1987年出生的翟天臨，放在生活圈裡，可能會被大家調侃「已屆中年」；不過在娛樂圈中，他這個年紀還勉強掛靠得上「小鮮肉」，畢竟，圈中和他同齡的不少男星就是人氣當旺的「小鮮肉」。

但是再看看翟天臨，走的並不是一般小鮮肉的戲路，小鮮肉、偶像的數個關鍵詞比如「靠臉」「替身」「流量」等也都看似離他很遠。

日前，江蘇衛視電視劇《大軍師司馬懿之軍師聯盟》（以下簡稱《軍師聯盟》）來廣州舉行看片會時，在劇中扮演楊修的翟天臨接受了信息時報記者採訪，有人曾調侃他「明明是1987的，演起戲來卻經常像個1978的」，關於原因，這裡可能會有答案。

不靠刷臉

創造「毀容式演技」，「即便我不好看也得演」

趙又廷在《三生三世十里桃花》中飾演夜華，開始因為造型「吃藕」（chou）慘遭嫌棄，結果劇播出後他的出彩演技讓他圈粉無數，最終獲得了「整容式演技」的稱讚。

而《白鹿原》《軍師聯盟》等接連播出之後，有網友則調侃翟天臨的演技應該叫「毀容式演技」，明明本人看著還不錯，戲裡卻總是要「扮丑」？

《白鹿原》里，他演白嘉軒的大兒子白孝文，為了角色增肥20斤，原因是為了讓自己看起來更顯年齡感，也比較符合白孝文作為地主家長子的設定。但因為劇情後面，白孝文開始吸食鴉片，結果他又開始減肥，更因為這次演出得了脂肪肝。

《軍師聯盟》里，他飾演楊修，但據了解，一開始想找他演曹植，但翟天臨自己選了楊修。楊修戲份較少，而且劇情設定還是個「為他人做嫁衣」的角色，後期輔佐曹植。

翟天臨也笑說自己的長相可能更適合曹植，但楊修對他來說更具挑戰性，「我演曹植大家都想得到啊，但是大家想不到我演楊修是什麼樣的。而且，楊修確實是人性優劣並存度上跨度極大的一個角色，我覺得更有挑戰性吧。」

拿下楊修這個角色之後，翟天臨也把自己對角色的許多想法付諸實踐，「我設計了一些小的動作，包括行禮，（讓他）和別人不太一樣。因為歷史裡有一個成語是根據楊修來的，叫做『恃才放曠』，太有才所以太狂妄，這個人的一生、直到他死都是用一種非常不羈和狂妄的態度面對的，所以跟別人的禮儀設計不太一樣，我的所有動作都是大開大合的，那個大袖子當時跟禮儀老師設計的是必須要啪地甩一下，然後慢慢地合到中間來。」

包括楊修的「摸眉毛」也很有戲，「他每次摸眉毛就是他內心開始狂妄的時候，包括曹植不肯走要留下來跟曹丕喝酒，或者司馬懿開始要進攻的時候，他就會摸一下眉毛。他每次要殺人，或者要做一件非常不願意做的事情時就會摸一下下巴，咬一下牙，根據不同情況設計不同動作。」細到台詞的韻調，他也會琢磨研究。

翟天臨說，自己開始學表演的時候，「老師就從沒教過我們演技派、偶像派這樣的劃分，只有塑造角色。偶像劇也能演，角色需要很漂亮就必須要非常漂亮；即便我不好看，就像你們說的『毀容』也得演，演乞丐就要像乞丐，所有一切都是針對角色。」

不靠替身

拍騎馬戲受傷，第一時間竟先「自我批判」

除了《白鹿原》《軍事聯盟》，在播的《上古情歌》和此前的《擇天記》也有翟天臨。用時下最流行的一個詞來形容，叫做「霸屏」。

《白鹿原》《軍師聯盟》加起來霸佔他一年多兩年的時間。《白鹿原》的拍攝期長達9個月，《軍師聯盟》更甚，是11個月。花這麼多時間扎堆在兩部戲，消失在公眾視野，翟天臨說自己也彷徨過，「因為當下的演員是靠數據說話的，是用數據衡量他的價值，可是數據如何衡量每一個演員的價值呢？大家都在一個榜上，你在這個榜上第幾名，當然像吳老師（吳秀波），像于和偉老師，我相信在這個榜上的前幾名裡面都沒有出現吧（笑），但是大家是根據這個榜來走的，你要知道兩年，我可能連那個榜的最後一頁的最後一個都趕不上，我確實很彷徨，市場會認為是不是這個演員已經不在了。」

翟天臨說得也不無道理，因為早前圈內就有傳言，因為演員一部戲接一部戲，一個活動接一個活動，導致檔期不足，電視劇成品竟然出現替身摳圖的現象。大家想賺快錢，也要刷存在感，而作為一個年輕演員，卻把大量精力投入少量作品，結果好壞還是未知，確實要慌。

儘管如此，他還是在力所能及之內做到最好。《軍師聯盟》拍攝階段，網上曾有過爆料，劇組在拍攝馬戲時，翟天臨所騎的馬被旁邊另一匹馬踢到，馬受驚後失去控制，以致翟天臨夾在兩匹馬中墜落在地。回憶起這段經歷，翟天臨透露自己的手現在還未完全康復痊癒，「我的手的韌帶撕開了，醫生看了說這個只有北京那一個大夫可以做，但是成功幾率很小，可能這輩子就這樣了。」現在他的兩隻手肉眼可見還是「不一樣粗細」，而且推開比較重的門時，他也會有痛感。為何當時不用替身，翟天臨也解釋道，「我不會騎馬。其實主要是當時拍攝現場三百多名群眾演員，天氣特別熱，等著『傳軍令』（的戲），我要是再把衣服鎧甲脫下來給那個替身上，他們要多站一會」。

