90後暑期檔霸屏2017第一人，

歐豪

的多面性和可塑性太可怕！

《左耳》《少年》一鳴驚人，出道至今，出生於1992年的歐豪已經在這個圈子裡交出了4部電影的成績單，並且每個角色都印象深刻。作為90後演員，擁有這樣的成績單實在太難能可貴。

2017年，隨著《青禾男高》、《悟空傳》、《建軍大業》、《妖貓傳》的上映，

歐豪又將霸屏的節奏從暑期檔持續到國慶檔。

《青禾男高》里的熱血少年，《悟空傳》里的深情天蓬，以及《建軍大業》里的鐵血將軍葉挺，《貓妖傳》里的幻化丹龍，四個不同題材的電影，四個性格迥異的角色，歐豪都交足了功課。

他厲害的地方在於，每個角色都詮釋得不一樣。這個92年少年的可塑性，太可怕。

《悟空傳》里的天篷元帥，痴情、專註。

《青禾男高》里的荊浩，少年坦蕩，意氣風發。

而《建軍大業》里的葉挺將軍，意氣風發、浴血奮戰。

90後內地男演員里，他一直是很特別的一位。他從不同題材和角色的演繹展現了多面性和可塑性，陽光明朗，陰鬱黑暗，孤傲帥酷，不論哪一面都能打動人心。

記憶中，歐豪第一次為人熟知是在2013年快樂男聲的舞台上，青春陽光，笑容很有感染力。這個特別攢著勁兒，特別有自控力的大男孩，給觀眾留下了深刻的印象。

雖從歌手出道，但觸電大熒幕之後，他骨子裡的演員因子開始瘋狂生長。

因為他的外形因素，更多人初始會把他定位在「壞」、「痞」、「硬」。但看過他的電影作品，你會發現，他的角色其實可以很多變，挑戰不同的風格。

即使他連續出演的幾部電影，都是青春時期，但他也能把每一個相似的角色定位，演出不一樣。

這才是真*演員啊！

讓他獲得第一個電影類獎項的《左耳》就是見證之一。《左耳》里他飾演的是性格分裂的男孩張漾，試裝的時候原作者饒雪漫驚奇地發現，她已經不認識歐豪了。他好像被張漾完全附體，話很少，一看就是滿腹心事的少年。他獨自坐在角落裡，表情酷酷的。

高中生張漾和吧啦的相遇發生在籃球賽的操場上，這一個場景真是喚醒多少小女生的青春記憶啊！

更驚喜的是《少年》，歐豪的形象接這種暗色調的犯罪片其實很合適。讓人稱讚的是他在張譯、余男等一眾老戲骨面前居然也沒有垮掉。跟余男的跟蹤戲，和郭曉東的對手戲，還有最後對著空氣獨白的戲碼，都看到他作為演員的用功和天賦。歐豪演繹的黑客禁慾系性冷淡畫風，很少年，最意外的是他的台詞功力進步之大，要知道他比賽的時候一直帶著廣東口音。

後來看了《在愛》，他又是另一種美好青春的樣子。

而今年霸屏整個暑假的三部影片《青禾男高》、《悟空傳》、《建軍大業》，更讓我們看到他出演的角色，無論是荊浩、天篷、還是葉挺，完全看不到歐豪本人的樣子，他讓我相信他就是戲裡的那個人：一個酷酷的校園大哥，或者一個只為情而生的天篷，或者一個戰場廝殺的將軍。

《青禾男高》里，他也要再一次飾演一名壞學生。這個「再」是相對於他在《左耳》中張漾的出演。

只是從人設和形象上來看，這兩個不良少年可以說是千差萬別。

當年的《左耳》是很生活化，有些驕傲的，甚至帶著些陰鬱。

而《青禾男高》里，則是更重情義的，深藏功與名。

好的演員，哪怕一個眼神，這個人物立在那裡就是一個飽滿的狀態。隨便找了一個劇照，感受一下這劍拔弩張的眼神殺氣。

從曝光的預告片中，短短几秒歐豪就能夠傳達出荊浩的內心活動！

從踏入電影開始，歐豪就一次次身體力行。他說自己並非科班出身，得用笨辦法來演戲。

甚至一度入戲太深，幾乎抑鬱。

演員的職責是完成劇本。當他在進入角色的時候，哪怕角色就是為他量身打造的。他也需要理解台詞意思，構建人物關係，貫穿人物行動線，心理線，想方設法的去豐滿劇本。劇本發生的時代是中日對抗的年代，一個90後根本無從談起這樣的經歷，這戲怎麼演？那時候校園大哥的精神狀況是怎樣？腦子想的是什麼？有那些特點？這些不需要查找資料，去塑造嗎？當然要的。

歐豪就用的這種「體驗式」的笨方法，鑽入劇本和故事的世界裡。導演說歐豪在開機前幾個月都在研讀劇本，並且推掉其他片約提前半年準備封閉訓練。

幾乎所有合作導演、演員的採訪，提到歐豪，都會說到一個關鍵詞「敬業」。

如導演所說：《青禾男高》中有大量的打鬥戲份，最長的一場大戲拍攝了7天。對於在片中扮演「俠義大哥」的歐豪來說，流血受傷已經是家常便飯的的事：有次嘴巴被打了一拳，結果真被打出血。

在電影中，為了呈現寫實、硬朗的風格，打戲完全沒預設套路，為了追求細節真實，歐豪堅持不用替身，親身挑戰動作戲碼。要知道，以現在的替身和拍攝手法，演戲可以做到很簡單。然而歐豪卻拒絕這種假把式，做男人就要對自己更狠點。既然演電影，就一定要用最真實的體驗。

