評分兩極分化？神奇女俠輸在這五大懶癌

《神奇女俠》的電影，相信大家已經看過。與國外媒體評價諸多讚揚不同，國內觀眾對其褒貶不一，光看豆瓣評論區就已有撕逼的架勢。

可以說這是繼《大魚海棠》後又一部令我觀感十分矛盾的電影，右腦想著：蓋爾 · 加朵真好看啊。左腦想著：這部電影真差勁啊。抱著看 DC 翻身戰的極高期待走進影院，這真是一次痛苦的觀影。

本片選角非常成功，成功到蓋爾 · 加朵的顏值甚至巧妙地掩蓋了電影本身的平庸和硬傷，導致女神很好看，電影卻很差。這對電影來說並不是一件好事。

蓋爾 · 加朵與導演派蒂 · 傑金斯

很多人說，這次 DC 終於肯靜下心來認真講一個好故事了。我認為恰好相反，它是 DC 宇宙中一部急功近利、不思進取的作品。

它摒棄了 DC 一貫嚴肅黑暗的敘事風格，當然這也授意於華納兄弟高層對 " 未來 DC 電影要往光明方向轉變 " 的決策，同時挑選了一個最簡單的故事，灌入水土不服的笑梗，滿打迎合觀眾的安全牌，票房是拿到了，但這個簡單的故事，卻沒有講好。

今天不舔顏，也不吐槽什麼語言梗和屁股夾寶劍梗，那都是細枝末節，說實話電影如果真的好，我真不介意她用哪個部位夾哪個物品。今天談談這部 DC 作品真正急功近利的地方，也是我最失望的地方。

急之一：簡化劇情，避重就輕

《神奇女俠》的漫畫其實創作於二戰期間，當時的美國充滿反戰情緒，女俠身著星條旗，加入反法西斯的戰爭中，承擔著一定鼓舞民眾的責任。但是電影將故事背景設定成了一戰，這個處理不好就會很微妙。因為一戰並不具備反法西斯戰爭那麼公認的正義性，一戰的性質更多的是殖民主義間的矛盾，是一場重新瓜分世界資源的列強之爭，沒有正義一方可言。

漫畫中的神奇女俠打擊納粹

像影片結尾，編導將戰爭引向 " 人類是貪婪的，因為貪婪而自相殘殺 "，我認為是可以的，但這個觀點只停留了一瞬，很快又轉移到戰神阿瑞斯身上。這就顯得前面的男女主角和編導自己都十分輕率幼稚。史蒂夫墜落天堂島，跟黛安娜說：" 我是好人。" 然後指著遠處的德國艦隊說：" 他們是壞人。" 一股濃濃的小學生作文既視感令人無語。

然後黛安娜就信了，不假思索地加入史蒂夫的美國陣營，殺伐德軍。這種非黑即白的一元論實際上在當下的語境已經很不合宜，又放到一戰的背景下，更是令人難以下咽。

戰壕里的神奇女

電影將戰爭簡化、扁平化，實在有避重就輕之嫌，有心的觀眾也許期待看到些對戰爭的思考，但電影最終竟然奇幻地歸結為神的原因。我一度有種愚蠢的人類陪著神玩了一場過家家的錯覺。

急之二：鋪墊不足，自我矛盾

角色行事的動機是整個劇本成敗的關鍵。但這部電影有個很奇怪的地方，片中主角和反派的很多動機沒有結果，很多結果又沒有鋪墊。

當動機沒有結果時，動機就顯得莫名其妙；當結果沒有鋪墊時，結果就顯得站不住腳。

反派阿瑞斯身為戰神，最開始卻化裝成一個儒雅的博士混跡社會，這麼做有什麼目的或必要，影片自始至終沒有解釋，博士的身份對劇情的作用可有可無，前半部分甚至被不斷邊緣化，最後突然搖身變成大 boss，缺乏鋪墊，極其生硬，這個反派的塑造刻板而平面，一切為黛安娜服務，他不該是阿瑞斯的時候就不是，該是的時候就站出來說是。

