第11屆FIRST影展公布提名影片，宣告青年電影不曾缺席

第11屆FIRST影展提名影片公布，45部入圍影片中，共有25部突圍，最終將由婁燁導演領銜的評委會決出10塊FIRST板磚的歸屬。7月21日—30日，第11屆FIRST影展將如約而至。

這份片單里應該有電影節的格局和視野

劇情長片部分，蔡成傑導演處女作《小寡婦成仙記》幾乎毫無爭議地獲得包攬了五項提名，影片劇作和影像層面都展現了驚人的創造力，用荒誕的故事和表現手法，探討了精神、道德以及信仰的現狀。

黃驥、大塚龍治導演的《笨鳥》貼切地塑造了留守少女所處的環境，而且影像呈現上超越前作。這也是今年FIRST影展競賽影片中普遍存在的現象，相對成熟的作者和新作者在同一競爭維度中，創作者自身創作脈絡中的橫向對比也成為重要的參照。

高則豪導演第二部長片《殺瓜》也憑藉紮實的劇作、影像呈現及舞台感的影像風格，獲得了「最佳劇情片」「最佳藝術探索獎」「一種立場」三項提名。

前衛的電影觀念&生猛的創作活力

黃熙導演處女作《強尼凱克》背後有電影前輩傾力相助，「但影片電影觀念很前衛，在台灣電影前輩的基礎上，展現了新一代電影人的表達，基於年輕人真實的體驗，很多故事的演變無法預知，與當代年輕人的生活狀態吻合，也呼應了當代電影狀態的不可預知，我們沒有理由因為他獲得的資源，來去否定他，導演有能力去實現。」最終，《強尼凱克》獲得了「最佳導演」和「最佳影片」兩項提名。

周子陽的處女作長片《老獸》散發著青年電影人的生猛和伶俐，粗糲感和人物塑造，凝聚著一股力量，有評委形容《老獸》猶如一支搖滾樂。影片最終獲得了「最佳劇情片」「最佳導演」「最佳演員」三項大獎提名。

台灣電影人詹京霖長片處女作《川流之島》也憑藉完整敘事，典型類型片風格的成熟表現和人物表演，獲得了「最佳導演」「最佳演員」兩項提名。

成熟紀錄片作者的突破&新作者嶄新創作形態

相比於劇情片部分，紀錄片入圍中，成熟作者和新作者對峙似乎更加強烈，但集中來說，影像本體、創作者自身作品序列的成長與否、新導新作的創作生命力還是評價的中心。提名紀錄片中魏曉波導演的《生活而已3》即是少有的私影像作品。

在站在電影本體和整個獨立紀錄片發展史的視角去審視的同時，影像質感的相對粗糙和「不完美」不能成為拒絕新作者新影像的必然，嶄新的創作意識和形態只能在年輕導演身上看到。徐勝永導演174分鐘的紀錄片《鹵煮》，雖然素結構略顯鬆散，影像略顯粗糲，但影片傳遞出了創作生命力，和生猛的表現力。

國際部分在影視功底和紮實工業基礎下生長，

我們的電影人還在不斷顛覆和摸索

「最佳動畫/實驗片」也出現了極有趣的現象，針對某些影片，複審出現了與初審顛覆性的評價。最終，吳超導演《2X2=4》；陳沛炫導演《我們以後就是朋友了》；胡鈞荃導演《異域》突圍。短片部分，電影語言的創造力依然是重心，偏傳統的創作手法則被排除在界線之外。女性視角、細膩表達，讓《然後》呈現出一種獨特的氣質；趙祖祥《考試》從獨特視角切入社會熱點，人物的塑造別有一番滋味；《野潮》展現的流暢敘事和影像力量，融入了個人與家鄉、與環境關係的思考；《將進酒》復古文藝片質感、青春成長故事背後投射出華人集體的憂傷。

相比於國內部分提名影片熙熙攘攘的話題，國際部分倒顯得有些單純，複審意見比較集中。國際影片普遍呈現了更高的完成度與更加成熟的視聽語言，在紮實的影視功底與工業基礎之上，也能看見新銳作者以影像為媒介，對所處世界與環境的真切關照。

目前，25部提名影片已經交由第11屆FIRST影展評委會手中。7月26日，評委會主席婁燁領銜，評委曾劍、李烈、范偉、托尼·雷恩、林旭東、陳界仁將會閉門會議，討論最終榮譽歸屬。7月27日19點，FIRST青年電影盛典即將舉行。同時，7月21—30日期間，所有入圍影片將在青海西寧星美影城、成龍耀萊影城、萬達影城、青海湖寬河驛馬房車營地進行展映。

來自淘票票媒體號：FIRST青年電影展

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