你与全世界的文化艺术宝库只差了这一步｜一部文艺谷歌的极简史

6月8日，谷歌联合了全球183家博物馆、档案馆以及艺术研究机构，为全球用户推出了一个在线的聚合展览：“我们穿的是文化”（We Wear Culture），将全球各家艺术时尚博物馆中与时尚、时装展览相关的内容尽收其中，跨越了3000年的人类服饰历史，试图从一个更广阔的视角来诠释“时装的背后其实是文化现象的支撑”这一终极目的。

这个在线的聚合展览其主题恰恰与“时装政治学”的主旨是不谋而合的：时装是一个时代的装束，反映的是一个时代、一个历史时期的文化内涵，而不仅仅只是一件衣服而已。

为了完整而清晰地表达这一主题，谷歌设计了许多环节来支撑这个主题：

以“时尚偶像”、“时尚运动”、“制作工艺”和“艺术作品”四个部分来分主题讨论▼

其中在时尚运动这一块里，点进去能看到更丰富的内容，还有一个部分是关于中国旗袍的，底下标注称：旗袍改变了中国女性的着装方式，而且还是永久地……▼

返回到主页再往下拉，可以看到人气时装博主Ingrid Nilsen录制的视频，讲解了五件时尚单品的历史起源和发展▼

为历史上著名的时尚人物和设计师制作人物专题展现时装与人物的关系▼

这中间还有很多内容我就略过了，最精彩的是下面两部分，其一是通过色彩来搜索时装艺术作品▼

谷歌将31000多件高清照片资料按照16个色彩进行了分类，你点击导航栏上的色块，就会出现与此颜色相符的照片，随便点一张就可以看到更加详细的介绍，以及更加超清的照片▼

然后就是，谷歌为了这一个主题展览制作了五个VR视频，再现了谷歌文化学院位于巴黎的实验室的工作过程，以及梦露的红舞鞋、香奈儿的小黑裙等传奇单品的历史▼

在过去，要想一次性遍览这180多家博物馆的内容简直就是天方夜谭。而如今，借助高科技的手段，我们不仅能一次性饱览这些精彩的内容，还能有十分专业和详尽的介绍来弥补背景知识。如果不是科技的发展，这一切根本难以实现。

对谷歌来说，这已经不是第一次向全球用户展现他们通过技术手段对艺术文化领域的关注了。

2011年2月，谷歌率先在英国泰特美术馆推出了“艺术计划（Art Project）”的项目，与其他来自9个国家的16个博物馆进行数字化合作。项目一经推出，立即引起全世界博物馆业内人士的高度拥趸，次年4月，“艺术计划”再次扩容，加入该计划的国家达到了40个，博物馆达到了151家，这些博物馆里的油画、雕塑、街头艺术和摄影作品经过谷歌的高清照相机等高科技手段处理之后全部实现了数字化，并全部搬上网络。三万张高清照片使得观众只要轻点鼠标即可足不出户地欣赏到这些艺术作品精彩细节。同时，在线浏览的语言文字达到18种。▼

想象一下，你足不出户，却能够以如此近的距离观察到名画《维纳斯的诞生》，或者只要点点鼠标就可以走遍凡尔赛宫的各个房间，所以，艺术计划这个项目所运用的技术手段是多么高超，这个想法又是多么令人惊叹。

2012年5月，谷歌与联合国教科文组织、世界纪念性建筑基金会（WMF）以及Getty Image合作，上线了“奇观计划（Wonders Project）”。和“艺术计划”相类似的是，“奇观计划”意图使用街景拍摄技术记录下全球地标性建筑周围的街景并将其数字化。▼

在“奇观计划”里，你可以畅游澳大利亚的大堡礁，也可以游览布拉格的市中心，一切都只要通过点击鼠标即可完成。

基于之前“艺术计划”与“奇观计划”的成功经验，2012年10月，谷歌文化学院（Cultural Institute）正式推出，这个项目不仅将“艺术计划”与“奇观计划”都融于其中，还在一个新的平台上推出了首批主题展览：大屠杀、柏林墙倒塌以及种族隔离。全球有超过400家合作伙伴纷纷在这个平台上发布自己的馆藏精品和精彩故事。

2014年6月，“街头艺术计划（Street Art Project）”在谷歌文化学院的平台上线，来自全球的先锋街头艺术家在这个计划里展示了他们5000张作品和100个展览。到了2015年3月，这个计划已经接纳了来自34个国家的85位合作者的10000幅街头艺术作品。▼

2015年12月12日，谷歌推出了一个手机应用，它将英国多维茨公共画廊（Dulwich Picture Gallery）里的艺术作品全部数字化，用户只要用手机的摄像头对准画廊里的画作，这个应用在几秒钟之内就可以辨别出画作名称，令人称奇。▼

仅仅两天后，谷歌再次推出全新的手机应用，并将谷歌文化学院进行全新调整，谷歌艺术与文化（Google Arts & Culture）这一划时代的产品应运而生。你可以通过网页以及手机客户端来游览世界知名博物馆里，观赏馆内的精彩藏品，360度全景摄影技术和VR虚拟现实的应用使你足不出户就可以遍览世界大多数艺术博物馆里的精品收藏。▼

截至今天，包括”我们穿的是文化“这一主题在内，在谷歌艺术与文化这个网页以及手机客户端上，已经有多达50个在线聚合展示的主题在向全球用户提供人类艺术与文化的宝库精华了。

