想看看紙做的金箍棒能有多長嗎？

設計 08-24

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來源 | 做書（ID：ipublishing）

2014年，原創豪華立體書《大鬧天宮》創作項目正式啟動。這本書從策划到製作，及至出版，歷時三年，手工設計、剪裁300多個立體零件，前後改動2000餘次，從立體結構到插畫設計，每一處細節嚴苛把控，力求做到至真至美。

??戳視頻有製作過程記錄～

形象素材選取

《大鬧天宮》立體書選材基於1964年上海美術電影製片廠同名經典動畫電影。

中國文學作品中可供選擇的經典形象不勝枚舉，之所以選擇《大鬧天宮》里的人物群像作為原創之路的首發陣容，總設計師閆紅兵是這樣解釋的：

哪吒腦海、鐵扇公主、水滸傳等等經典作品裡，都有令我靈光一現的場景。但是，孫悟空，作為一個活在好幾代人心目中的個性鮮明的形象，當我想到他的時候，所有的立體場景一下躍然紙上，我彷彿已經看見他和一群猴子們在花果山上躥下跳，跟天兵天將鬥智斗勇·······這隻猴子令我心神振奮，靈感泉涌。外國有綠野仙蹤，有灰姑娘，有愛麗絲，我們中國也有自己的經典，有自己的英雄：美猴王孫悟空。

確定了故事內容，接下來就要敲定選哪一套形象素材為藍本。設計師對比了很多個版本的孫悟空，上影廠的，電視劇的，動漫的，電影里的，自己畫的，最終還是決定用上影廠的。

因為孫悟空雖然是一個調皮搗蛋的傢伙，但他並不是一個殘暴惡劣的形象，他其實就是小孩子的化身。上影廠的美猴王形象有開心、憤怒、煩躁的表現，但是沒有任何猙獰的表情，面部線條柔和，桃心臉很討喜。以溫和、柔軟的筆觸來勾畫這個形象，讓孩子們看到一個可愛善良的孫悟空。

立體結構設計

選材確定後，一場硬仗來了：

開始著手做立體結構

。

對於有著近10年立體書引進經驗的專業團隊來說，創作一部擁有自主品牌的大型原創豪華立體書，是每一個專業編輯內心強大的動力支撐。但是，知易行難，在實際創作中，遇到的困難比想像中更為複雜。

當立體結構初稿展示在大家面前時，並沒有收穫想像中的嘖嘖稱讚之聲，取而代之的是尷尬的沉默。雖然每一頁的設計都很驚艷，但是每一頁的情緒都太過飽滿……沒有情緒起伏，沒有收，全是放。

編輯團隊決定推翻之前的設計，再度從零開始創作。冷靜下來之後，閆紅兵重新確定了六個跨頁的場景，豐富了立體結構的設計形式。

重新確定的六個場景里，有

縱深型的立體結構

，例如第二個跨頁「猴王龍宮得『金箍棒』」，以縱深結構表現金箍棒的高大；

第四個跨頁以交錯的

點狀結構

表現蟠桃園裡茂密的桃林，立體感也更強烈；

第六個跨頁「美猴王重回花果山」則呈現出

上下結構

的浮雕感，以浮在表面的立體零件展示近景，表達歡樂祥和的情緒氛圍；

而全書的高潮「猴王大戰天兵天將」則採用了

拱形結構

，用層層交疊密布的烏雲配合拱形結構形成壓迫氣勢，令讀者在打開的一瞬就能感受到緊張的「戰鬥」氣氛，同時，巨大的拱形密雲與渺小的美猴王形成強烈對比，將孫悟空孤膽英雄的形象推向極致的高潮。

說起全書的高潮「猴王大戰天兵天將」，這是全書中閆紅兵做的第一個場景，耗時長達半年。

如何表現「黑雲壓城城欲摧，甲光向日金鱗開」的壓抑氣氛？

如何表現眾神仙騰雲駕霧，氣吞山河？

如何展現孫悟空面對萬千天兵天將，依然氣勢如虹？

如何展示出不同的層次感和遠近景的變換，達到最逼真的立體效果？

如此密集的場景設計和立體零件，怎樣在打開的一瞬間零件之間不會「打架」？

面對這些亟待解決的問題，閆紅兵不斷反覆實驗，甚至推翻重做，改動零件位置，處理零件設計，在多出的地方添上樹枝或雲朵，缺少的部位挪動畫面，同時保證整體大場景不會被破壞。經過整個團隊齊心協力製作與推進，歷時半年，改動近百次，全書的第一個場景，也是全書的高潮部分才終於大功告成。

