當新導演與資本短兵相接，FIRST創投選擇回歸純粹？| 直擊西寧FIRST

7月27日，第十一屆FIRST青年影展進入尾聲，迎來閉幕影片《暴烈無聲》。

睽違三年，忻鈺坤導演繼《心迷宮》之後，帶來第二部劇情長片《暴烈無聲》，回到FIRST青年影展。

《暴烈無聲》是FIRST影展「並馳實驗室」的首個項目，「並馳實驗室」由FIRST青年電影展與並馳影業共同發起，聯合其他合作方為電影節競賽體系發掘出的青年電影人提供全線資源支持。

今年的FIRST青年影展已經進行到第十一屆，因為不斷走出忻鈺坤、馬凱等新秀導演倍受關注。而FIRST創投作為其中作品孵化的重要單元，定位也日漸清晰，今年的FIRST創投，吸引到了施南生、曹保平、湯唯擔任評委，大量資方蜂擁而至。

由於《心迷宮》、《中邪》的出現，讓很多資方開始認為FIRST正成為一個可以出現爆款的電影節。去年創投單元便受到阿里影業等業內主流公司的熱捧，今年創投的首席合作夥伴則是騰訊影業。

不管從入圍電影計劃，還是獲獎電影計劃的樣態都可以看出，本屆FIRST創投會大部分價值取向均較為個人化、有藝術感的。而比較巧合的是，這也都是這些新導演的首部長片作品。

本屆FIRST創投評委曹保平認為，就中國電影今天的現狀而言，不是所有的資本都有對一個優秀導演的辨識能力的，有很多資本本身就沒有這個能力；另外也不是所有的導演對資本能有敬畏之心的。所以有可能經常碰到的結果，一個沒有辨別能力的資本碰上了一個沒有敬畏之心的導演，這是雙方互相挖坑。基於這樣的現狀，致力於新導演的創投更應該想明白自己的定位。

騰訊影業總經理陳洪偉在FIRST青年影展期間向數娛夢工廠表示，很多人對創投這個概念有誤解，特別是FIRST創投，應該是一個更加純粹的概念。《中邪》的成功讓很多人認為FIRST成了一個可以產出爆款的地方，但創投本身應該是純粹的。很多導演還是表達的未必那麼好，但是真的是東西很好。通過創投來選人，你看他拍過什麼，如果選自己喜歡的故事，聽就好了。

12個項目入圍

曹保

平

、施南生和湯唯

任評委

據介紹，2017FIRST創投會在持續兩個月的電影計劃徵集後，總計收到697份報名提案，經過長達16個小時的初審工作會議後，決出30個初選入圍電影計劃。故事創意、題材、導演創作經歷及作品參考、文本開發空間等元素，成為初審不斷複議的綜合考量因素。

30個電影計劃在面向創投複審後，最終12個入圍進入25日的FIRST創投現場陳述。

複審評委，製片人楊城表達了自己的擔憂，「我們看到這些項目大部分都是非常個人化的，非常有藝術感的電影項目。我們對這些項目更多的擔心，一方面會拿到資方的面前。另一方面也擔心這種個人化的電影，專業的平台是不是有效。哪怕在法國這樣的電影，都是有基金去支持的。」

楊城表示，在中國電影商業化的階段，把個人化的電影項目推到資方面前，將獲得更大的機會把電影拍出來，但也存在一定的風險，是不是會讓這些電影失真？本來這個導演可以做一個孤膽英雄，自己義無反顧地把他個人化的東西表達出來，不管多少錢，他自己想辦法。但是如果把它推到這個平台，可能會產生一種感覺，找到專業大咖就行了，我馬上就要成功了，但是資方面付出這筆錢的時候會把帳算得非常清楚，雙方衡量的尺度會不一樣，中間過程卻耽誤不起。

不過，施南生表示，風險是必然，因此這要求電影人和資方雙方要足夠坦誠，要在目的、可提供條件等方面上仔細溝通。在這個過程中，或許需要作者更清晰自己的表達意圖，以及表達角度、方法的創意和格局的開闊。

在創投會提案階段，雖然第一個項目上台時受到評委質疑，在題材、表現方式等方面受到評委的挑戰，但也有相對成熟的作品，比如劇本比較成熟的《孩子們》，商業風格強烈的《太陽飯店》，雖然都還是稚嫩的，都有可以提高的空間。

從結果來看，26日，2017年7月26日，由騰訊影業、和和影業、新麗傳媒、阿里影業、貓眼影業、恆業影業、龍躍中歐製片人協會、天工異彩贊助的FIRST創投8個現金和非現金類獎項揭曉。施一凡《孩子們》獲得了騰訊影業「NEXT IDEA計劃「劇本發展金；宋婷《房子》獲得和和影業劇本發展金；彭志中《二度梅》獲得了新麗傳媒新生力量獎劇本發展金；林偉東《來來》獲得恆業影業最具創意獎劇本發展金；周筍《佳禾》獲得阿里影業A計劃劇本發展金；高鳴《回南天》獲得貓眼影業FIRST新力量支持獎；周筍《佳禾》獲得龍躍製片人特別獎；施一凡《孩子們》獲得了天工異彩後期製作大獎。