但他也強調，用不用替身還是要看具體拍攝情況，量力而為，「只要力所能及的都應該自己上，因為你跟人家簽了合同，收了錢，哪怕是為了自己，為了這份片酬，你都應該完成你自己的工作，這是天經地義的。但是如果不是你力所能及的一定要用替身，千萬不要像我這樣，萬一那天我的臉先著了地，演完這一場戲，之後的怎麼辦？所以那天下來後我覺得我應該先自我批判，如果不是我，也不會添到這個麻煩。」

不靠流量

其實圈內人脈廣，從小也是個有故事的人

當下娛樂圈裡被認證是一線的明星，不全是靠演技說話，自身流量和話題也是進階的法寶。所以，能夠耐下心來鑽研演技的人現在越來越少，以話題博取眼球、流量的反而越來越多。翟天臨顯然就不是「流量擔當」「話題擔當」，但也不代表，他就是一個沒有故事、無法給「吃瓜群眾」提供談資的人。

翟天臨童年時曾隨父母到日本生活過一段時間，當時還沒有語言基礎的他就開始學在異國他鄉生活自理，自己上學、買食材做飯。在日本幾年還幾度轉學，他曾在採訪透露，「我在東京的那個學校，每天單程要走兩個半小時才能走到學校。每天晚上還要穿過一片竹林，有一大片墓地，特別害怕。每次走到那兒，我都覺得我的災難又來了」。

等到13歲時，他決定回國。後來，杜琪峰監製的電影《少年往事》選角，他就幸運地當下了人生中第一個男主角。這個契機也奠定了翟天臨想要入行、想要演戲的決心，「在拍第一個電影的時候，那時候你開始表達自己，別人會關注你，首先這滿足了一個孩子的虛榮心，那時候我只有13歲，我是從一種虛榮心的滿足轉向了對表演的熱愛」。

而翟天臨最終下決心報考北京電影學院，卻是因為黃曉明的一句話。兩人都是山東青島人，據悉，雙方的父親相識，在翟天臨還不確定自己能不能做演員，爸媽拉著他去黃曉明家，「問這小孩能不能去學表演啊，曉明哥說還行、去試試吧，這個『還行』幫了我很大的忙，如果他說不行，那可能我就上不了江蘇衛視（笑）」。上了北電之後，翟天臨也說兩人一直保持聯繫，黃曉明也十分鼓勵他。

2012年的《心術》對翟天臨來說更是意義非凡，在劇中圈粉的他不僅被粉絲昵稱「阿拉平平」，也因為這部劇，他和「大師兄」張嘉譯、「二師兄」吳秀波結下交情，「《心術》是第一個讓大家關注到我的作品，也讓我得了很多獎，給我一個年輕人自信的培養，那段時間也交到了這幾個朋友，從那之後大家也一直在一起」。

《白鹿原》是張嘉譯擔任藝術總監，當時張嘉譯給他打電話，「他給我打電話，說演他兒子，我說『你還挺會佔便宜的』。」兩人就從「師兄弟」變「父子」。吳秀波是《軍師聯盟》的監製，也是主動來找他，「他說天臨，我需要找一個年輕人和我搭戲，氣場能不輸的，只有你來吧」。

說到和圈內前輩對戲的經歷，翟天臨說自己從不緊張，「從來不會，如果演戲都過不了這一關，那還能叫演員？」。他也不擔心氣場上輸掉，「因為他們從來就不想去壓別人，我也沒有對演員的地位資歷有分別心，不管你多麼優秀或者多麼不堪，不也是在和我演嗎，我們都要把這場戲演好，所以就沒有想這些」。

從《心術》的鄭艾平、《蘭陵王》的高緯，到《白鹿原》的白孝文、《軍師聯盟》的楊修，他一直相信著演員應該做不同嘗試，就如黃曉明也演過各種不同類型的角色，「對於演員開拓（戲路）應該去鼓勵他，因為你不鼓勵他，他要是再不去嘗試多一點，那演員都只演符合自己的角色。偶像劇演員為什麼只演偶像劇，小鮮肉為什麼只能演小鮮肉，因為他不敢於去創作和塑造角色，所以我覺得敢於嘗試的心態反而是應該去鼓勵的。」

記者手記

選擇做不靠「人設」的明星

和翟天臨聊這個劇那個劇，聊流量聊替身聊小鮮肉，他都侃侃而談，唯獨問道「塑造那麼多不同的角色，你私下是一個什麼性格的人」，他的語氣突然有點冷淡，「私底下的性格絕對不能讓你們知道」。他的理由是，「因為我接受採訪永遠就是你問我事、我回答事，但很少有人知道我什麼性格，這也是我很少去接真人秀和綜藝的原因。」

他覺得，過多表現自己比較真實的一面，以後可能會讓觀眾難以認可你演的角色，「我覺得這對觀眾是一種『摧殘』，在演技沒有很厲害的情況下還是不要……演員應該跟觀眾保持一種神秘感，只有通過你塑造的角色來了解，而不是通過你生活來了解。」或許，這樣的態度這樣的選擇也是聰明的，畢竟圈內人設崩壞的大有前例在。可惜的是，娛樂圈裡人設有時又很有用，不靠「人設」的明星，能走多遠？

【撰文 蔡慕嘉】

【編輯 樊堅】

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