現代學二王的兩大家白蕉與沈尹默誰寫的好？

白蕉與沈尹默誰寫的好?請你當評委。

我們先把他們二人共同學過的王羲之、王獻之、歐陽詢（沈尹默書法以黃自元臨《九成宮醴泉銘》為啟蒙範本）三個大家搬出來，把標尺立在這裡，明眼人自會看出高低。

沈尹默(1883年-1971年)，原名君默(因其在北大擔任教授時少言，被同事調侃說"要口乾嘛"所以建議其君為尹，隨後便改名沈尹默)，字中、秋明，號君墨，別號鬼谷子，浙江湖州人，1883年生在陝西漢陰。著名的學者、詩人、書法家、教育家。

台灣大學教授傅申先生在《民初帖學書家沈尹默》一文中，有"楷書中我認為適合他書寫的，還是細筆的楮楷，真是清雋秀朗，風度翩翩，在趙孟頫後， 難得一睹。"已故浙江美院陸維釗教授評沈老書法時，雲:"沈書之境界、趣味、筆法，寫到宋代，一般人只能上追清代，寫到明代，已為數不多。他的書法用筆揮灑自如，如行雲流水，自然流暢。筆墨跌宕起伏，濃淡相間，有歐陽詢之神韻，帶趙孟頫之骨肌，深受眾多文人墨客的賞識。

沈先生的書法理論著作，則多發表於1949年以後，1952年的《談書法》，1955年的《書法漫談》，1957年的《書法論》和《文學改革與書法興廢問題》，1958年的《學書叢話》，1960年的《答人問書法》，1961年的《和青年朋友們談書法》以及《和青年朋友們再談書法》，1962年的《談中國書法》和《怎樣練好使用毛筆字》，1963年的《歷代名家學書經驗談輯要釋義--上》，1964年的《書法藝術的時代精神》和《二王法書管窺》，1965年的《歷代名家學書經驗談輯要釋義--中》，1978年的《書法論叢》，1981年的《沈尹默論書叢稿》。沈老書法作品廣泛流傳於海內外，深得人民的喜愛。特別是1981年出版的《沈尹默書法集》，比較全 比較全 面地收集了他二十歲以後的各個時期的代表作，反映了他書法嬗變的全過程。

沈尹默

以上為沈尹默書法

白蕉

白蕉(1907—1969)，本姓何，名治法，又名馥，字遠香，號旭如，又署復翁、復生、濟廬、海曲等，別號有雲間居士、束海生、法天者、養鼻先生、不出不入翁、仇紙恩墨廢寢忘食人等。上海金山人，能篆刻，精書法，亦擅長畫蘭，能詩文。白蕉是二十世紀中國書法帖學方面的傑出代表。他的書法藝術深入晉唐，自出機杼，氣息清新，韻味淳厚。諸體之中尤以行草尺牘見稱，每於興至，信手揮灑，天機自動，不見端倪。沙孟海先生譽其為：「三百年來能為此者寥寥數人。」書法之餘，偶作蘭草，風姿綽約，清沖淡遠。蓋以精於書道，故能葉葉出草法，辦辦入楷意。觀其書畫，是知非才情學養俱佳者不可入其堂奧。惜罹難「文革」，流年不永，垂世之作較少。曾為上海中國畫院籌委會委員兼秘書室副主任，中國美術家協會上海分會會員，上海中國畫院畫師、上海中國書法篆刻研究會專職幹部。

白蕉的理論清澈而深入，非常自然、輕鬆地闡釋了許多大而複雜的問題。如論執筆，「怎樣去執筆，這問題又正和怎樣去用筷子一樣，簡單而平凡。」論選帖，「選帖這一件事真好比婚姻一樣，是件終生大事，選擇對方應該自己拿主意。」論碑與帖，「碑與帖如鳥之兩翼，車之兩輪。」「碑版多可學，而且學帖必先學碑。」「碑宏肆；帖蕭散。宏肆務去粗獷，蕭散務去側媚。」論字兒的神采，「作字要有活氣，官止而神行，如絲竹方罷，而餘音裊裊；佳人不言而光華照人。」這個特點體現在其書法批評上也是如此，如論康有為用筆「頗似一根爛草繩」；論包慎伯草書用筆，「一路翻滾，大如賣膏藥好漢表演花拳秀腿。」真是太妙了，把別人能體會到但說不出來的那種感覺非常輕鬆而準確地表達了出來。其書法在用筆結體章法上也是非常自然、非常輕鬆。能自然已不易，能輕鬆更不易。近世書家中能同達自然而輕鬆的也只有于右任、黃賓虹、謝無量等幾人。白蕉的書法明快清新、澹凈古雅，而又不顯孱弱單薄。非常鮮活地展現了晉韻及唐法。

