《Real》金秀賢雪莉大尺度撐足場面，卻終究逃不過爛片罵名

可能你早就有所期待，因為有金秀賢和雪莉等人的出演，不過這次你很可能會很失望，因為這是一部十足的爛片。

黑社會打手張泰英建立的賭場，遭到黑衣組織老大的覬覦，此時一位神秘的投資人提出共同解決黑衣組織的提案，張泰英與這位投資人見面後，整起利益糾葛變得錯綜複雜，更大的陰謀也浮出水面。

韓國犯罪驚悚片《Real》，題材融入人格分裂、黑社會、賭場、毒品，乍聽之下，讓人聯想到英國導演蓋瑞奇的黑色電影《左輪手槍》，但這部韓國出產的黑色電影完全不是這回事。《Real》開場於一間裝潢詭異的房間，一位西裝筆挺的男子坐在沙發上，背後是一面散發紅光、上頭有毛筆墨跡的燈牆，在燈光映照下，呈現出這位男子的俐落剪影，隨後這位男子才移動至燈光下，露出金秀賢的臉孔，接下來他與另一位男子的對話，才透露出他在接受心理治療，試圖去解決他雙重人格的問題。

《Real》建構在一個虛構的首爾城市，張泰英是位為黑道組織處理麻煩的打手，他建立了一間超豪華賭場，高樓外觀帷幕是流動的液晶螢幕，賭場外圍以水族箱包圍，內頭飼養著數只鯊魚，除了提供賭客賭博，還有一場又一場高空脫衣舞秀，整部電影他除了面對覬覦賭場的黑道老大、心理醫生，還有一位戴著水晶面具的記者，這位記者舉止、長相與張泰英隨著時間漸漸相似，簡直像是他的分身。

整部電影的場景大多如賭場那般華麗、超現實，除了布置詭異的心理治療室、華麗浮誇的賭場，張泰英的私人招待所，有一個玻璃櫥櫃，裡面有數個體型迥異的人類標本，陳列酒的柜子以幾何矩陣為單位，各自發出繽紛的色彩，在光亮地板的反射下，呈現出無限延伸的方塊混沌空間。電影的場景設計、美術、光影設計都散發著霓虹般的色彩，連毒梟的制毒地下室，都以藍綠色的霓虹燈管作為光源；隧道內部空間以紅光包覆，車燈則是直射出墨藍霓虹，車輛的行駛將隧道切割成色域的邊界，形成強烈的顏色對比，《Real》的情節多半發生在夜晚，散發的霓虹色光，將場景打造得猶如一場無止盡的夢靨，令人想起丹麥導演尼可拉斯溫丁雷芬近期幾部電影作品的迷幻視覺感。

運用光影打造的奇幻舞台，卻時不時以特寫拍攝金秀賢的面部，無疑是以粉絲為導向的拍攝，使得《Real》就像是MV或是廣告片，有著服務視覺享受的畫面，卻沒有服務到敘事的完整性。若是如此看，電影編寫如此繁複的人格分裂、地下組織陰謀，完全不是劇情重點，雖然電影在呈現超現實、心理狀態的剪接手法，頗有模仿日本動畫大師今敏的意味 (浸泡在浴缸的大俯角鏡頭完完全全是模仿《藍色恐懼》的經典畫面)，但今敏結構精準的match cut手法，與劇情產生的連結強烈，至今仍深深影響克里斯多福諾蘭、戴倫艾洛諾夫斯基等大師級導演的作品。相對來說，《Real》在臨摹今敏的手法上，顯得意義不明且雜亂，剪入一大堆超現實的象徵性畫面，卻未能事先為觀眾建構此形式，使得觀眾相當難梳理劇情的脈絡。

《Real》試圖呈現出人格分裂的複雜性，帶有野心，電影確實將觀眾拉離觀影的舒適圈，營造出一部以霓虹環繞的黑色驚悚類型片。《Real》將敘事分成三個章節，以帶齣劇情上兩位主角的關係，但明明已經有相當複雜的心理驚悚情節，電影硬是要再寫入黑道世界的利益糾葛，兩個劇情主線要經營完整都會是大工程，偏偏劇本要讓兩者產生交織，使得電影冗長、不連貫。

在原先導演李正燮被撤換後，由金秀賢的表哥李沙朗接手導演位置 (他同時也是《Real》製片公司的老闆)，不免俗地將《Real》拍成金秀賢的個人主場秀，讓他一人分飾兩角，整部電影因而多數畫面都以他為重心，更不要說後段那場讓人看傻的動作戲，直接將金秀賢拍成超級英雄，他揮拳會有雷擊般的巨響，能將敵人打到天邊，這種邏輯不連貫的劇情設計，簡直就是粉絲服務機器。

電影除了金秀賢，兩位女演員雪莉、韓智恩都有相當大膽的裸露鏡頭，電影有兩段露骨的性愛場面，透過構圖的映照，以及角色扮演的重現，頗有皺褶的象徵性，《Real》在此段還算讓我驚喜。郵票有一種印刷失誤叫「對倒」，意指兩張郵票產生圖像顛倒的錯誤，這種失誤郵票相當珍貴，但將兩張郵票分開便是平淡無奇的單張郵票，這概念在王家衛的《花樣年華》被引用得淋漓盡致，《Real》是兩個男人藉由互相模仿、扮演，互相成為彼此的過程，使得兩人猶如行走在莫比烏斯環上，怎麼繞都繞回原處。電影中無數鏡像、水面倒影的象徵鏡頭，暗示人格的雙面性，不過都不如這兩場性愛場面來得令人驚喜。《Real》能創造出如此令人印象深刻的影像，要是電影好好發揮經營，或許能博得更多好評。

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