《國際先驅導報》：邱漢橋回望千古大美永存（三）

書畫 07-04

這些效果引出的剛柔、媚道、老嫩、蒼秀、生熟、巧拙、雅俗種種感受，使得技巧的虛與實、巧與拙、繁與簡、疏與密等矛盾雙方達到了和諧統一，對立的概念成為相輔相成的統一體，合乎天之造物。這就是筆墨與精神之大「和」。

古人築起高壇祭祖或拜將，並非單是講排場，這其中更值得注意的是精神感應的學問，從登上高壇、昂首環顧、憑虛御空，其氣場放射外延，承天接地，以宇宙為舞台的強大精神力量和諸多的美好嚮往油然而生，把有限與無限結合起來，把定量與無量融為一體，這便是中國的美學與哲學的統一。畫家應具備高層次的對「宇、我」的認識，「以神法道」為什麼會「撫琴動操欲令眾山皆響」，山水畫家高層次的審美要求，不是即景描寫式，而是精神感應，「物我通達」貴在精神感應，我之精神賦與物、物之精神感呼我，與精神「電波」之傳導，畫家與大自然精神感應最強的信息得以體現就是藝術。精神感應指高層次審美而言，「與天地同德」、「與陰陽同波」，絕非看到金色落日就想到雞蛋黃一類的淺層次聯想。

中國畫最大的特徵就是以有限的筆墨空間表達無限的「意」與無限的「象」。中國畫的意境是什麼呢？意境也可稱之為有情之境，因為它是由審美主體和客體各種矛盾的複雜關係構成，它屬於比形象更為豐富的美學範疇。畫家按照自己的理想將生活中的實景用美的形式在作品中表達出來，形成一種能夠引起共鳴的藝術境界。這種意境，文學上是所謂的「意外之意」，而繪畫中往往是「象外之境」，虛實相間，重在自身的體會與精神感應，強調內心的主觀情懷與自然物象的交融、升華，它所呈現出的獨特的空間包容了人類心靈與自然宇宙最深處的生命境象。意境的創造最重要的是畫家必須有一顆能體悟宇宙本原的詩心。現實世界中的人物鳴禽、蟲魚走獸、山川草木、江河湖泊、流雲煙霧等自然物象，才是真正為我們提供了一個蓬勃無盡的創作源泉。