上世紀的藝術服裝運動 Artistic Dress movement

今天我們來學些上世紀的藝術服裝運動——Artistic Dress movement。

在維多利亞時代中期——1870----1880年，有一群富有才華的藝術家，詩人，作家和一些演員被稱為是唯美主義者——Aesthetes。其中領袖人物是威廉姆 莫里斯，這位偉大的英國設計師，藝術家在圖案設計方面是影響卓著的。

這些唯美主義者對於生活的每一個細節都非常挑剔，從壁紙，到傢具，到窗戶，壁爐以及窗帘等等各方面，都要求符合他們的審美。

服裝方面更是如此。

因此隨著唯美主義運動（aesthetic movement）的興起，隨之而來的就是我們今天要介紹的藝術服裝運動Artistic Dress movement。

威廉·鮑威爾·弗里思在1881年所畫的A Private View at the Royal Academy, 1881，為一幅諷刺唯美主義對服裝影響的畫像，在畫中奧斯卡·王爾德在右方被一群仰慕者圍繞。這幅畫的中間是當時的時尚婦女穿著，左右兩邊的婦女們則穿著唯美主義服裝。

拉斐爾前派著名藝術家羅塞蒂的畫中模特兒都穿著藝術連衣裙。

這位是威廉 莫里斯的妻子，也是羅塞蒂的情人之一，簡 莫里斯。下圖為真實的簡 莫里斯以及她所穿著的連衣裙。

英文本意Artistic Dress可以直譯為藝術連衣裙，這種連衣裙拒絕了高度結構化和嚴格修剪的維多利亞時代潮流，著重於美麗的布料和簡約的設計。它在1850年早期在英國發展起來，受到拉斐爾前派藝術和服裝改革運動（Dress Reform movements）等藝術圈的影響。它隨後發展成更具體的類別，如唯美服裝Aesthetic Dress和Künstlerkleid。

Dante Gabriel Rossetti and other members of the Pre-Raphaelite Brotherhood were conscious archaizers, emulating the work of the "old masters" and choosing romantic, medieval subjects. They dressed their models in long flowing gowns loosely inspired by styles of the Middle Ages. These styles were then adopted by the painters wives and models for everyday dress.

但丁·加布里埃爾·羅塞蒂 Dante Gabriel Rossetti 和拉斐爾前派的其他成員有意識地模仿「舊時代繪畫大師」的作品，選擇浪漫的中世紀主題。他們讓模特兒穿著寬鬆的長袍，靈感來自中世紀風格。這些服裝風格隨後被畫家的妻子和模特們經常日常穿著。

Dresses were loosely fitted and comparatively plain, often with long puffed sleeves; they were made from fabric in muted colors derived from natural dyes, and could be ornamented with embroidery in the art needlework style. Artistic dress was an extreme contrast to the tight corsets, hoop skirts and bustles, bright synthetic aniline dyes, and lavish ornamentation seen in the mainstream fashion of the period.

這些連衣裙非常寬鬆，簡單素淡的顏色，經常搭配長泡泡袖。由於它們是由天然植物染料來染色的，所以非常柔和舒適，並可以配上藝術化的刺繡來裝飾。

這種藝術化的衣裙和當時主流風格強調緊身胸衣，有骨襯裙凸顯臀部以及工業化合成苯胺染料的明亮形成了鮮明對比。

The Golden Stairs by Edward Burne-Jones, 1880

整個畫面布滿穿著藝術連衣裙的女子集合——愛德華 伯恩 瓊斯作品《黃金樓梯》

對比當時主流社會的奢華服裝

下面來看一些真實的藝術連衣裙的樣本

現在再來看當時的畫家們留下的大量作品中的女子穿著飄逸，流暢的服裝，有著超脫時空的神秘感。

唯美主義服裝稍後更寬泛的定義，涵蓋了各種款式，從日本和服款式，和凱特 格林納威（英國著名兒童插畫作家） 的兒童插畫中的服裝樣式，以及奧斯卡 王爾德的天鵝絨夾克和及膝中褲等等（下圖）。

Kate Greenaway的兒童插畫作品，其中的兒童服裝也成為了特有的一種藝術連衣裙款式。

唯美主義運動大致從1868年延續至1901年，通常學術界認為唯美主義運動的結束以奧斯卡·王爾德的被捕為標誌。

不過藝術服裝的簡約化，強調手工和天然質感等，仍在各方面影響著時尚界直至今天。現代社會的素食者群體，動物保護主義者和上世紀的藝術服裝運動先驅在理念上是一脈相承的，藝術服裝運動的成員們普遍是素食者，反對將動物皮毛用於裝飾，拒絕過度奢華的妝飾。

那麼從這些服裝的款式中也能看到其哲學，美學底蘊。

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