最近，歐豪正在橫店拍戲，每天至少連續工作 14-16個小時，白天拍打戲，晚上拍文戲，大概休息了三四個小時，又起來拍打戲。

對於這樣外人看起來的「吃苦」，歐豪有著清醒的自我認知，他說：

他非常認同陳道明老師的觀點：

做演員就應該吃苦。

在曝光即生命、節奏即人生、馬不停蹄往前趕、生怕一個猶豫便落了人後的娛樂圈，歐豪卻在很長一段時間裡，完全不上任何綜藝節目，都在安安心心地拍戲。「對一個演員來說，各種綜藝通告去上，這個節奏是挺可怕的，因為不確定因素太多了，很難保持純粹。」所以他會在接受採訪直言不諱：「我更嗨作品」。

好演員，都有這種狠心、決心、和耐心。

再來感受一下他在《悟空傳》中情緒爆發的戲，真的很過癮。

好演員就應該是這樣：平時不齣戲，角色情緒深刻時能出彩。出彩的情緒深刻不一定特別誇張，悲起來不一定歇斯底里，痛起來不一定呼天搶地。感受一下這段《悟空傳》裡面的嘶吼。

他的笑也很特別，那種暖不是可以演出來的。《左耳》里是這樣：

青禾男高里是這樣：

再看《青禾男高》裡面，一個歐豪，居然可以有這麼多種情緒的體現：

與景甜飾演的柳禾老師坐聊，國家興亡匹夫有責的赤子之心，一目了然

與日本團伙即將火拚的決絕、冷酷

面對敵人的輕蔑一笑

徹夜難眠的憂思

還有這一幕：離開心愛之人的依依不捨，令人動容、令人傷感。

這些種種幾層情緒在他眉目間翻轉掙扎，發生雖有先後，情緒卻又交織，既有情，又有理，把喪親之痛和帶頭大哥的強大心理淋漓盡致地呈現了出來，直入心扉。

歐豪甚至為了荊浩這個角色，改變了自己的眼神、走路姿態、步伐、甚至語氣語調。而接下來的天篷元帥，他又是另外一番挺拔身姿，而在建軍大業里，他與葉挺將軍的眉宇間又有了驚人的相似，肢體語言也高度吻合。變化幅度如此之大，

這就是一個演員的可塑性，多面角色的呈現。

特別是把符合角色性格特徵和生活邏輯的人物的複雜性、多面性、可塑性，以及人性在現實矛盾中不斷升華和完善的過程，演繹到了如此高分，對於一個90後，我只能說：服！

尤其值得一提是的：他的眼神真的一絕，很多科班出身的人都無法企及，來多圖感受下：

單憑眼神就詮釋這麼多情緒，在一個90後身上，已相當可貴。

除了肯下苦功，他的可愛還在於質樸謙遜、在於對事業的投入和執著，在於禮貌謙的作風，和一些年輕人乍乎張狂、自命不凡的風格迥然不同。

生活中，他更是一個不折不扣的暖男。

在路演現場，和粉絲的互動也似大哥哥一樣溫暖，和粉絲玩你拍一我拍一、與粉絲大合唱。

直播唱歌，粉絲點歌，他就唱

無怪乎，粉絲對他的追逐也達到了狂熱的境地。看看每次歐豪出現，現場的人人人人人

單看這些電影里歐豪的表演，誰能相信他在生活中是如此動若脫兔的一個人？這樣一來，你會懂了：歐豪飾演荊浩這樣的角色為什麼會如此令人信服，這就是演員的可塑性。

也有人說：歐豪天生就是一張電影臉，確實，仔細看，他的長相是目前小生里比較缺的、偏硬的長相，非常適合大銀幕。

張藝謀曾經說，電影是臉的藝術，鏡頭可以放大人臉，所以臉上所有的細節都能看清楚，表情、內心、思想，這些都能表現出來。

而歐豪無疑是長了一張老天爺賞飯吃的電影臉。

這張臉也是無死角的好拍！

明明可以靠臉吃飯，但歐豪偏偏選擇了不這麼省時省力。演的了陽光天真，拼的了運籌帷幄，可以失意讓人心疼，也可以陰鬱讓人不寒而慄。而對於歐豪來說，固定扮演某一類角色並非自己的終極追求。他不止一次在採訪中表達：自己想挑戰不一樣的角色。

他說，自己下一個想挑戰的是卧底、徹頭徹尾的壞人或者罪犯，歐豪身上有不同於90後的老道，「因為那樣的角色很有空間」。他說，演壞人能盡情享受表演的樂趣，享受表演的狀態。

歐豪坦言，希望「能成為一個真正的演員」。他說，大家做這個工作，就希望有好的作品，當然每個人喜歡的東西不一樣，走的路也不一樣，演員當然希望出一些令人印象深刻的作品，「作品」，而不是拍一部戲。

《左耳》張漾、《在世界中心呼喚愛》柯達、《少年》中的復仇天才蘇昂，歐豪用自己的方式貢獻了表演的高分答卷。今年，從暑期檔開始霸屏的《青禾男高》《悟空傳》《建軍大業》，之後還有《妖貓傳》，在眾多小鮮肉依舊自詡「大男孩」的當下，歐豪已逐漸通過角色，讓觀眾看到了他男孩面孔背後的男人氣場，同時，更讓主流電影圈看到他豐富多面的可塑性和潛力。「少年」過後，還有荊浩，還有更多，他仍然有激情，為當演員積累，為角色付出，繼續努力，繼續拼。

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