這周身一抹紅色，是國產動畫電影的希望曙光——電影首映夜之《大護法》

震驚的感覺，從我第一次看到《大護法》預告片開始，就一直縈繞在腦海中。預告片非常直白地傳遞了兩個信息，第一是這部動畫片有著相當成分的暴力內容表現，反覆出現的類人生物被爆頭場面給人強烈的視覺衝擊，第二是這部動畫片明確打出觀影提示，建議十三歲以下的人群不要觀看。

恰逢暑假的開端，中外各家影業公司在這段時間內的目標，無不是以爭奪祖國未來花朵們的消費作為工作重點，內容上的老少咸宜，形式上的八面玲瓏，大都是這個檔期動畫片的必備要素。眾多的動畫作品，長期以來都小心翼翼地遵循一個大原則，就是不要觸怒消費者，把作品中任何可能引起消費者不適或者反感的內容，都提前摘除掉，歸根結底，也是不希望和錢過不去，畢竟在國人的傳統思維中，動畫片天生就是應該為兒童服務的，這樣的刻板印象的形成也並非一朝一夕的時光，早已根深蒂固。

而我個人是對這樣的觀點極其痛恨的。一衣帶水的鄰邦日本的動畫製作，曾經在輝煌時期讓全世界為之魅力所折服，被人提及無數次的大神宮崎駿，作品風格多樣化，內容豐富，題材涉足範圍廣，從生態保護到人性剖析，無所不含，在此也無需贅言。除他之外，還有一大批有名或無名的動畫創作者，曾經孜孜不倦地創作各式各樣的動畫作品，在作品中表達的觀點和談論的議題，更是百花齊放、包羅萬象。雖然大多數國人只知道宮崎駿，但實際上他更多代表的是日本動畫在國際範圍認可方面的巔峰，在這樣的金字塔頂之下，是大量優秀動畫作品逐漸積累和龐大的消費市場共同作用而形成的基礎。

憶往昔，我們自己的國產動畫，過去也擁有讓世人讚歎的成就，但轉型期的倉促和盲目，讓人才斷檔，無以為繼。眼看我們曾經的經典動畫作品，甚至被日本人如獲至寶地買下發行版權，推出套裝DVD在國際上販賣，而我們自己卻只能在國內電視頻道上難覓蹤影，那是一種何等悲涼與痛心的感覺。

看看當下，我們又有什麼資格可以大聲吆喝「請支持國產動畫」呢？我們的動畫產業從業者，已經經過幾十年的國外動畫外包工作的歷練，在技術和工藝上，稱為世界頂尖水平實不為過，但我們非常缺乏現代動畫創作的核心部分，編劇和整體結構的把握，這是外國人無論如何都不會外包給我們的內容，就算是他們真的肯教會我們，而我們自己的文化、歷史、人文的成分又能在作品中體現多少？每次看到號稱花了很多錢做出來的模仿好萊塢成型作品的動畫電影，我都不免嘆氣，一定要如此邯鄲學步嗎？畫虎畫皮難畫骨，距離我們的自主創意的動畫電影，到底還有多遠？

2015年的《大聖歸來》

2015年的《大聖歸來》是一劑強心針，縱然它並非完美，但我能感受到這部動畫作品蘊含著創作者們的用心態度，它的價值在於它證明了國產動畫電影在自主創意上的突破，用一個大家最熟悉不過的孫悟空，演繹出一段帶著當代色彩的西遊故事，重新梳理搭建的人物關係，讓觀眾可以感受到更多的新鮮感但又不會陌生，雖然借用了好萊塢的情節設置，但豐富的中國經典元素使得舶來品不再生硬難咽，而是變成洋為中用。

珠玉在前，《大聖歸來》已經成功，但很欣慰的看到，國產動畫並不滿足於此，更多帶有國產特色和風格的動畫電影相繼出現，漸漸形成一股潮流。而《大護法》的突破，在於它真正開始讓國產動畫超脫於以往哄孩子開心的銀幕玩具的定位，蛻變成一種可以實現自我觀點表達的藝術作品，這同時也很有可能是國產動畫界開始進入成熟發展的一個標誌，驚喜地發現在一部動畫電影里可以保留許多屬於創作者自己的稜角，不僅僅只是一味的討好觀眾口味。

《大護法》採取自我分級的PG-13標準並非只是一個唬人的噱頭，雖然它是一部看起來畫面並不華麗的國產動畫，但它有三個特點是已經具備成人級影片的水準，第一是大量的暴力場面描繪，第二是處理的很成熟的動作戲橋段，第三是很難細說的大量隱喻和暗示。

影片中的暴力場面雖然不少，但都沒有停留在為暴力而暴力的粗暴層面，而是全部為劇情內容服務的，多但適量，這個分寸把握的很好。暴力和血腥尺度之大，在我看來也算是創了國產動畫尤其是公開放映的國產動畫電影中的新紀錄，放在所有國產電影的範疇里，也肯定是排名靠前的程度，它是為了描繪一個人人相爭、不是你死就是我亡的殘酷世界而非你好我好大家好的烏托邦，目的是突出花生人無知無覺地自相殘殺和人類為了自身利益不惜犧牲他人地喪心病狂。爆頭、斷肢、身首異處等這樣的鏡頭，來得十分突然，也很頻繁。