白蕉自稱詩第一，書第二，畫第三，傳統文藝修養相當全面。他善畫蘭，在上世紀之三四十年代﹐他和徐悲鴻、鄧散木被稱為「藝壇三傑」，且有「白蕉蘭﹑（申）石伽竹﹑（高）野侯梅」三絕之譽。白蕉作畫惟蘭，卻是深見工夫的，當時人評價也很高。謝稚柳說：「雲間白蕉寫蘭，不獨得筆墨之妙﹐為花傳神﹐尤為前之作者所未有。」「以書法寫蘭﹐粉蝶翠荷﹐不入前人一筆。」沈禹鍾說：「（白蕉）書法逼二王﹐畫蘭也無敵。」唐雲說：「萬派歸宗漾酒瓢﹐許誰共論醉良宵﹔憑他筆挾東風轉﹐驚倒揚州鄭板橋。」白蕉的蘭花，題繪皆堪品味，故一生中屢次書寫自己題蘭的文字。

白蕉諸藝，以書法最高，一般判定：他主要在魏晉唐宋間用功，尤其致力於晉人，但根據資料看，他晚年還受到日人藤原行成的影響。從其代表作《蘭題雜存長卷》、《雜書題蘭舊句》、《自書詩卷》看，他的書法，的確是得到了晉人的神髓。二十世紀帖學陣營的代表書家，沈尹默長在風格多樣，吳玉如長在跌宕奔放，白蕉則長在蕭散洒脫。白蕉的學生孫正和曾說：「沈尹默先生傳羲之書風如鑒湖之風，澄澈明凈。馬公愚先生傳羲之書風似會稽之酒，芳香醇厚。鄧散木先生傳羲之書風如越王之台，嚴峻高聳。白蕉先生傳羲之書風如蘭亭之竹，瀟洒脫俗。」這是十分有見地的。白蕉書法，從早年到晚年，基本上經歷了「楷書——行書——行草——草書」的過程，早期多為楷書和字字獨立的行書，越往後，草書的成分越大，晚年方有純粹的草書作品。而且，他的書法一步一個腳印，也是「暮年方妙」，到了1961年後，才達於顛峰，令人不可企及。白蕉的楷書，學習歐陽詢、虞世南、鍾繇《薦季直表》、《宣示帖》和二王等。有史料稱：白蕉臨歐陽詢的《九成宮醴泉銘》，將臨本的字和宋拓本上的字在太陽光下比照，能重合起來，一時傳為美談。這足以說明白蕉楷書積功之深。

白蕉行草書，固守帖學的「書寫性」，最有書卷氣。沙孟海《白蕉蘭題雜存卷跋》：「白蕉先生題蘭雜稿長卷，行草相間，寢饋山陰，深見功夫。造次顛沛，馳不失范。三百年來能為此者寥寥數人。」這件作品為白蕉分次完成，每有所感，輒補記之，然「不齊中有大齊」，總體風格十分統一，瀟洒流落，氣息蕭散，其墨韻墨變之妙，令人嘆為觀止，這正是白蕉超過沈尹默、潘伯鷹、吳玉如、馬公愚、鄧散木諸人的地方。其書出於二王，卻已大有獨造之妙，此時，他已把二王的藝術語言化成了自己的血肉，象使用「自己發明的新詞」一樣，借古人的語言敘說自己的心聲，融「晉韻」和宋明「意」、「態」於一爐而冶之，縱橫有氣，技巧圓熟而風格鮮明。更難能可貴的是，作品氣勢跌宕，酣暢淋漓，這在白蕉其他作品中是少有的。不但當時，置諸三百年帖學書法中間，亦是罕見的優秀之作。

總而言之，論書法的境界，白蕉要高沈尹默一籌。

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