他用上百顆人頭，塑造了電影史上最經典的場景

熱劇楚喬傳後期抄襲被吐槽，小編想說趕緊學學好萊塢的特效團隊的精神吧！

國產影視劇的後期製作一直飽受詬病，無論是小成本網路大電影還是斥巨資的大製作，都逃不脫被吐槽的命運。這也說明了電影並不只是砸錢就可以做好的。

而反觀之好萊塢的團隊，在特效製作技術已經十分成熟的今天，還在追求精益求精。但他們的技術永遠是為電影製作者的創造力和想像力服務的。

哪怕是一部出品於1999年的電影，它製作的精良程度在今天看來仍能甩我們幾條街，因為它真正包含了全部製作人員的心血，展現出了它與眾不同的製作風格和製作者的創造力。

它由好萊塢最著名的特效公司——工業光魔公司打造。

提起工業光魔公司，可能很多熟悉好萊塢電影的人都聽說過。基本上你所耳熟能詳的大製作都是由這個公司製作後期特效的。最著名的包括《星球大戰》系列，《木乃伊》系列等科魔題材的大製作影片。

今天迷妹要說的這部，卻是一部相對小眾的類型電影，具有強烈的暗黑哥特風格的恐怖懸疑片——《斷頭谷》

影片由好萊塢著名的「鬼才」導演蒂姆·波頓指導。

這位形容枯槁、面色蒼白的大叔執導的作品具有非常鮮明的個人風格。他的作品陰冷、黑暗、怪誕又不失童真，有其獨特的魅力。以至於在好萊塢形成了「波頓風」這一原創的個人風格，不少電影動漫也紛紛跟風推出「波頓風」的人物形象。

而影片的男主人公約翰尼·德普同樣具有暗黑的哥特氣質，這使得他與波頓相當契合，從而合作數次，打造了多部經典作品，同時也是生活中的摯友。

電影《斷頭谷》講述了18世紀末期的紐約，科學剛剛開始顯露萌芽，但大部分人仍篤信巫術和傳說。不信鬼神之說的青年警官克萊恩被調派到一個叫「沉睡谷」的地方，調查那裡發生的殺人案。

每個被殺的人都被取走了頭顱。小鎮上的人告訴克萊恩這一切都是嗜好殺人的無頭騎士的亡靈做的，但他並不相信。

隨著調查的深入，無頭騎士的出現，這一切都在挑戰著他現有認知，並且整個事件背後的陰謀也漸漸浮出水面。

影片具有濃重的哥特風。陰冷的調色，服裝和街景，甚至連演員的長相都是哥特式的。這也使得此片成為哥特電影的代表作，並獲得當年奧斯卡最佳藝術指導獎。

由於影片講述的是無頭騎士的故事，所以砍頭的場面必不可少。波頓別出心裁地為各個砍頭場景設置了不同的方式。

特效製作人員製作了相當數量的頭顱，每個都不盡相同，全力還原頭顱被砍下瞬間的真實表情。

他們用演員倒模，做出基本樣子後進行精細的化妝，為了還原真實，頭顱的眼睛和牙齒以及毛髮等都是後裝上的。工作人員還為頭顱截斷的部位做出了血管、肌肉等細節。因為製作過程過於精細，每個頭顱需要將近5周的時間才能完成。力求以假亂真，這也就展現出了電影中看到的效果。

前方高能

同時為了滿足波頓要求的不同砍頭場面的想法，特效人員和導演進行了深入的討論。最後方案是在頭顱處連接一個槓桿，並做出一個假身體，在身體內裝上電機，再與頭部接合，使得頭顱在被砍下時能夠展現出轉個三、四圈再掉下的效果。

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電影中的沉睡谷小鎮則是一個巨大的布景，為了製作這個布景，劇組封閉了倫敦薩默塞特宮附近的兩個廣場，這也使得它成為了當時最大的布景。小鎮中的森林包括無頭騎士棲身的那棵亡靈之樹，都是道具師通過手工雕刻、上色，一點點製造出來的。

所有這些努力，才使得我們在電影中看到了那一幕幕經典的場景。

可能在某些電影人看來，這些努力是笨拙的，不划算的，覺得有製作那種道具的時間，電影都拍完了！

因為對很多人來說，實現利潤最大化才是最重要的，所以才會有越來越短的製作周期，越來越多的植入廣告，越來越粗製濫造的劇情……

但真正製作一部好作品，是需要投入心血、需要一種追求完美極致的意志的。

比如《電鋸驚魂》里，工作人員花四天四夜的時間把針頭換成橡膠的，只為了拍攝阿曼達在針海裡面找鑰匙的鏡頭；

比如《斯巴達300勇士》，在無實景拍攝的情況下，後期製作整整用了一年的時間！（感覺到鈔票在燃燒……）

比如《飛屋環遊記》，製作組僅準備階段就用了整整三年時間，去南美洲進行實地考察，最後才有了電影中出現的如夢如幻的天堂瀑布。

這樣的精品製作電影太多太多，暫且不一一列舉。一個作品是否用心，用心到何種程度，觀眾是能夠感受得到的。

可惜很多的創作者並不明白，或者說是並不在乎。我們的電影產業距離人家還有很長的路要走。他們一直在路上，而我們呢？

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