精闢透徹！潘天壽的書法理論

潘天壽的繪畫成就極高，聲名顯赫，一定程度上掩蓋了他的書法所取得的成績。其實，他的書法也獨具風格，當代書家沙孟海說他的書法「從結體、行款，到整幅布局，慘淡經營，成竹在胸，揮灑縱橫，氣勢磅礴，富有節奏感，可說獨步一時。」書家余任天先生也說：「沒有潘天壽的書法，就沒有潘天壽的繪畫。」

與繪畫相比，評述潘天壽書法創作思想和審美觀念的文章並不多，本文對潘天壽的書法主張從4個方面進行了總結，希望書法愛好者能從中有所啟發。

1

傳承碑學思想：偏愛漢隸和魏碑

受時代氣候影響，潘天壽和當時的許多人一樣，十分重視漢隸和魏碑的學習和研討，碑學觀念是他書法思想的根柢，他的諸多書法理念皆由此而生髮演繹出來。潘天壽可謂碑派書法的堅實傳承者，在他有限的書論話語中，分量最重、談得最多的自然是習碑觀點和碑學理念：

「學楷書從何著手？首先要很好的挑選帖子，根據每人的愛好和興趣選路子，不能硬性規定。……先學正楷還是對的，關鍵是帖子選得對路。北魏的書法具有剛勁、挺拔以及生辣、古拙的風格，都用偏筆寫字，如刀刻。當然，我們也可以學些魏碑，我的意見應先學漢碑隸書，再以圓筆學方筆的北魏書法，倘若先學魏碑是不易學好的，因偏筆臨帖較難，易有流弊。所以，還是從正楷入手，打好基礎功夫。」

「所以我們學習漢隸魏碑，要取其精神，而不必拘拘於形似。用現在的毛筆，去摹仿斑剝的效果，或者要求用毛筆，寫出刀刻的效果，是吃力不討好的，但高華蒼古的神氣要吸取。」

對於學習書法從何人手的問題，潘天壽的觀點是比較傳統的，延續了宋人以來先習楷書的思想，但是這一思想到了他這裡又得到了改造，他所說的楷書並非古人所說的唐楷，而是承續碑學觀念，指的是魏碑體楷書。然而學習魏碑不能徒求形似，尤其是去用毛筆要刻意地描摹出所謂的「金石味」，「去摹仿斑剝的效果，或者要求用毛筆，寫出刀刻的效果，是吃力不討好的」，這些金玉良言，不啻是醫治毛筆之病的良藥，今天的許多容易犯此毛病的書法作者應該對此有所警示。

1943年作 石鼓文

識文：上陽宮樹莫東流，水國人家在處同。四十年來車馬絕，子歸來去在山中。

2

書畫同源

沙孟海對潘天壽書畫同源的觀點及其指導下的創作有一個精闢的論述，他認為潘天壽的作品除了可以用古代評述王維「詩中有畫，畫中有詩」這兩句話來品評之外，還可以加一句：「書中有畫，畫中有書」。

潘天壽認為詩與畫、與包括書法印章在內的其他藝術都是相通的，同源同理，均追求豐富的意境，反對俗氣：「一個懂畫的詩人在寫詩時可以豐富詩的意境；同樣的，一個畫家，如果有詩的根底，作畫時也可以脫掉俗氣，增加詩的韻味。不僅詩和畫是來自一源的，各個藝術部門都是來自一源的。源是同的，自然都是相通的。」（潘天壽《詩與畫的關係》）

書畫同源的思想使得潘天壽對於中國繪畫有了一個整體上去認識的視角，上升到一定的高度，而不是僅僅從筆墨技巧上講述，進而對繪畫上的題款書法也給予很高的評價與審視：「中國繪畫的題款，不僅能起到點題及說明的作用，而目能起到豐富畫面的意趣，加深畫的意境，啟發觀眾的想像，增加畫中的文學和歷史的趣味等等作用。中國的詩文、書法、印章都有極高的藝術成就。」（《潘天壽談藝錄》）

乙酉（1945年）作 江洲夜泊

識文：俯水昂山勢絕群，誰曾於此駐千軍。萬家樓閣參差起，半入晴空入雲（雲上脫半字）。城外千檣集海鳧，上通巴蜀下姑蘇。似曾相識潯陽路，夜泊船留司馬無。浪淘沙盡幾英雄，倒海潮聲歲歲同。鐵板銅琶明月夜，何人更唱大江東。乙酉芙蓉開，壽並書舊作。

3

追求神氣

潘天壽認為學習書法最重要的不是徒取形似，不能齦齦於點畫技巧，而要求其精神，追索書法作品內在的精神氣質和審美意蘊：「我們學習漢隸魏碑，要取其精神，而不必拘拘於形似……高華蒼古的神氣要吸取。」

這種內蘊在藝術作品之中的精神氣兒從何而來呢？潘天壽認為首先要講求自身的修為：「有至大、至剛、至中、至正之氣，蘊蓄於胸中，為學必盡其極，為事必得其全，旁及藝事，不求工而自能登峰造極。」有了高尚的人格和剛正不阿的心胸氣質，落筆自當不凡：「品格高，落墨自超。此乃天授，不可強成。」「『品格不高，落墨無法』可與羅丹『做一藝術家，須先做一堂堂之人』一語，互相啟發。」（潘天壽《聽天閣畫談隨筆》）。

行書三首詩 橫披

識文：春釅凝之薄笨車，黛螺山色岸眉斜。桑麻雞犬知如舊，一路紅深魏晉花。車過桃源。岸天煙水綠粼粼，一槳飄然離亂身。芳草滿江歌采采，憂時為憶屈靈勻。渡湘水春意瓦檐賒，南山天外斜。籬邊何冷落，獨放兩三花。題菊花障子，秋誤春。石林研弟鑒可，壽書舊作。

4

提倡創新

潘天壽是很講究沿襲傳統、師法古人的：「筆墨技法，既然是我們民族繪畫藝術的特點，這種技法，既然是多少年代、多少畫家的創作經驗積累起來的，因此我們就須重視它，很好地研究它、整理它，將它繼承下來。不要沒有經過分析研究就輕率地去抹煞和否定它。」（《潘天壽談藝錄》）

但是，和許多偉大的藝術家一樣，潘天壽能夠卓然大家，其更為重要的一點就是提倡創新。潘先生在寫給一位學生論書法的信中說：「孜孜於理法之所在，未必即書功之所在。」又說：「諺雲，盡信書則不如無書。以此語推之，則盡信法則不如無法矣。」他還說：「新，必須由陳中推動而出。倘接受傳統，僅僅停止於傳統，或所接受者，非優良傳統，則任何學術，亦將無所進步。」「學古人要登堂入室，先鑽進去，再跳出來，才有為現實創作的條件。」

正因為潘天壽能夠研習傳統，登古人之堂，既能夠鑽進傳統中去，又能夠清醒地跳出傳統的限囿，變革創新，才能夠成為藝術大家，為我們所敬仰。

1932年作 行書

編輯：它山麓

它山麓（ID:tashanlu）出品

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