這麼好的成人動畫，你就看到了政治影射？

娛樂 07-19

《大護法》火了。

「哇，這種片子竟然能過審！」許多人無不拍手稱爽。在這個輿情管控趨嚴，娛樂審查收緊的大背景下，其主線劇情揭露的花生鎮的秘密，網友解讀為對極權的諷刺和抗議，影射現實。

「它的好評多是意識形態高於藝術審美。我們這種文化部覺醒的勞苦大眾真心不適合，看了會睡著。」幾個朋友都偷偷跟我說差點看睡著，但他們都不敢說出來。

那麼除了讓人爽快的政治影射，《大護法》到底為什麼值得我們一看呢？

《大護法》和前兩部大字輩電影最本質的不同，在於它是一部主動分級的成人動畫。

眾所周知，目前國產動畫嚴重偏向低齡化，成人動畫鳳毛麟角。似乎成人動畫就沒有觀眾、沒有市場、沒有存在的價值，其中有一個很大的誤區：「動畫是給兒童看的，成人不適合看。」

說這樣的話，就像是在說：「糖是給兒童吃的，成人不適合吃。」

動畫僅僅是一種表現的形式，和適合兒童看還是成人看、適合男人看還是女人看並沒有必然的聯繫。真人劇集也可以是給兒童看的，比如：《天線寶寶》《鎧甲小寶》《奧特曼》等等。

從體會最外顯的配音開始說起，國語動畫配音通常存在很嚴重的配音腔，觀眾如果是看外語電影的國語版，那還得再忍受一重翻譯腔。

配音腔的詬病就在於：不正常說話。基於「動畫是給兒童看的」，幾乎所有的配音都在迎合想像中的「兒童接受的聲音」，導致的後果就是動畫里的角色不管男女老少說話都像「假小孩」。尤其是老人的角色，統一窩著聲音好像喘不過氣一樣，但實際上並不是每一個老人都身體不好。

粵語版的《大護法》無疑在配音方面處理得很好，每個角色都正常說話，很流暢很自然。加上粵語版台詞作了相應地方特色改動，接地氣，笑點多，情緒傳達很到位，沒有突然中二的尷尬。

隱婆角色在視覺中看不出任何個性和情緒，配音幾乎決定了人物的感性形象。在粵語版中，隱婆是一個和藹的慈母，作為唯一了解真相的花生人，在看透世事的絕望背景下，仍然默默關心著自己的族人，對不合群的小姜尤其照顧。透過聲音可以感受到她對族人的憐憫大愛、對無法改變現狀的無奈。

與精心調製的水墨背景畫風相比，《大護法》的人物在畫面上似乎過於簡單，但在我看來，這反而是成人動畫的另一個表現。成人的抽象理解能力較強，相比兒童可以理解和接受更多的抽象符號，簡單的線條能起到意會的作用。

像太子送給小姜的玉佩，飾物通常是精緻華美的東西，而《大護法》只是寥寥幾筆勾了一個甚至有些走形的輪廓。但從「意會」的角度來看，只要能看懂是一個玉佩就足夠了。

一舉多得的是，相對簡單的人物造型，除了形成「意會」的風格之外，還美化了劇情中的暴力畫面。《大護法》主動分級的一個很明顯的原因是貫穿全片的爆頭，這和預告片中「暴力與美齊飛」的口號相呼應，但是我並不認為爆頭就是暴力美學了，暴力僅為劇情服務，只是一個表現形式，其口味清淡的山水畫也起平衡的作用。

與兒童動畫中扁平的人物形象不同，《大護法》里幾乎每一個角色都是飽滿的。用導演不思凡的話來說：「他們皆既善既惡，沒有絕對的好人和壞人。例如大護法是逐道者，以及世界的旁觀者，擁有恐怖力量。守護著一方水土的王儲，背負著使命，孤獨而又自娛的行走世間。而太子善良、真實。殺手殺人如麻，但內心的牽絆卻是母愛......」

再看庖卯這個角色，剛出場的時候或許會認為他單純是個負責搞笑的熱血一根筋。但看到後面發現一根筋執著起來的可怕，對於他來說，理想即正義，凡是阻他實現理想的人即黑，凡是助他實現理想的人即白。說他惡嗎？當他知道自己殺的不是「豬」是「人」的時候，會難受得哇哇大吐。說他善嗎？他又可以為了實現理想欲殺掉無辜的人。

不過，庖卯自取心臟實現理想，算是一種暗黑的美好結局吧。與此相襯的黑色幽默，在影片中處處可見，比如太子的「山水畫」，大護法面對夕陽的淚流滿面，太子對大護法追殺歐陽吉安的命令等等。而這些荒誕的笑點，很顯然不是給兒童享用的。