沒聽過這些歌就不算真的聽過陳奕迅

陳奕迅冷門歌曲多得數不清，畢竟有「不紅但被力捧」時代，「國語歌一直紅不起來」時代。即使是新歌聲學員唱的《無條件》也可以算是冷門的。耳熟能詳的諸如開場曲《你的背包》和《謝謝儂》。

早期陳奕迅也有紅的歌，那時給他的國語歌多半很娘，娘娘噠《婚禮的祝福》，為結婚的人痛給別人看，展覽傷感，處理得也很小年輕兒，「你要我舉杯我只能回敬我的崩潰」，撒嬌鬧場。多年後林夕給他寫《阿牛》，也是我愛的人嫁了別人，已像個成年人，「想過搶新娘，我差點講真」，「不過我肯等，等一生都等」，最多內傷。

早期國語專輯這一PART實在沒好歌可撈，粵語還可以說一說。他的好歌還是多的。

比如早就不滿足於做一個娘娘噠療傷歌手，唱什麼「傷心究竟能憑什麼為證，是踐踏自尊或夢遊到清晨」，非常浮面的悲傷，他或許有那麼纖細，或許沒有。後來證明了他確實可以被賦予很多思考方式，連講愛情也要有趣。

他也藉由演唱會撈過一些「冷門但我很喜歡」粵語金曲，比如《今天等我來》，是他1998年專輯《與我常在》里的。國語歌如《早開的長途班》也是演唱會紅的。

首先要撈的卻是《改造人》。在謝霆鋒《BELIEVE》專輯裡收錄的這首歌，很快在同年被陳奕迅拿來在公開演出時翻唱，可見是心愛的。他寫了首幾乎沒有副歌的曲，因葵的詞讓它有點鈍痛，「因你改變可算好，改變不了怎算好」，有種道路漫長的意思，曲子被編得不像尋常的ROCK，聽上去混混沌沌，如鴻蒙初辟，力量一團團打到心裡。

陳奕迅從來不算很有思想，但他思考，比如，一直做一樣的事情沒意思。往往就會誕生新選擇。

轉投英皇的首張唱片《打得火熱》里最最冷門的《吹微風》，吳國敬作曲，黃偉文寫了個「那個下午我在舊居燒炭」的詞。陳奕迅很多年後說「我不唱R&B」，其實是失憶，2000年他就唱過。那時的唱法很有一種豁出去的感受，咬字用盡全力的樣子。與世界永決的時刻，美好又糾結，一了百了又希望你記得我，唱得狠一點沒錯。但R&B本身是幽浮的，應要飄在空中畫出弧線。他那時尚沒有舉重若輕。不過在那之前和那當下也沒人懂R&B，王菲早在1990年就唱過《多得他》，沒用，孤芳自賞許多年。

他更喜歡的是可以把身體亂揮的音樂，早在英皇時代便出了《SHALL WE DANCE?SHALL WE TALK!》。「我們跳舞嗎」比「談談」重要。全專輯中他唯一作曲或參與作曲的兩首《2001太空漫遊》和《怪物》，比起出盡風頭的《SHALL WE TALK》和後來出盡風頭的《單車》都不算熱門。卻是可以將身體任性揮舞的歌。《2001太空漫遊》有一些電子，《怪物》里林夕寫出全碟最深刻主題——人類。那時才2001年，他偶爾寫一下歌，大部分時間交給別人編曲，又有人心甘情願為他寫詞，已經就折騰出不是普通歌手的深度。愛情他不隨便唱的，早不唱什麼幾千個傷心的理由了，要唱成《信心花舍》才可以，「放棄做巨人，做插花之男」，「長夜清早，梅蘭菊竹，甚至自己都可送到」，歡樂盛大，愛人也需要下工夫。

後來出一整張快歌，取名《LISTEN TO EASON CHAN》，REAL算是夙願達成。那些被哺喂《十年》而誤將他當作情歌手的人懵圈兒，因為真相只這一個。他本意是讓全體聽見的人跳舞，一整張彷彿嘉年華。然而不紅。強打的《馬里奧派對》也很難說是流行歌曲。所以多年之後回頭聽這一張，還是如獲至寶，10首好聽又人跡罕至。他自己寫了兩首，《乜嘢啫》和《狂熱革命》，編曲上都很花了心思，情緒三疊，穿梭在赤道與北極間。C.Y. Kong寫的《演唱會》和郭偉亮寫的《時代巨輪》好聽到上天，流行度又夠，現在也沒多少人知，大概一整張舞曲的概念已讓人望而生畏。華語聽眾慣常不愛動，只喜歡扎心流淚。

最怪趣是《WHAT』T GOING ON》專輯裡的《心深傷透》，以為終於要唱苦情歌，節奏卻快到跳起來。他跳舞如甩肉表演，不是郭富城式精巧且具觀賞性，但樂在其中。

心深傷透

What"s Going On…?