可見，作為劇本完成度較高的《孩子們》，更受關注。曹保平在點評《孩子們》時表示，雖然邏輯層面沒有問題，但入手的角度、方法、格局，太過簡單、直白，增加一點懸疑感將更好。

服務於新導演的F

IRST

創投會應該如何定位？

比較巧合的是，今年入選

F

IRST

創投的12個項目也都是這些導演計劃中的第一部長片作品。

而根據國際電影節的通用定義，關於是不是新導演，是不是第一次拍長片，一般大部分是三部之內還是新導演。

那麼創投應該如何服務於新導演，今年

F

IRST

創投評委、同時也是

去年上海電影節創投評委主席的曹保平對青年導演提出了三點建議盡量規模小，盡量好控制，盡量方便操作：

第一個原則。簡單的故事，簡單的人物關係帶給他們的故事不會深刻，不會有想法，不會偏袒，互相都不排斥的。

第二個原則，不管是去年還是前年，我看到很多年輕的作者，創投單元的作品很多都是個人表達的這種東西，客觀的說，很多很多是無病呻吟，不是說所有的電影就一定是要拍這樣的東西的。

第三個原則，我是強烈的建議，所有的創投項目盡量不要去做商業性項目，第一部作品特別需要呈現你的電影感、你的審美、你的天才，而這些東西完全不需要一個商業片去完成。

曹保平更對創投會上的投資公司表示，希望後者並不是嗅到創投項目有著商業氣息就撲著那個去，就今年所看的項目而言，商業屬性強的其實問題越多。

曹保平甚至建議，對於年輕導演而言，不要配那麼強的（團隊），又是製片人，又是項目操盤手，所有這些都是瞎扯淡。我覺得第一個項目對於自己而言，你自己能夠把控的工具越多對你越是財富，而且越好控制，越能保證它的成色。

在騰訊影業總經理陳洪偉看來，對他們來說，肯定是希望找到新的人才，或者說想看到好的故事或者是好的可能性。在上海的創投，在其他的包括北京和其他地方的創投可能還有比較明確的商業訴求，但在FIRST整個的創投，希望追求或者是希望能夠找到一些有特質的（作品），但未必是和我們的市場完全能夠對的上。

當然在和新導演共同探索並做出新的嘗試的時候，可能面臨更大的市場風險，「這種風險我們願不願意去冒，或者說我們願意為這樣的奉獻付出什麼樣的投入和代價，其實大家應該有一個自己的內心的衡量，完了才能心平氣和或者說很自然的一個狀態發現你想要的這個東西。否則的話，真的就會有很多的誤解或者說你真的是找不到你想要的東西。」 

資本與新導演如何互相成就？

《中邪》不可複製

關於資本和新導演的關係，始終是一個繞不開的話題。曹保平認為，就中國電影今天的現狀而言，不是所有的資本都有對一個優秀導演的辨識能力的，有很多資本本身就沒有這個能力；另外也不是所有的導演對資本能有敬畏之心的。源於這兩個原因，所以有可能經常碰到的結果，一個沒有辨別能力的資本碰上了一個沒有敬畏之心的導演，這是雙方互相挖坑。

陳洪偉隨後舉例說道，他們與很多新導演達成了合作，像《中邪》的馬凱導演，都是從FIRST出來，現在正在討論合作第二部作品。不是說他是一個灼灼上升的新星，就拿多少錢給他做，要量力而行。要根據每一個導演的特質，考慮他的作品。

在溝通過程中，馬凱想得非常清楚，這絕對不能是一個大預算的作品，雙方達成了共識，在這種情況下，在合理的預算里，做一個好的作品，這是前提。不是一味地拿錢去衡量作品的品質，兩者是有關聯的，但是不成正相關的關係，比如說這個大預算，一兩個億給到徐克導演，當然肯定能很好地出來，但是有的導演是不合適的，要去考慮這個循序漸進的過程。

在一定意義上，7萬製作成本《中邪》的成功似乎不可複製。

就導演層面來說，施南生認為，最重要的就是劇本一定要好，但這不是唯一的方法，劇本好有一個好處，可以吸引到一個好的監製，好的監製，經驗好，人脈好，他如果是一個好監製，會了解你的需要，或者你的長處或者弱處，當然自己得有才華。

談到對未來的預期，陳洪偉堅定地認為更多好的作品屬於年輕的導演、新的導演，甚至屬於未來的導演，他們還在做或者還沒有出現。作為電影公司來說，也願意碰到這樣的同路人，不管是有強烈的個人表達的大神、大牛，還是有非常好的製作手藝、工藝的創作者，不管你真的是一個年輕人、十七八歲，還一個三四十、四五十歲，「只要願意投入在這件事情上，願意跟著我們一起走下去，我們將堅定不移地一直努力下去。」