對規訓說「不」 郭文昊個展「此在彼往」亮相成都域上和美藝術館

開幕式現場

2017年6月8日下午3點，由域上和美藝術館主辦，邱偉擔任策展人，吳永強擔任學術主持的「此在彼往——郭文昊繪畫作品展」在成都域上和美藝術館拉開帷幕，展覽展示了藝術家郭文昊從畢業至今的藝術創作。

在這個被潮流支配的世界上，生性靦腆的郭文昊，卻經常逆潮流而動。每到人生的關鍵時刻，他便作出意外的選擇。看郭文昊的畫，但見色層粗糲，顏料鋪張，破碎的筆觸和分離的色彩接受著手感的點化;經過聚散離合，人物、動物和幻覺構成圖像，在畫面中應運而生。如果說照片凍結了時光，那麼郭文昊的畫筆便顯示出解凍的能量，它祛除了歲月的冰封，讓逝去的光景起死回生，使模糊的記憶再度清晰起來。

域上和美集團董事長、域上和美藝術館理事長，本次展覽的策展人邱偉

域上和美集團董事長、域上和美藝術館理事長，也是本次展覽的策展人邱偉致辭時表示，「域上和美藝術館作為一家公益性藝術機構，一直致力於支持青年藝術家的創作和探索，並以將成都土青年藝術家的創作成果作為重要的傳播對象，這次展覽也是我們對這一計劃的落實體現。藝術家郭文昊因藝術家何工，早在數年前就與域上和美藝術館結下緣分。對於他不趕時尚，不貪虛榮，保持純粹的人生和學術態度我深表欣賞，此次展覽也是機構立場的再次表白——我們願意與有獨立性的藝術家攜手同行。」

展覽現場

郭文昊是一位生活在四川的山西籍畫家。2005年，他考取川音成都美院，畢業後謝絕家庭對其個人前途的安排，留在成都做起了一名職業畫家。多數時候，郭文昊的肖像畫並不描繪真人，而是根據照片繪製而成，因而是處理圖像的結果。這些作品來自照片，可是卻並不只留下圖像內容，還有其誕生時刻的亢奮。畫家以急促的筆觸和色彩喚醒了這種亢奮，並將其連接到此刻的心情。這樣，圖像再現就被注入了表現主義的血液，為作者託付自我開掘了通道。

邱偉認為，「在生活中，郭文昊可能溫和、靦腆，可是在藝術中卻是『此在彼往』，逆潮流而動。畢業後，別人忙於求職，他繼續畫畫;別人忙於『北漂』，他留在了正呆著的這座城市。對於自己的決定，他從來沒有辯解過。也許畫畫就是他的辯解，因為這是他生活中唯一的大事。通過畫畫，他領悟自我，訴說心情，釋放夢想，表達個人對理想的堅持。對在消費社會中已經失落的人類精神價值，郭文昊進行了多種繪畫可能性的嘗試，從具象到抽象，從再現到表現，最後在肖像畫領域確立了探索的方向。」對於創作內容，邱偉繼續談到，「郭文昊以上個世紀六、七十年代的『搖滾』和『功夫明星』照片為資料創作的系列肖像，在媒介當道的時代提出了圖像繪畫、虛擬現實與真正現實的關係，值得我們放在當代藝術語境下加以探討。在他的畫面中，喚醒了我們對搖滾時代的回憶，對嬉皮士精神的惦記和不趕潮流卻敢勇於創造潮流的勇氣的反應。」

藝術家曾妮

藝術家曾妮為本次展覽致辭時談到，作為曾經一個藝術區(高地)的戰友，對郭文昊此次展覽表示祝賀。「成都的藝術氛圍非常好，處處都有非常優秀的藝術家，在這裡我們可以立足成都放眼世界。」

批評家、書法家汪帥

批評家、書法家汪帥也指出，「藝術的本質就是讓人類有機會對現實保持抵抗，從郭文昊的畫面中我看到了這種『保持憤怒』的態度。郭文昊在文質彬彬的表達搖滾，文質彬彬的表達憤怒和質彬彬的對未來進行試探並進行結構。祝賀33歲的他!」

本次展覽學術主持，藝術評論家，四川大學藝術學院教授，博士生導師，域上和美藝術館館長吳永強

對於展覽主題「此在彼往」，本次展覽學術主持，藝術評論家，四川大學藝術學院教授，博士生導師，域上和美藝術館館長吳永強表示，郭文昊性格溫和、靦腆且帶有一定的羞澀，但他內心是對規訓說「不」的人。他把這種底氣用在了藝術創造力的釋放上，對藝術創作有很大的啟示。「郭文昊在滴水石穿的說「不」，維護他的個性情操。這種搖滾時代的嬉皮士精神，讓我們知道了——我的生活我做主，我的身體我做主，我的身體我做主，我的藝術我做主，這就是藝術家的精神價值。」

藝術家郭文昊

本次展覽的主角，藝術家郭文昊致辭時首先對主辦方及前來看展的嘉賓表示了感謝。「畫畫這件事於我而言，不是我選擇了畫畫，而是畫畫選擇了我。在每一階段的作品中，日常繪畫的行為指引我往前探索、挖掘，未來會畫成怎樣我也不知道，但會順著這條路一直走下去，很自然也很自由，我很珍惜。我將大學畢業至今，自己所滿意的作品基本都在這次展覽中呈現給了大家。這批作品是經過了時間篩選的，希望大家能夠慢慢感受。」

部分嘉賓為本次展覽剪綵

此後，部分嘉賓為「此在彼往——郭文昊繪畫作品展」畫展開幕剪綵儀式過後，展覽正式開幕。

據悉，本次展覽將持續至7月28日。

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