《19歲》導演談黃子韜表演

黃子韜新片《夏天19歲的肖像》

張榮吉與黃子韜，這兩個名字放在一起，對不同的人來說，有不同的期待。黃子韜的粉絲們，也許沒那麼在乎哪個導演拍自家的愛豆（況且又不是王家衛），只要WU LI韜韜表現好就成。被《逆光飛翔》驚艷到的影迷和業內人士，更好奇的是，張榮吉這個典型台灣文藝小清新導演，怎樣搞得定一個炙手可熱又曾頗多爭議的偶像，並且，這個偶像第一次做大銀幕上的男一號。

《夏天，19歲的肖像》真正放在眾人眼前，黃子韜作為一個新演員的姿態，顯得蠻妥帖。論演技，他面前的門檻還很多。不過，此前調教過許多素人的張榮吉，倒是抓到黃子韜那些偶像訓練之下的青澀，貼在島田莊司筆下的19歲少年身上，恰好，沒有令人齣戲。

SO，近兩年，在業界和觀眾對新偶像們演技的質疑聲浪愈大的背景聲中，張榮吉和黃子韜，此番稱得上成就彼此。前者證明了自己駕馭偶像演員和商業向電影的能力，後者展現出一個偶像做個紮實演員的潛質和訴求。

只是，上畫十日，《夏天，19歲的肖像》的票房未及千萬，口碑也未賺到。好萊塢大片的猛烈攻擊，以及觀眾對「華語多爛片」反彈的巨大慣性，令張榮吉和黃子韜這對看似奇妙的組合，未拿到奇妙的市場反應，時運如此。

《夏天，19歲的肖像》上映前夕，南都記者同張榮吉聊了聊，有關自己的青春片之路，有關偶像或素人演員的選擇，有關一個台灣新影人的未來，這個靦腆的導演淡定也坦然。

談談青春片

「我不想這樣的青春故事那麼黑暗和沒希望」

南方都市報：你曾經講過，想拍一些社會題材的電影，不過，《夏天，19歲的肖像》依舊是青春片的路子，而且同《逆光飛翔》相比，更加類型化，為何？

張榮吉：你總是希望在青少年題材上找到不同的樣貌，《共犯》（註：張榮吉上一部作品）就是這樣，相對黑暗，但黑暗的路途上有點溫暖。《夏》想要從愛情的觀點做一個延伸，把人面對愛情的心理因素轉化成一個外在事件的想像。這個戲是為了描述愛情迷人而危險的感覺，所以，你看電影中，男主角對愛情的追尋是跌跌撞撞的。

南都：《逆光飛翔》、《共犯》到《夏天，19歲的肖像》，你對青春這個主題很感興趣啊。

張榮吉：我覺得和機會有關係，我也有在發展其他的劇本，不只局限於青春（題材），只是恰好這幾年的（拍片）機會都在「青春上面」打轉，我也沒覺得不好，因為能夠從一個大命題下找到不同切入點，甚至是不同的類型。

南都：《夏天，19歲的肖像》改編自日本知名推理作家島田莊司的小說，你本人在接觸這個故事之前，對島田莊司以及推理文學有了解嗎？

張榮吉：其實，看《夏天，19歲的肖像》這部小說前，我沒看過島田莊司的其他作品，看過其他的之後才發現，這一部很不一樣。《夏天，19歲的肖像》沒有很強烈的推理，但是，它讓青少年的愛情多了更多的撲朔迷離，就像你在愛情里，對一個人著迷，開始會沉浸在想像中，慢慢接觸之後會有一些摩擦不合，最後可能又找到彼此，過程很有趣。

南都：小說原著的背景是1980年代的日本社會，如今放在21世紀的中國，這個故事的改編問題多嗎？

張榮吉：小說的設定相對單純，而我在拍電影時，希望情節上更加緊湊，在最後謎底揭曉的過程上，可以更曲折，有更多可能性。所以，我們在改編時，加入一些額外的角色。另外，小說的故事發生在1980年代的日本，那時的社會環境和風氣同我們如今大不相同，所以，總覺得還會有其他外力因素導致結果的不同，才有了現在的劇情設計。

南都：同原著相比，電影版《夏天，19歲的肖像》的結尾更加光明，這麼設計的想法是怎樣？

張榮吉：無論《共犯》還是《夏天，19歲的肖像》，他們的結局都是不太完美的感覺，但是，你總會在這個過程里有所成長。我希望電影結尾會有種不滿足的感覺，其實，我不希望觀眾進去看完變得不開心。我不想這樣的青春故事那麼黑暗和沒有希望。

談談「流量小生」

「他現在所處的階段，表演還是單純直接的表達」

南都：黃子韜這樣的新偶像，此前被大家貼過一個標籤「流量小生」，很多人的演技都被觀眾詬病。最初，選擇黃子韜是怎樣的考慮呢？

張榮吉：當初選擇黃子韜，的確有市場考量的因素，但這不是全部原因。拍戲前，我們也有擔心，怕他有偶像包袱，演技不過關之類的，而且他之前沒有擔任過男主角。我同他接觸後，發現他有一個年輕人率性直接的感覺，那時，我們聊了些關於初戀、愛情和女孩的話題，就覺得他同康喬很像，哈哈。而且，他在拍攝期間確實很投入。

南都：的確，《夏天19歲的肖像》中，黃子韜演出了少年的青澀，不過，電影結尾，成年後的他，那個感覺又很偶像，有點齣戲。現在看，你對他整體表現滿意嗎？

張榮吉：滿意的。他把自己過去的人生經驗投射到裡頭，現場看他，其實感覺到他挺投入。以前，我拍過很多新人和素人演員，有時候，他們很難進入狀態。但是，這方面，黃子韜對於角色的領悟度是夠的，剛好他現在所處的階段，對於表演還是一種很單純直接的表達，不會看到太多的技巧。

談談伯樂

「只要王家衛在片場，就有種大師授課的感覺」

南都：《逆光飛翔》和《共犯》都是王家衛導演的澤東公司出品，作為你的伯樂，你眼中的王家衛是怎樣的人？

張榮吉：每次都覺得他是大師，即便只是聊天而已。在他身邊，我覺得自己還沒有辦法很自在地成為導演，不是緊張，而是心裏面總覺得他的想法會高於我的。每次在片場，只要他在，就有種大師授課的感覺，甩出一套套不同的方法給你看。即使他會給很多空間，但我心裡還會有不確定性，哈哈。

南都：這些年，台灣電影市場的狀況不算好，作為一個台灣導演中的後起之秀，你怎麼看？

張榮吉：市場的起起落落是正常的，作為一名台灣成長的導演，我不會放棄拍台灣本土的題材。我沒有那麼悲觀。我自己的觀察，很多台灣導演，他們都有很好的才華，具備很大的能力，只是在等待一個機會，一個爆發的可能性。

采寫：南都記者 許嘉

實習生 鄭雅思

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