微山湖上端鼓響

世代居住在微山湖中的漁民，在請神、續家譜、敬龍王、封湖冬會、元宵燈會、砸凌起草的時候常邀請一幫人演唱一種雜戲，不知道它的歷史有多長，卻一直在漁民的連家船上傳唱著 — —這就是微山湖端鼓腔。不久前的一天，我和朋友相約，來到了微山湖邊的愛湖村，尋訪了端鼓腔的六世傳人楊成興，他向我們講述了端鼓腔興衰的始末。

年近而立之年的楊成興告訴我：端鼓腔由表演者邊擊鼓邊演唱而得名，伴奏樂器有一面或幾面端鼓，個別曲牌加進銅鑼。在楊成興的家中，我們見到了數面端鼓。端鼓，顧名思義是一種用手拿著的擊打樂器，狀似芭蕉扇；鼓身用直徑30厘米、邊寬1厘米的鐵圈，一面蒙上羊皮做成，使用時需用火烤一會，使羊皮繃緊，用細竹篾擊打發出「嘣嘣」的響聲。端鼓鼓把長15厘米，把尾裝有一套「8」字形的鐵環，鐵環上下兩部分不等大，上部圓圈直徑約為10厘米，下部圓圈直徑約為3厘米。 「8」字形鐵環上共裝有9個小鐵環，上圈套有6個鐵環，被平均分隔在左右兩邊，下圈套有3個鐵環；9個鐵環分別套在「8」字形鐵環上謂之「九連環」。

現在，即使長期居住在微山湖上的漁民也很少能夠看到端鼓腔演出的場景了，因為從事這個行當的人已經很少了。過去，端鼓腔演出時，選擇湖中開闊的明水處，常與陸地隔絕，偌大的湖面並連起兩隻大船，鋪上長板作為舞台。船頭上高扎蘆棚，蘆棚里設香案擺大供，由打端鼓的壇頭髮號施令，依次進行開壇、展鼓、拜壇、請神。桅杆上掛起各種綉著黃、紅、青、綠色的神像圖案旗子，一是做請神的標誌，二是做端鼓腔演出的招幌。每當端鼓響起時，散布在微山湖上的漁民從四面八方搖著小船向帶有招幌的大船聚攏來，或上大船圍坐「舞台」四周，或待在自家小船上觀看演出。

端鼓腔地方風味較濃，用渾厚的魯南腔調說唱，夾雜對白，邊唱邊舞，以唱為主。演唱時，藝人一手持端鼓，一手用細竹篾擊打；有時晃動鼓把，靠環圈相撞發出樂聲。演出時根據戲裡不同人物特點，在唱腔的情感上分為喜、怒、恐、思、憂、悲、哀等不同情緒。分行當化妝扮演角色，象徵性地穿上較為鮮艷的衣服，以區別男女老幼，扮男者手中拿扇子，扮女者手中拿手絹，兩人載歌載舞地演唱。所謂的載歌載舞動作，指的是「二龍出水」、 「穿花」、 「圓場」、 「走八字」之類。人物有生、旦、凈、末、丑之分，有唱詞和對白，這很像戲劇；但角色又可以隨時變換，唱詞中還要唱齣劇中角色的名字，這又像曲藝；演出中還有許多翻滾、轉圈打鼓、轉鼓等動作，這又像舞蹈。因此，端鼓腔是雜糅了戲曲、曲藝、舞蹈的一門綜合藝術。

端鼓腔常用的曲牌是7字韻和10字韻，兩句一翻，間奏鼓點，領唱者比較自由，可根據歌詞多少，在旋律上進行變化。

演唱形式有對唱、合唱。對唱一般以男女對唱為主要形式；合唱一般是一領眾合，如果是7字韻，第一名領唱先唱 6 個字後，合唱插入「哎喲」，再吐出第 7 個字，然後合唱下句。兩句為一個單位，循環往複，直至劇終。因合唱者的聲音高低不同，旋律各異，自然形成的合聲，聽起來別緻有趣。端鼓腔採用曲牌音樂，絕大部分曲牌是一唱眾合，曲調優美、活潑、熱烈。領合的規律是領上韻末了即插入合唱，齊唱下韻。領唱句的旋律比較自由，變化頗多，合唱句基本上是一個聲部，有時因合唱者的音域差別，或旋律上自由發揮而形成合聲效果，聽起來也十分美妙。

端鼓腔由於傳藝皆是口傳心授，至今未發現有關文字記載，目前保留下來的曲目有：《劉文龍趕考》《張郎休妻》《魏徵斬小龍》《小白龍治水》《張秀英打嫁妝》等。

一方水土養一方人，一方人孕育一種民間藝術。隨著時代的進步，這種保持著湖區漁民特有的拙樸、豪放、熱烈的端鼓腔已經漸漸遠去，它凝聚了微山湖區漁民的智慧，保留著瀕臨失傳的民間藝術，彰顯著獨特的藝術魅力，而依然深受老一代漁民的喜愛。

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