三味好糧＋一味>>2017022
三味好糧
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一部電影＋一張唱片＋一本圖書
平淡的生活
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食糧一｜一部電影
《死期將至》
導演:多羅塔·肯傑爾扎沃斯卡
編劇:多羅塔·肯傑爾扎沃斯卡
主演:Danuta Szaflarska / Krzysztof Globisz
類型:劇情
語言: 波蘭語
片長: 104分鐘
上映: 2007年10月19日(波蘭)
寂寞的終曲
by 姜賀
《死期將至》如其片名，展現了一位寡居於一座舊屋裡的老婦人，在她生命中最後幾天的時光。她得知自己罹患頑疾後，又不願忍受醫生傲慢地態度，決定一個人待在家中等待死神的降臨。富有的鄰居屢次三番試圖買走她的宅院，旁邊的一個兒童音樂劇團總是製造噪音，幾個孩子經常大膽地闖入她的院子里。和兒媳向來不合，挂念的兒子偶爾來探望她，聊表關心，實際上心裡卻揣著另一番想法。孫女對她也沒有很深的親情依戀，只是刁蠻任性地想要從她這裡獲得一份禮物。一直陪伴在她身邊的只有一條柯利牧羊犬。寂寞的生活在喃喃自語之中平靜地流逝，在窗邊以一副望遠鏡窺探鄰居似乎是她唯一的消遣。去世前，因為對兒子的失望，老婦人立遺囑把房子留給了音樂劇團。
平淡如水的情節，紀錄片手法的鏡頭，尋常家事的取景，舒緩的配樂和並不想刻意挖掘人生真諦的台詞，以黑白鏡頭呈現出來，一串關於老婦人日常生活事件的拼接。
波蘭女導演多羅塔·肯傑爾扎沃斯卡憑藉本片在波蘭乃至世界影壇打響名號，一舉在2007年的波蘭電影節上奪得四項大獎。她因94年的一部《候鳥》入圍中國上海國際電影節金爵獎而被中國影迷熟知，近些年來作品不多但口碑一路走高。
在《死期將至》中，肯傑爾扎沃斯卡的風格化非常明顯，一名女導演的細膩的詩意在尋常事物的流變之中絲毫畢現。作為一部很典型但又不難懂的「藝術片」，本片非常適合給那些看厭了好萊塢式的靠所謂「故事情節跌宕起伏」吸引觀眾的大片的觀眾清清眼，又或者你還覺得自己「看不懂」一眾影史留名的大師佳作，可以試著從本片入門。
此類的影片可以說是早期一種電影理論的繼承者，即「電影為了表現生活」。觀賞這類片子或許有不少人會覺得無趣，原因多半在於很多人已經對電影形成了一個固定概念，以為電影必然是脫離生活、至少也是不會直接指涉生活的一種娛樂方式。但如果細細品味，我相信多數人都很容易被本片質樸的人情味兒打動，它不是以「電影的方式」吸引你，而是以生活的呈現感動你。
我認為在這部電影里是沒有什麼過多的值得分析的哲學命題，也不是為了要讚頌或者批判某種社會現象，最值得我們去留意的就是電影直接表現的那些我們平時忽視的細節。電影的主角老婦人因步入暮年，成了生活最忠實的感受者，她代表我們去重新體驗被我們遺忘的日常的美好與哀愁，再經由電影這種方式使我們看到，這是這部電影最重大的意義。至於死亡這一主題，在片中沒有著重刻畫，它僅僅是作為一個背景使觀眾對影片中平實的日常事件更加敏感。
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食糧二｜一張唱片
《Krieg und Frieden》
表演者:Apparat發行時間: 2013年2月15日
唱片公司: Mute Artists
專輯風格:電子
打口
by Ruining
Apparat原名Sascha Ring，德國電子音樂人。擅長IDM類音樂，近些年來他把更多的把精力放在聲音設計上，不再只專註於節奏的部份創作。
《Krieg und Frieden》是Apparat的第十張唱片，一張為戲劇表演所創作的唱片。劇本來自托爾斯泰的《戰爭與和平》，是一部試驗話劇，製作人是來自德國的話劇總監哈特曼。
作為當代戲劇配樂，Apparat提供了一個非常不錯的全新樣本供大家參考，一定程度上符合話劇製作人的初衷，音樂的主題和聲音段落為戲劇性場面創造了空間感。Apparat把他自己所擅長的電子聲音音效和弦樂團編寫的旋律織體合理的進行分配，層次分明，在其中可以聽到很多的細節變化。
