國畫名家徐悲鴻的《松鷹圖》賞析

徐悲鴻 (1895-1953)在徐悲鴻的全部作品中，就數量論，以飛禽走獸為主要題材的動物畫佔據了相當大的比重；從藝術性論，這些作品不但別出心裁地反映了自然界的真趣，更重要的是在這些形象中，往往寄託著深刻的人格化的意想。這和他主張著重表現人物內心情感與所思所想的創作思路是一致的。

松鷹圖(丙子（1936年）作)

立軸 設色紙本

本幅圖畫上方寫一展翅雄鷹，下方則畫虯曲蒼松，整作筆墨精湛，造型準確。鷹眼目光如炬，側目之勢，益顯志翮淩雲的英姿，剛健有神，捷銳威猛。鷹的羽毛呈片狀，緊密光滑，用沒骨法寫之；下頜、胸、腹等呈毛狀，運用墨色濃淡幹濕，力透紙背；飛羽長而硬，能長時飛行；濃墨及焦墨並用，以顯其堅挺。鷹是天地間的強者，動可以遨遊天宇，靜可以棲居山林，是古往今來畫家的愛物之一，但是沒有多少畫家畫鷹能如悲鴻先生一般得鷹之神髓，非筆墨之無能，究其原因，是精神裡缺乏鷹的敏銳和霸氣。

徐悲鴻先生一向主張藝術家應具「寥廓胸襟」、「峻極至德」，他的藝術信仰與該作所散發出的藝術魅力完全吻合，古松為天地間長壽之樹種，蒼鷹為天地間強悍之物種，二者皆具霸氣，亦皆具美德。天地的沖融博大，造就強者，丹青的造化神奇，造就了悲鴻。觀《松鷹圖》，感受悲鴻先生在藝術界的寥廓胸襟，以及在藝術求索上的峻極至德，真人如其畫，畫應其人。

喜歡這篇文章嗎？立刻分享出去讓更多人知道吧！