《大護法》

動作戲部分更是讓我讚歎，影片對最基礎的人物定位和場景安排就做的十分到位，敵我雙方各自所處的位置，動作之間的銜接過渡，不複雜但是很精準，加上剪輯處理後具有的流暢感，讓《大護法》的動作戲在觀賞融入度方面就已經是國產電影的頂級水平，在很多影片拍動作戲還沉迷於堆砌大量特寫鏡頭、炫耀華麗電腦特效的「高大猛」層面，而忽視了基礎的人物和場景之間的處理技巧，《大護法》已經走在了更成熟、更超前的「快准狠」節奏之上，取人性命只在一瞬間，真正的絕世高手，不是虛有其表的銀樣蠟槍頭，而是輕易不會出手，一出手必定見血的狠角色，大家也可以仔細留意一下大護法在影片中的幾場動作戲，都是非常有代表性，雖然他身手十分了得，但他同樣會流血受傷，他必須比敵人更快、更機智，不會選擇輕易地與敵人硬碰硬，而是在任何情況下都優先考慮隱蔽自己，每次發動攻擊後都會用最快速轉移自己的位置，讓自己處於安全的暗處，使敵人不會輕易找到自己，爭取最大生存機會，並且通過設置誘餌和陷阱，守株待兔，創造出其不意的襲擊機會，尤其是聲東擊西的戰術運用，看起來不花哨，實戰當中可是非常實用的技巧。

《大護法》

最值得一提的當屬劇情中的諸多隱喻和暗示，我對此則不想說太多，以免引起不必要的爭論和糾紛，僅簡單描述一下，具體內容還請大家自行觀賞的時候細細品讀。我眼中的故事中的每一名出場角色，都有其代表的現實中某一種人群，被巧妙地安排在故事當中，找到各自最合適的位置。比如太子這名角色，就是從小養尊處優，心地純良但缺乏自我保護意識和手段的紈絝子弟。吉安老人這名角色則是一個假模假式、裝神弄鬼的鮮廉寡恥之徒，通過某種辦法創造了花生人，以造物者自居，又通過屠戮花生人而中飽私囊。還有屠夫皰卯，在自認為大過天的個人理想之下，是自卑的心理和扭曲的價值觀，不分是非曲直的同時還帶著一股矇昧無知的愚忠，可笑又可嘆。還有小姜、魚蛋婆婆和小鳴等人，都是個性十足，出場時間不多的情況下，都能很清楚的感受到畫面中人物角色的突出個性，他們的愛恨情仇，都能透過銀幕，傳遞到觀眾內心中，觀眾也可以仔細留意，在自己的現實生活中，找到與角色相近相似的現實人物。影片中的每名角色，他們所有的言行舉止，其實都非常值得細心品味，至於是否要對號入座，那就悉聽尊便了……

《大護法》

故事講述了一個被恐懼和仇恨籠罩的小鎮，裡面居住的居民都似人非人，帶著假眼和假嘴扮成人類在生活，他們每天都面臨死亡的威脅，只要是自己身上長出了所謂的「鬼蘑菇」或者被人發現自己開口說話而被認為是患上了「瘟口病」，在避免傳染危害更多人的強制命令下，會被拉到大庭廣眾之下公開處決。乍一看，花生人中分為三種角色，有群眾、行刑者和行法者，但其實在小鎮的深處，還有更多的角色在為一個不為人知的秘密服務。來自弈衛國的大護法是一個身懷絕技、穿著紅色罩衫的小胖子，他前來小鎮附近尋找走失的弈衛國太子，又通過太子結識了花生人小姜和人類小孩小鳴，遇上了幾次襲擊後，大護法和太子發現自己是越來越接近這個小鎮背後的秘密了。花生人究竟是什麼？他們從何而來？他們存在的意義是怎樣的？為什麼他們不可以說話？這些問題因為大護法的到來和攪局，讓深埋已久的答案逐漸顯露出來。

《大護法》

真相從來都是殘酷的，也是悲涼的，相信所有第一次接觸這部動畫電影的人，在親眼見到幕後真相的那一刻，心裡都會有震顫的感覺。面對如此這般的動畫作品，了解到創作者費盡心機地構思出複雜且黑暗的故事，見到了肢體被頻繁地打到支離破碎，相信任誰都無法再把《大護法》與追求合家歡的動畫作品畫上等號吧。《大護法》就是我期盼了許久的國產動畫電影，它在非常認真地講述一個認清自我和映射現實的故事，這樣的故事屬於成年人的世界，會帶給我對周遭人群和環境的思考。除了諸多細節對現實的某些諷刺和隱喻之外，大護法身上那種愈挫愈勇、堅持不懈的精神動力，也讓我感覺到熱血沸騰。