專輯中的《Blank Page》可以聽到很多粒子般的聲音，通過Reverse技巧進行倒放。這些具有紋理的電子聲音混合并疊加在弦樂上，所以這首作品聽起來既舒緩又寒氣逼人。
《K&F Thema》則有兩個版本。作為主題，Apparat很巧妙的更換掉樂器部份，保留下主題旋律，從而展現出特質不一樣的兩個版本。同樣另一首作品《44》也是有著兩個不同版本的作品，原版通過簡單的弦樂織體表現主題，透露出一些極簡音樂的品質，而噪音版則是進行過重加工的電腦處理版，原版中的弦樂旋律替換成管樂進行演奏，而弦樂部分則使用具有大量諧波的噪音所代替。
雖然這並不是Apparat擅長的風格類型，但他還是做的相當不錯，因為即使我不知道這是一張為戲劇創作的音樂，我也會把它當作一張獨立又完整的音樂專輯去欣賞他。
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食糧三｜一本圖書
《販賣過去的人》
作者:[安哥拉]若澤·愛德華多·阿瓜盧薩
出版社:湖南文藝出版社
區分現實
by 宋瑩
若澤·愛德華多·阿瓜盧薩被譽為「非洲的卡夫卡」，他身兼作家與記者，安哥拉動蕩不安的歷史，向來是阿瓜盧薩關注的題材。因此，其作品《販賣過去的人》影射，或者說講述的便是安哥拉內戰給人民帶來的傷痛，並以一隻壁虎的視角敘述、冷眼觀看著這個世界，看著飽受困難的人民如何弭平痛楚。
從作品結構上來講，阿瓜盧薩絕對是用足了心思。房間里一隻品種奇特的壁虎、一個以販賣過去為生的男主人公，故事如此的設定已經有了些許的趣味，以非人類為第一人稱敘事，如同攝像機一樣客觀記錄主角言行動作，再搭配上看似更加荒誕的職業，販賣過去的人，即對不滿意自己人生的人重新編織一個新的過去。
必須承認，故事的開始是足夠吸引人的。但故事並非僅僅如此，隨著人物逐漸出場，重金購買過去的人、用拍立得只拍彩虹的女人、被政府追殺的瘋子。在夢境虛實不斷反轉結合中，在即將收尾的部分，事實的「真相」將其推向高潮。整體結構纏綿不拖沓，言語犀利卻不失詩性。
歷史與當下，夢境與現實，回憶與現狀，阿瓜盧薩魔幻般的手法讓人在虛實中不斷徘徊、思考。有人說阿瓜盧薩是非洲的卡夫卡，身體里住著博爾赫斯的靈魂，是糅合了馬爾克斯的特色……然而《販賣過去的人》結尾如此寫道：「靈魂跟水一樣，都會流動。今天是條河流，明天就會是一片海。水會隨著榮喜改變形狀，裝在瓶里就是瓶子的樣子，但水並非瓶子。」我想，無論阿瓜盧薩被譽為怎樣的名號，恐怕他永遠只能是他自己吧，因為他有自己的靈魂。
摘抄：
「現實痛苦而不完美，」她會這樣說，「現實就是如此，我們以此來與夢境進行區別。要是有什麼東西實在太過完美，我們便認為那一定是在做夢，我們會捏自己來確定真的不是在做夢，會痛的話是因為我們不是在夢裡。現實-就算是那些看似夢境的時刻-會讓我們受傷疼痛。你可以在書本中找到這世界存在的一切事物-有時它們會以更為真實的色彩出現，而且不具備真正存在的事物所擁有的真實痛楚。面臨必須在人生與書本之間做出選擇時，兒子啊，你一定要選擇書本。」
我的母親啊！從現在開始我就只叫她「母親」了。
想像一下一個年輕人，騎著他的摩托車在一條小路上賓士。風拍打著他的臉龐。年輕人閉上眼睛，張開雙臂，就像電影里演的那樣，感受到自己蓬勃的生命力，正與宇宙進行合而為一的交流。他沒看見十字路口衝出的卡車。他死的時候很開心。快樂幾乎總是不負責任的。我們正是因為那些閉上眼睛的短暫瞬間而感到快樂。
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< 加餐 >
來自圖書館會員的讀書筆記
珍貴的手寫讀後感，整理分享
< 《為未來而教》讀後感 >節選
當再次拿起《為未來而教》，讀著李澤武老師的文字，有種深深的感動和敬意。
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