康納利學的很到家；而倒吊在空中上上下下折磨觀眾心理承受能力的，也只有把碟中諜搬上大銀幕的德帕瑪才能賦予其90年代的高科技感了，這兩片甚至都有一個攪局的小動物，本片里是小鳥，碟中諜則換成了老鼠。

結尾讓我想到60年代另兩部偷盜片，一是前述的老版十一羅漢，另一則是同樣被翻拍過的義大利任務。也許是60年代的電影審查制度與今天有所不同的緣故，這也就是我們必須重拍這些偷盜片的緣故，好萊塢的電影製作人總是不肯給觀眾留下任何遺憾，即使這意味著他們要多等幾十年。

喜歡這篇文章嗎？立刻分享出去讓更多人知道吧！