男主角也存在這個問題，儘管克里斯 · 派恩的演技豐富了這個角色的許多細節，已經算是本片較為飽滿的人物了，但依然存在明顯的人格斷層：

史蒂夫一開始並不是高大全的，他自認能力有限，有些得過且過的人類弱點，但最後一刻卻偉大地犧牲自我拯救人類。這中途人物是怎麼改變的沒有給出足夠的鋪墊，我們所看到的就是他跟黛安娜談戀愛了，但究竟是哪個契機促成他的轉變？如果稍加刻畫我想最後會更具感染力。

還有一個細節，神奇女俠發現真正的阿瑞斯時，伸手想拔劍，卻發現劍不在了，手掌凝固在空中，這時候氣氛渲染得危險而緊迫，這是個典型的 " 強敵在前發現沒子彈了 " 的情景。隨後鏡頭切走，戛然而止的留白按理說是為了給觀眾製造懸念，讓人迫切追問主角將如何處理沒劍這個危機，可能會被痛扁，也可能會換一種戰鬥方式。但是等到鏡頭切回來，居然連機位都沒有變，女神背後就多了一把劍，原來是回去取了！而擅長瞬移的大反派阿瑞斯就站在原地乖乖等她，這讓之前 " 發現劍沒了 " 的危機顯得非常尷尬，毫無價值，埋下的懸疑被自己草率推翻。

神奇女俠對人類的態度更是講得一團糟。

《蝙超》中設下的神奇女俠身份懸念

首先，本片的時間線回應《蝙蝠俠大戰超人》，是對蝙蝠俠寄來的那張舊照的漫長回憶，那麼就得呈現出連貫性，《蝙超》中神奇女俠的人設是：因為對人類失望，所以才隱居百年。

但這一集講的卻是女俠對人類不拋棄不放棄的信念，是非常積極的母性關懷，並沒有解釋前作留下的懸念：她到底怎麼對人類失望了？這個坑不僅沒填上，還乾脆把坑否定了。

《蝙超》結尾神奇女俠與蝙蝠俠對人類不同的態度

其次，女俠對人類的認識沒有足夠的支撐。她看到流民失所，悲憫戰爭殘酷；看到人類自相殘殺，感到人類無可救藥；但她最後突然爆發對人類的博愛卻全部來源於男友史蒂夫。雖然史蒂夫是她遇見的第一個男人，但他只是一個橋樑作用，人類到底怎樣，該由黛安娜自己去看、去觸摸，而不是由史蒂夫來代表全人類的善或惡。這令本片幾乎淪為一個愛情片。

我希望看到一些路人甲的行為細節中透出的人類光輝，這並不費多少筆墨，比如《金剛狼 3》中安排主角們在路人家庭住一夜的橋段，看起來無所謂，卻令 " 家 " 這個抽象概念變得可以觸摸和感受，加深超級英雄宿命的悲情。本片花了很多時間去塑造黛安娜的可愛，卻讓人類始終裹在一個模糊籠統的形象里。導致最後 " 人類愚蠢但善良 " 的口號空洞粗糙，沒有支撐。

急之三：人物缺乏弧光

羅伯特 · 麥基在《故事》中這樣定義 " 人物弧光 "：最優秀的作品不但揭示了人物真相，而且在講述過程中表現人物本性的發展軌跡和變化，無論是變好還是變壞。這種人物的變化就是人物弧光。也就是指電影開始時的他們和電影結束時的他們發生了什麼變化。

很遺憾，本片很多人物都一成不變。小隊成員們就是典型，艾文 · 布萊納飾演的狙擊手尤甚。

小隊成員

不久前剛看了他參演的《猜火車 2》，Spud 這個角色身上就有完整的弧光，從有點智障的老好人變成了感性的寫作者，還學會了背叛。但狙擊手這個角色一開始不能開槍，最後也不能開槍，他沮喪，女俠說，那你去唱歌吧。Excuse Me？你來前線走一遭是為了發現自己的才藝嗎。如果為了表現戰爭對人造成的心理陰影，那麼到他夜裡做噩夢那段就足夠了，之後都是一枚在重複自己的廢子。

人物缺乏弧光這個問題其實是 DCEU 的通病。《超人：鋼鐵之軀》中超人一開始就拯救人類，結尾也在拯救人類；神奇女俠一開始就中二高大全，最後也中二高大全；更別提另一位同樣選角成功但塑造失敗的女性角色——小丑女了。《自殺小隊》中她一開始深愛小丑，但影片卻花了很多筆墨閃回她對小丑愛恨交織的矛盾態度，這些都是能夠促成人物轉變的強烈因子，但最後她還是跟開頭一樣深愛小丑，中途的塑造統統作廢，人物變得很精分。

