國產電影再次下跪哭窮求排片，為了票房拼了！

「對不起！」

「請大家不要因為片名海報而錯過一部好電影！」

「排片還剩6%，再不看就真的錯過了……」

國產電影又搞下跪。

這是「電影《閃光少女》宣發團隊集體致歉」。

跪著的七個人——

「排片我去要的」，「預告片我剪的」，「海報我做的」，「策劃我出的」，「片名我取的」，「宣傳稿我寫的」，「二次元我推廣的」。

主動攬鍋，搞得跟七武士一樣悲壯。

事因是，口碑不錯的《閃光少女》，票房遠不如預期。

截至7月26日上午10點，《閃光少女》票房4千萬出頭。

與其質量相匹配的合理值，該是多少呢？

1億+？2億？

這個另說，目前確實有點低。

當時看完片，因為觀影體驗挺燃，我也覺得會賣得不錯，結果被打臉。

這幾年電影市場很熱，而這個夏天的暑期檔上半場，卻非常冷。

7月23日，周日，大盤1.5億。

有多冷？跟前幾年《小時代》首映日的單片票房差不多。

少女你冷，大家都冷。

下跪海報刷屏後，批評聲音很多。

「假裝在愛電影，愛的還是錢」——似乎愛電影的人愛錢是可恥的，似乎愛電影與愛錢應該劃清界限。

對《閃光少女》宣發團隊的這次下跪事件，我的態度是，不讚美，也沒什麼可批的，更不可恥。

不說《閃光少女》這次主創的活兒挺不錯，要說愛電影，他們也是不缺的。

知乎上，有這樣一個提問——

編劇@鮑鯨鯨 答了一條。

5年前，她和江志強（出錢boss）見面，她給江老闆講了一個都市愛情故事的大綱，江老闆不想拍。

臨走，江老闆說了這麼一番話：「鯨鯨，你講給我的這個故事，一定好賣。但它不新。它是一個很舊的故事。你還年輕，有時間試錯，為什麼不去做新東西？」

後來，那個「一定好賣」的故事，鮑鯨鯨沒寫，她寫了《閃光少女》。

「老闆，這個題材可能會賠。」「但它很新。」

用電影賺錢有什麼便捷套路，鮑鯨鯨和江志強都不是生手，沒有一點對電影的愛，他們不會搞賣相難測的片子。

再說愛錢，愛錢有什麼不好呢。

但在電影、在文學、在藝術這些領域，似乎談錢總是可恥的。

導演可以不在乎錢，可以不買房不買車，像許鞍華，像蔡明亮，他們只拍自己想拍的作品。

而電影是用錢製造的藝術，得讓另外一些人愛錢、有錢，導演才有資金可以拍片。

我要是有錢，就給伍迪·艾倫砸個幾千萬，來我們村拍部電影。

說回下跪事件。

宣發團隊下跪，和主創可能完全沒啥關係。

就像去年方勵的下跪，和《百鳥朝鳳》導演吳天明也沒啥關係。

非要說體不體面，下跪自然不體面，姿態自然不好看。

無論在東西方，下跪都有一種屈辱感。

「少女」團隊的下跪，和方勵大叔的下跪，沒有高下之分。

不能說方勵是為吳天明兩肋插刀，他的下跪就變得高貴，變得容易被人尊重了。

他們的下跪，都是宣傳行為。

自己下的跪，自己做的選擇，自己承擔後果。

方勵求排片，少女求大家去看。

下跪海報中，強調片子口碑良好——這也符合事實。

下跪算是吸引眼球，增強曝光率，為了讓更多人知道《閃光少女》還不錯。

這不噁心，噁心的那種是枉顧事實、偷換概念還進行道德綁架的宣傳行為。

比如，爛片《上海王》，導演發公開信：「為什麼那些只有「打打殺殺」的電影可以壟斷中國電影市場？而《上海王》這部被網友點贊，獲業內好評的電影沒有排片？」

比如，電影《李雷和韓梅梅》出品方懟豆瓣，怪豆瓣評分不公。

再比如，《夏天19歲的肖像》製片人安曉芬，喊著讓院線少排一些《加勒比海盜5》，保護一下她製作的…國產片。

謀生不易，而這種行徑，不是故意犯蠢，就是故意使壞。

《閃光少女》宣發的最大問題在於，團隊嚴重高估了「二次元」、「Ab站」的影響力和受眾群。

物料、宣傳方向因此走歪、變窄。

好好的、難得的一個青春片，可惜了。

票房平平，以及他們的下跪，算是他們的行為後果。

下跪能不能改變票房走向，也很不樂觀。

膝蓋是他們自己的，願意跪，就跪吧。

這麼些年，跪求種子，跪求真相，跪拜大神，網上喊得我們早已麻木了。

當有中二團隊下跪時，很多人卻依然感到嚴重不適，不適到忍不住批評，忍不住教人家應該怎麼做。

比起下跪，這種對下跪的不適感，更令我不舒服。

你可以一直站著，永遠體面，永葆尊嚴。

但也應該允許，應該理解，另外一些人不那麼體面的行為。

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