陳奕迅

00:00/04:10

他的粵語情歌大多偏門，不能端正地講「我愛你」。《他一個人》以「為何在那晚我抱著你哭了」結局，明白愛人如走鋼索，不早不晚剛好並非理所當然。愛是苟且偷安而危機四伏，如惡夢中得到糖果，聽出冷汗。《解藥》的氣質有點像《我不好愛》，愛可以像放風箏的啊，因為世間始終我好，多麼莊嚴自信。也有小調一樣的《不知所謂》，愛昏頭的聊天，「我抹角轉彎走到這個路口，尚在計劃如何講愛你」，甜出糖尿病。

陳奕迅唱國語算是咬字清楚的，新歌聲里他挑剔海南選手的廣東話，大概也源於他因語言天份而得意。同是華語音樂，他的國粵語歌質量到後期算是齊整。粵語歌手大多都吃過跨界變娘的虧。他到後期也修正了。

他跟周杰倫早有合作，2001年《反正是我》專輯裡就收了一首對方寫的《冤家》。他在《新歌聲》上說，如果不是周杰倫就不會用《淘汰》。《冤家》也成色普通，他在裡面像個俗氣少男。同專輯他已在唱《愛是懷疑》和《不如這樣》。

陳奐仁有段時期與他關係密切，有年在演唱會上飆歌《阿司匹林》，那時陳奐仁像個怪熊，腰上也別個熊，這兩年倒墜入人間，寫些福音歌曲給鄭秀文。早期陳奐仁才華驚悚，在著名國語歌《愛是懷疑》之外，還給他寫過《我也不會那麼做》——陳奕迅作曲，陳奐仁寫詞——編曲成分有很多腎上腺素，帶感，歌詞則是「不要和陳奕迅說話」，講了場家暴，家暴懺情錄，將陳奕迅深呼吸也收了音，像小劇場里上演的男女關係劇目。

這樣說來，他變化多端，也不像是普通的國語男歌手。

口碑幾乎是最好的一張，《Special thanks to》，氣質完全統一，林夕包攬作詞，《謝謝儂》、《你的背包》已經排在他國語代表作前幾名，《狂人日記》和《故事》這種還是算冷門。真是哪兒都有被遺忘的歌等著拾掇。林夕賦予他很大的深度和思考，他的聲音其實質樸，可以娓娓道來那種，是很好的講故事的介質——千萬不要認為人人都能講故事。他在《故事》里有點鈍，沒有粵語歌那種自如，但還好，慢慢的，也很可愛。《狂人日記》是他拿手，唱到心臟噴血如廣場噴泉，是一首哀絕的歌，哀到讓人覺得流淚也無濟於事。

《怎麼樣》專輯裡很多歌都沉下去了，《浮城》和《早開的長途班》是他在演唱會唱得廣為人知。其中周耀輝給他寫了首《一夜銷魂》，他也不怎麼在公開場合唱，體裁曖昧，背景是很浩大的弦樂，倒是適合拿來作某部轟烈愛情電影的插曲，他唱得有點嫵媚，質感雖然還是不及粵語歌。周耀輝總是出手不凡的，一上來便是「也許你為了抹走荒原的灰塵，也許我為了霓紅的眼神」，一夜風流，心都化在這幾句里了。

神專還有他把自己交給林暐哲的《上五樓的快活》，也是不受待見，當年差評如潮。其實首首趣致，算是他的一樁奇冤。彼時才可以說，他在國語歌里真正找到了愉快。林暐哲待他太好，連蘇打綠都妒嫉他唱走了《這樣一個麻煩》。專輯裡有非常台式情歌的《床頭燈》，葛大為的詞簡直讓人以為他是別的線上男歌手，「心裏面的鏡頭，突然特寫我」，光聽已經可以拍成前奏超長MV。又有亂彈阿翔給他作的閩南語歌《我甲你》，再次盡展語言天賦，他唱得彷彿武俠小說里的盲人俠客，孤身飄零，大江大河之上，擁有一艘小破船。還有范曉萱。他在《新歌聲》上誇范曉萱有才華，流露出羨慕的眼神。那時范曉萱給了他一首《謀情害命》，加上黃偉文的詞，倍添各種奇趣。是剜肉掏心的情歌，「要害請你害我，要騙一定要騙我」，比起當年的《防不勝防》，這首更像希區柯克電影，設置種種懸念，後面藏著個抖M，「只要答應我你對我無論做什麼，絕不在他身上做」，抖M之歌，你值得擁有。

近兩年他自主權更大，商業價值飆升，又獨立開自家廠牌，怎麼玩都可以，有時候卻沒有以前好玩。他以前的歌，是一個聽話到不聽話的過程，是小心翼翼到一手遮天。站在高崗上，好風光當然多得是，他自然也知道另有高處比天高，倒可以把「起點終站何妨去又返，真心永不減，等你來預覽」當作他的誓言來聽的。（文/肥西）

喜歡這篇文章嗎？立刻分享出去讓更多人知道吧！