哈利 · 奎因回憶愛情時神情悵然

沒有弧光的人物很難立足，也很難打動觀眾。

急之四：淺嘗輒止，女權流於表面

女導演、女英雄、女一番這些標籤都讓電影充滿女權意味。但片中的女權多表現在會議不讓黛安娜進來，即使她能讀懂外文也不聽她意見，不帶她上戰場 …… 這更像是在為黛安娜作為優秀的女性不能被男權認可而鳴不平，女權的視角狹隘微妙。表現甚至還不如 2009 年的動畫電影。

動畫中神奇女俠第一次踏上人類的土地，看到的是一個哭泣的小女孩，黛安娜走過去問她為什麼哭，小女孩說：

黛安娜整個人都驚呆了，她看了看那群男孩，第一反應是：

" 他們也是亂砍，像他們這樣上戰場第一個被砍死，我來教你用劍吧。"

黛安娜沒有把男孩子當男孩子看，甚至沒有把孩子當孩子看，她看到的只是人，女人不應該因為性別而無法參與某件事，即使戰場也不分男女。

黛安娜接著又碰見一個成年女性，是史蒂夫的秘書，秘書曖昧地請求史蒂夫幫忙挪動桌子，好讓她撿一支掉落的筆，黛安娜的反應是這樣的：

" 這位女士你看起來健康強壯，僅僅是挪一張桌子卻要等這個男人回來。"

隨後她單手挪走了桌子，作出以下評論：

兩個小場景，兩個細節，就把黛安娜的整個女性價值觀和獨立人格呈現出來，使人信服。而電影中卻沒有這樣的呈現，黛安娜對人類社會的女性地位甚至沒有一句疑問和反對，她身上攜帶的所謂女權，更像是無意識的，符號化的，是主創為了投其所好刻意添加的，看到的更多是作者動機，而不是角色的動機。

急之五：配樂——終極懶癌

說到神奇女俠的主題曲，很多人此刻腦中一定已經有旋律了。Hans Zimmer 在《超人大戰蝙蝠俠》中為神奇女俠創作的主題曲 "Is She With You？" 當初就在電影院震醒過無數人，可以說是一首極為成功的超級英雄主題曲。

雖然這部電影的原聲沒有繼續由 Hans Zimmer 操刀，但也請來了他工作室的另一位配樂師 Rupert Gregson-Williams，《血戰鋼鋸嶺》的原聲就出自他之手。作為偽電影配樂愛好者，我對《神奇女俠》的配樂非常期待，但觀影結束後，我卻相當失望。

《血戰鋼鋸嶺》的配樂震撼人心

"Is She With You？" 只是生硬地強行插在女俠的兩場打鬥中，並且標誌性的前幾個音節與隨後的編曲不能很好的融合，強烈的違和感，幾乎不像一首完整的曲子，而在其它非戰鬥場景，也鮮見這首主題曲的延伸，基本上是重新創作了文戲的曲子，導致神奇女俠在音樂上的個性很不連貫。

此外，天堂島、舊倫敦、遠古天神之戰、第一次世界大戰這些完全不同的空間和時間，彼此之間特有的質地也完全沒有表現，全都用清一色的史詩風格管樂譜寫，高燃場面就一堆鼓點摧枯拉朽炸過去了事。

難得這一次 DC 歷來陰暗的調色在天堂島的部分都明亮鮮艷了起來，與後面的人類社會形成鮮明的影像對比，但是音樂卻如此同質化，簡直抱憾。

天堂島與倫敦對比強烈的影像風格

在多次失落之後，我不禁問，當我們在期待 DC 的時候，我們究竟在期待什麼？是像諾蘭蝙蝠俠三部曲那樣的現實主義，還是像漫威那樣的英雄主義，我想 DC 也在求索這個問題。但無論是哪種，都不是這樣一部比加勒比還迪士尼的單一劇情公主片。粉絲常說，可以不喜歡，但不要詆毀。我想說，可以喜歡，但不要捧殺。

蓋爾 · 加朵美則美矣，但我們對電影的要求僅僅是舔顏嗎？

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