也許你要找的新世界，就隱藏在一座古鎮里

創意 08-14

在這個快速移動的世界裡，你將要走向哪裡？

作為設計師的你，

一直在尋覓的美學試驗場又在何方？

新媒體浪潮的來臨，

是否又為我們帶來了文化的迷茫？

內容之於媒介，就像根之於植物。

而「日常」為你帶來的思考

總是驅使著你去到更遠的地方。

跳出瑣碎的經驗，

不妨去看看那個你從未去過的古鎮——隆里，

在時空交錯中拓展屬於你的靈感新領地。

在貴州省錦屏縣的苗鄉侗寨里，有這樣一座延續了630多年的漢文化孤島——隆里。這座始建於明洪武年間的軍事屯堡，歷經漫長的時間仍然保留著古樸的傳統文化，並與周圍的苗侗文化相互融合、碰撞。這種獨特的文化現象造就了隆里異於其他古鎮的魅力，你是否也可在此處洞察一二？

花臉龍形象的塗鴉

舞龍是漢文化中不可或缺的一部分。然而從南到北，隆里的花臉龍卻是讓人最過目難忘的。從來沒有一種舞龍可以與臉譜結合，賦予舞龍者豐富而鮮活的個性，讓舞龍者和龍同樣成為表現的主體。

故事性和戲劇性是花臉龍最為獨特的一點。以宋朝年間的傳說《藍季子會大哥》為藍本，這一群守望漢文化的人們為花臉龍創造出了更為豐富的內涵。漢戲中的臉譜、傳說的人物關係和戲劇表現被極富創造性地移植到舞龍這種傳統表演中。

更加有趣的是，花臉龍中的花臉並不拘泥於傳統臉譜畫法，而是更多了幾分塗鴉的性質。粗獷的筆觸和鮮明的色彩更直接的表達了演繹者的情感。具象的龍、蛇、蟾蜍等動物形象同時通過彩繪和頭飾形成視覺張力，又與演員本人形象發生化學反應，決定了每個形象的獨特性。

這何嘗不是某種意義上的打破界限？被融合的表達方式，鮮活生動的形象塑造，富有戲劇衝突感的表演主體，在這片土地上被傳承了六百年。近年來的花臉龍表演，更打破了表演者與觀看者的界限，畫師為現場的觀眾同樣畫上油彩，一起參與到這場共同的創作中。

唱漢戲時空的騰挪

當唱念做打在京劇舞台上熠熠生輝時，你是否曾想過，這種表演形式的根源，在另一個曾經被人遺忘的文化飛地上同樣滋養著那片土地上的人？在京劇還尚未成形時，漢戲是當時比較主流的曲藝活動。受湘楚二地文化影響，隆里傳承了源於湖北、湖南一代的漢戲。

隆里源自明代的漢戲，較為完整地留存了屬於那個時代的原貌。《羅成戰山》、《夜戰馬超》、《劉備過江》、《岳飛傳》等經典劇目在這樣一個遠離中原文化的村落中被傳唱至今。在文化的流動過程中，漢戲以其穿越時空的方式貫穿了一個文化空間的發展歷程。

「我們演員演戲不圖報酬,當年設備簡陋時,我們甚至自己動手用竹篾編製頭盔,外糊以紙塗以色彩就成了登台的戲服,我曾用牛皮紙做過台上皇帝穿的龍袍呢!」演了一輩子漢戲的王世金老人說道。漢戲這個古老的劇種在不同的時代背景下以多變而靈活的方式存在，足以見得它的韌性和生命力。事實上在時空流轉中，所有藝術形式的面目都有可能被更改，唯獨文化內在的力量不變。在這樣一個科技和文化思潮迅速變革的時代，將像千千萬萬個隆里古鎮這樣獨特的文化形態通過新媒體和設計的力量騰挪於不同時空，將會是一次前所未有的碰撞和交融。