从2011年到如今，“文化学院”这一非盈利倡议（initiative）愿景在谷歌的手中一步步成为了现实，并且开放使用多种高科技的手段比如超高清摄影技术、VR眼镜、360度全景式摄影、浸入式虚拟现实等等，都使用户在无限接近这些人类艺术与文化的结晶与瑰宝。

对谷歌而言，技术永远只是技术，它不仅仅只是“不作恶”，它也不只是属于IT业，更不是只属于工科男，技术是一种让普罗大众能够更快捷、更无限接近真理彼岸的工具。

它是渡我们到达彼岸的船，而并非彼岸本身。所以，这也就是为什么谷歌这个公司总是会让人肃然起敬的原因所在。

然而，当我们在数次张大嘴巴惊讶于谷歌技术为我们带来的令人惊叹不已的博物馆之旅时，也许有人会说，有了谷歌文化艺术这样的神器，我们是不是就不需要再去世界各地的博物馆旅游了？在家里戴个VR眼镜刷刷手机点点屏幕就可以轻松实现的事情，何必再浪费时间去那么遥远的地方再看一遍呢？

古人说，读万卷书，行万里路。技术提供给我们看世界的另一种新的方法和角度，但对于这个世界的真实体验，仍然需要依赖于我们自身的探寻。直接经验远比间接经验更能丰富我们的人生。

更何况，其实很多博物馆里的藏品和讲解并不是非常完备。比如《由皮埃尔·巴尔曼（Pierre Balmain）打造的泰国诗丽吉王后殿下的服饰》这一个内容，

其中第二页就提出了一个问题：为什么王后殿下要请一位外国设计师来制作她的服装？

内容页上给出的解释是：

In 1960, His Majesty King Bhumibol Adulyadej and Her Majesty Queen Sirikit embarked on a historic state visit to 15 Western nations. The tour was the West’s formal introduction to the youthful royal couple. Her Majesty had determined that She would need a fashionable, seasonally appropriate Western wardrobe for the six-month-long tour, and She engaged renowned Paris couturier Pierre Balmain to design it.

1960年，泰国国王普密蓬·阿杜德（就是去年去世的那一位）和王后诗丽吉展开了一次历史性的15国访问之旅。这趟旅程对于这对年轻的王室夫妇而言是一次正式的亮相。王后殿下认为对这长达六个月长的行程，她需要一个时尚的、季节分明的、且易于西方接受的服饰，所以她聘请了巴黎著名的服装设计师皮埃尔·巴尔曼（Pierre Balmain）来设计她的服装。

前面的理由都能看得懂，但为什么是皮埃尔·巴尔曼仍然语焉不详。

1960年10月2日，巴尔曼在巴黎迎接前来为其时装秀捧场的诗丽吉王后。

高科技手段令我们的“行万里路”变得更加快捷与方便，但要想探求更深层次的奥义，只有“读万卷书”才能给我们答案：

根据王受之先生《世界时装史》一书所著，在上世纪五十年代全球的时尚圈里，有着“定制时装三巨头”之称的设计师分别是克里斯汀·迪奥（Christian Dior）、巴伦西亚加（ Critobal Balenciaga，品牌名通常译为巴黎世家）以及皮埃尔·巴尔曼（Pierre Balmain）。

然而为什么诗丽吉王后没有选择前两人？

国王夫妇于1960年开始出访西方各国长达六个月，他们所访问的国家从美国开始，之后前往欧洲：英国、德国、葡萄牙、瑞士、丹麦、挪威、瑞典、意大利、梵蒂冈、比利时、法国、卢森堡、荷兰以及西班牙。既然王后决定要请设计师来定做出行的服装，那么就自然而然地会从最著名的设计师里选择，而且他应该是一位既熟悉美国、又熟悉欧洲时装语言的设计师。

而在当时“定制时装三巨头”之中，虽然迪奥已在纽约开有自己的时装屋，可灵魂人物迪奥已于1957年去世；而巴伦西亚加则仅在法国发展，因此，在1955年就赢得了美国著名的Neiman Marcus百货公司时尚大奖（Neiman Marcus Fashion Award）的皮埃尔·巴尔曼就成了不二人选。

1960年10月4日，泰国国王普密蓬·阿杜德（图左）和王后诗丽吉在访问布鲁塞尔时与比利时国王博杜安在一起。（STR / AFP/Getty Images）

从后来巴尔曼为诗丽吉王后所设计制作的服装来看，他也确实比较出色的完成了王后预想的目标：

1960年夏天，国王夫妇来到纽约，在时任联合国秘书长达格·哈马舍尔德（图右）的陪同下参观联合国总部。当天诗丽吉王后就身穿了这一套黑白点缀明黄腰带的裙装。即使以今天的眼光来看，这一套服装的款式与配色都十分的现代，和纽约大都市的气氛极其吻合。这也是出行系列中我个人最喜欢的一套服饰。▼

难怪《纽约时报》在2012年为泰国诗丽吉王后的纺织博物馆开幕所撰写的文章第一段里曾写下这样的话：

“早在剑桥公爵夫人成为英国时尚工业的最佳大使之前很久，泰国的诗丽吉王后就已经在利用国事访问的时机推广传统的泰丝织物以唤起泰国国内对传统纺织品的兴趣了。”▼

所以，无论是怎样高科技的手段，在博物馆里看到的仅仅是“是什么”，书才能向我们解释“为什么”。

也正因如此，博物馆不能不看，书更是不能不读。以为可以用逛博物馆来代替获取知识的手段，那还是有点too naive too simple了。

最后提示一句，要想使用谷歌神器，请先学会“科学上网”。

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