你認為《千與千尋》是歌頌友誼？愛情？都太膚淺了！

《千與千尋》很早就聽人誇了。但直到今年「六一」，聽絲綢之路電影藝術館說老頑童宮崎駿又要復出了，這才去看。那天正是暴雨啊，觀影在青石板的三坊七巷，就更給人故事和感慨。古今中外，有些規律並沒有改變。

每個人看的視角不同。很多人看到了其中的「愛」，我看到了對現實的批判。

愛也是有的，但愛不是從來就那樣偉大、純粹，只有在懂得了恨後，才更堅定了愛。

很多人說，宮崎駿的好作品更凸顯出日本與中國動畫片的思想內涵之高下。但你可能不知道，宮崎駿本人曾經有很長日子以自己是日本人為恥——就因為有過那段軍國主義侵略歷史。後來才「發現自己超越了國家和民族的桎梏，腳步也遠離了歷史的沉重」。

宮崎駿酷愛左翼文學，加入工會鬥爭。他一度嚮往紅色中國的平等，1984年有次來訪中國，但回國後又緘口不提此事。宮崎駿·高畑勛研究所所長葉精二這樣分析：「社會主義理想在現實中大幅塌陷，泡沫經濟使日本政府在全球趾高氣揚，這加劇了宮崎駿對現實的失望。」這些，都在蔓延著「恨」的因子。

在《千與千尋》里，宮崎駿恨資本的無節制、反自然，消費社會透支著人的慾望，使人被物所奴役。

後泡沫經濟時代，留下了很多空樓，然而成年人沒有意識到其中孤寂的可怕。貪得無厭的人變成了豬。為了得到金子，人們被惡魔所吞噬。只要有金子，人們像吸毒上癮一樣地靠近，忍不住去拿走它，忘記危險，忘記自己。還樂意為金主提供任何服務，哪怕給他的產品遠遠超過了需要、造成了浪費，但是誰會跟錢過不去？人們破壞了河川，讓河神變得像腐爛神一樣臟臭。那座湯屋就像我們的社會，整個社會開足馬力快節奏地生產，卻竟然不是為了社會成員的幸福，不會去問一問社會成員是不是真的想要這樣。社會發展再也沒有了細水長流，許多東西都像癌細胞一樣膨脹、猛長。直到泡沫刺破的一天，人們才發現都是一場空，金子化成了泥巴。

面對今天的房地產等泡沫，面對市場經濟不顧普通人的購買力、過度透支未來需要的竭澤而漁，我們作何感想？

在其中，孩子反而是象徵獨立思想的存在。只有千尋，不為利益所誘惑，既沒有變成豬，也沒有被吞噬。她幫助人回到人，不被物所奴役，不被慾望所駕馭。她的想法卻不被大人所理解，反倒覺得這樣有違人性。

純潔的她，對於危險的預感是敏銳的。而當逐漸認識到現實社會的殘忍後，這個膽小的孩子又迅速成熟起來，勇敢起來，敢於冒險營救所愛的人，敢於跟壞東西接觸並鬥爭。

在《千與千尋》里，宮崎駿恨資本統治勞動，把勞動變成最無奈又無趣的事。

不勞動者就會變成動物，這說明資本是離不開勞動的。但是勞動者卻沒有自主權，必須依附於人，一切聽安排；甚至沒有尊嚴，任務繁重，像機器一樣，最終又將被更高效的機器所取代，勞動給人的印象一點都不美麗，籠罩在黑夜一樣的黑暗中。在生存競爭下，得到金子成了勞動的唯一目的。這就是現階段的勞動啊，從對社會不可或缺的作用來說，它是光榮的；從我們的感受來說，它哪裡有光榮感？日復一日，年復一年，沒辦法擺脫固定分工，生命就在這種不可選擇而又沒有樂趣的事中被消耗。

未來的理想，勞動應該是自由的，自己做主的，創造性的，不受限於固定分工的，因而是快樂的。人人都應該勞動，不是一些人勞動另一些人享受。人人都勞動，如果它不是快樂的可怎麼行？

由於有了千尋的對照，我們可以看到沒有被異化（物化）的人是多麼善良，由這樣的人組成的社會將是多麼和諧。當看到千尋真誠地哭泣，我那顆早已變硬的心開始顫抖起來，我想起了童年。《千與千尋》讚美了可貴的互助精神、同情心，這些都是未被物化的人抵禦資本世界壓迫的武器和避風港。

但是，宮崎駿畢竟不是馬克思主義者，他高估了精神的力量。是社會存在決定著社會意識。在生產領域不革命，美好的理想是無法實現的。作為二次元的藝術，它給了我們逃離現實醜惡的寶貴想像，千尋讓無臉男、白龍找回了本心、摒棄了貪婪；但是回歸到三次元，整個社會人心的變化，還是得通過社會制度的變革來實現。

這個世界的生活是如此不易，讓我們珍惜其中美好的因子吧，呵護它們像呵護眼睛一樣，栽培它們像栽培幼苗一樣。動畫片不僅滋養兒童，也喚醒大人。我們愛森林，我們愛飛翔，我們愛人之為人本該有的追求。大人和孩子是平等地面對這個世界，別看不起孩子，小的事物可能藏著撬動未來的能量。我們相信，那些扭曲和壓迫的力量即使再強硬，終歸是暫時的。

喜歡這篇文章嗎？立刻分享出去讓更多人知道吧！