《大護法》

難能可貴的是這樣精彩的故事，還是大篇幅採用手繪水墨動畫而製成的，在3D動畫早已大行其道，而2D手繪水墨動畫被認為已經是過時且低效率的大環境下，真是猶如一塊瑰寶，我真是喜出望外！往常最容易出現質量問題的動作場面、人物造型和背景環境也沒有見到折扣和瑕疵，從始至終、一如既往的作畫質量，證明了影片創作者們充滿誠意的用心。大護法夢境中的部分是我認為最出色的一段，光怪陸離的場景和匪夷所思的事件，讓原本寫實的畫風一下子轉向了未知的詭異，凸顯大護法內心的恐懼和憂慮，這是一個眼見危險如影隨形的相伴而又無法掙脫的夢境。

《大護法》

當然各位看到我之前的描述，也不要對《大護法》產生誤解，它不是那種一路緊繃到底的電影，緊張之餘，也有很多搞笑內容，特別是長相酷似徐錦江的太子和裝扮猶如紅色冬瓜的大護法兩人之間的拌嘴，總是會讓我忍俊不禁，兩人都是刀子嘴豆腐心，嘴上相互譏諷挖苦，心裡其實都明白對方對於自己的重要性。畢竟主體內容已經有些沉重了，隨時有冷不丁冒出來的笑點，總是會讓氣氛變得輕鬆起來，讓觀眾也不至於難以接受，笑點的設計也很巧妙，不過時也不造作。

《大護法》

另外影片的配樂也相當出色，特別是動作戲部分的配樂，烘托緊張氣氛，配合動作場面，讓節奏更加酣暢淋漓，乾脆利落。驚喜是片尾曲還請到了蔡琴獻聲，也是非常難得，一首充滿蔡琴獨特聲線韻味的《你一定要是個孩子》，暗指花生人小姜遭受的坎坷命運，詞曲之間流露出對這名角色結局的扼腕嘆息。同樣還有關曉彤的一首《想要去的地方》，則是一段大護法內心的寫照，縱然大護法本領過人，但是遇到死亡威脅和未知環境，他還是會和正常人一樣覺得害怕，關曉彤尚顯稚嫩的歌聲配合倔強不屈的歌詞，唱出大護法心中的堅強、自信和決心。

特別值得一提的是，《大護法》的國語版和粵語版都同樣出色，我親自對比過，兩個版本對配音的要求都很高，為了追求表演效果符合語言特點的需要，甚至在台詞上做了非常細緻的調整，例如大護法設局吸引小姜入套的那一段，睡前說的話，國語版是正兒八經地吟詩一首，粵語版則是幽默的說了一段順口溜，類似的細節還有很多。國語版請到了台灣老演員金士傑為吉安配音，而粵語版的大護法配音是監製林安兒親自獻聲，兩個版本可以說是各有千秋，我認為都不應該錯過，如果大家有條件的話，真不妨兩個版本都各看一遍。

《大護法》

我由衷地讚美《大護法》的導演不思凡！是他十多年一如既往的堅持，才能造就如今的《大護法》。雖然他成名已久，可《大護法》是他個人的第一部長篇動畫電影，這一路過來想必是非常曲折，在我看到片尾字幕上的眾多眾籌參與者名單，就明白要成就如今的作品，靠的是很多人的幕後支持和幫助，而不思凡自己的執著，更是必不可少，他本可拿著國家補貼，做一些不痛不癢的商業作品，去刻意討好那些自認為需要被討好的觀眾，可是他沒有這麼做，他覺得如果這樣做，自己不開心也沒有什麼意義，何苦呢？做自己想做的，才是最重要的。很慶幸他是這樣一個不平凡的國產動畫創作者，才會有現在呈現在大家面前這樣與眾不同的《大護法》，不思凡看重的是那些對影片品質有追求、對國產動畫有想法、觀影之後願意去思考的觀眾，雖然現實中這樣的觀眾不是大多數，可是這樣的觀眾也和《大護法》一樣，是星星之火，堅信在將來可以掀起燎原之勢，當下的電影市場，需要懂藝術的觀眾，也需要懂藝術的創作者，對於國產動畫電影，他們更是彌足珍貴，只有真正可以深入人心的優秀作品越來越多，我們的國產動畫電影才能夠重現往昔的輝煌。根據片尾字幕部分的彩蛋和影片中尚未仔細交代的內容，可以預見一定會有續集推出，我真是十分期待它的早日降臨！這樣的優秀作品，真是不怕再多來一點。

導演不思凡

我想要對所有喜愛看電影的朋友強烈推薦《大護法》！它是我自己今年以來看到過的最棒的國產電影！動作精彩，故事有深度，角色充滿個性，手繪的水墨畫風唯美，該笑的地方笑到流眼淚，該嚴肅的地方足以引人深思，每一處細節都體現了創作者的努力用心，除了部分設定稍顯單薄之外，都可以稱之為優秀，是不應該被錯過的動畫電影。當然，還是要特別說明，觀影的前提是你已經年滿十三歲了。

蝙蝠（容浥）

【影院從業人員，區圖觀影活動主持人之一。為第一時間將新片資訊傳遞給讀者，一直堅持首映觀影的癖好。萬籟俱寂夜，自與光影神遊中。他的文字不敢說最深刻最華麗，但求最真誠最新鮮。對軍事動作方面的電影作品更為偏愛，獨有見地。】

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