有了第一個跨頁的成功經驗，其他幾個跨頁的製作遊刃有餘了許多。但是，在做書中第二個跨頁「猴王龍宮得『金箍棒』時，仍然遇到了難以攻克的大問題：

如何不超越書本身的尺寸限制，更加生動地體現金箍棒的巨大與孫悟空「拔」的動作？

立體書的設計過程，要考慮到的因素很多，

結構、角度、紙張、尺寸、位置

······· 每一處細小之處的改動，都可能「牽一髮而動全身」。其中運用到的各種力學、數學等原理，若非專業團隊，無法參透其中「奧秘」，這也是一項「差之毫厘謬以千里」的慢活。因此，要做大膽創新，改進金箍棒設計，是一個令整個團隊都頭疼的難題。

閆紅兵試驗了許多種辦法，依然一無所獲。其實現有的設計也不錯，但是懷著匠人精益求精的心情，閆紅兵希望做出更為完美的立體場景，能讓讀者打開這一頁的瞬間就被金箍棒直衝天際的效果所震撼。「定海神針」成為閆紅兵心裡安定不下來的「神針」。直到去義大利參加國際書展，在翻看著自己最喜歡的立體書作品時，他腦海里突然靈光一現，從書展回到酒店就開始著手製作。

身邊沒有工藝紙，就把酒店房間里所有能用的紙全部搜羅，開始畫受力圖、裁、裝，折騰了一晚上，做出了雛形。回到國內，緊接著修改改良，金箍棒就這樣成型了。這項技術被閆紅兵稱為「二次推高」，成為他的獨創技術。

在總結《大鬧天宮》立體結構創作的心得時，閆紅兵說：「這六個場景有靜有動，有平靜有衝突，有快樂有壓抑。立體書講究在氣勢上有變化，這樣書才不會是平鋪直敘的平淡，才有戲劇的衝突。只有有衝突，故事才會精彩。

《大鬧天宮》裡面包含了300多個零件，為了達到理想的立體效果，讓立體效果表達出完美的故事內容，把這些場景打得開，能合得上，我們前後大大小小改了2000多次。天兵天將做了半年，其他的每一個場景做了兩個月左右，大多數時候，因為立體效果的不理想，我們會反覆的調試，甚至會改變整個立體紙藝的結構。為了達到繪畫與紙藝的完美結合，我們的立體紙藝會在繪畫完成後，還會根據立體的效果進行調整。」

插畫設計

繪畫與紙藝的結合，這也是《大鬧天宮》立體書原創過程中非常棘手的一點。國外的大部分立體書，像《愛麗絲漫遊奇境》《綠野仙蹤》等都是紙藝作者自己設計、自己畫。閆紅兵在做《大鬧天宮》時，也考慮過完全由樂樂趣團隊自己來畫，但是經過反覆考量，還是決定介入外部力量參與插畫設計。

原因有兩點：第一、趕在猴年，想讓這部致敬經典文學與電影的立體作品面世，時間上並不充裕，如藉助外部力量，則如虎添翼；第二、邀請專業插畫設計團隊來還原與重塑電影人物形象，是對讀者的藝術審美與期待的最好回饋。

閆紅兵對插畫設計團隊提出的要求是：

忠實原作，一個場景一個主色調，一種主情緒

。這就要求插畫團隊具備對傳統文化與經典文學高度的理解能力，通過多方尋找，最終確定由著名兒童圖畫家、《安的種子》作者黃麗帶隊的太陽娃插畫團隊完成《大鬧天宮》的插畫設計。

立體紙藝初稿完成後，交由插畫設計師繪製插畫。

太陽娃此前一直從事平面繪畫創作，在立體結構上繪畫，成為對團隊很大的考驗。為了弄清楚立體結構，從而順利推進插畫創作，兩個團隊多次討論溝通，確定繪畫方針。

從線稿到上色、到勾邊、到電分、到列印，每一步都在反覆實驗與修改中進行。從克服立體插畫創作的實際困難，到色稿列印的真實效果，每一個環節和細節的嚴格把控，最終黃麗與樂樂趣團隊共同探討確定了《大鬧天宮》每一個跨頁的主色調。

例如：第一頁「美猴王橫空出世」，花果山上山清水秀瓜果繁盛，猴子們追逐打鬧一片喧囂，這一頁的基調是綠色，整體呈現出的是平靜與快樂的情緒。

第五頁「猴王大戰天兵天將」，黑雲壓城城欲摧，這一頁，壓抑的黑灰色雲層將情緒表達帶向了頂峰。只有美猴王，獨自乘一朵暖黃色的雲，小猴心裡無所畏懼，一個內心光明的孤膽英雄形象躍然紙上。黑雲與黃雲的鮮明對比，也從色彩上明確的表達了人物內心情緒。

第六頁美猴王重回花果山，這一頁展現的是大團圓的結局，因此色彩明艷，刻畫細緻。無一不在表現歡樂無憂的氛圍。

文字改編

袁秋鄉作為《大鬧天宮》的文字改編，她談到：「《大鬧天宮》這本書應該代表中國童書的創作力量和高度，走向世界。所以，我們創作這部經典，是有一種國際意識，怎麼樣去給全世界的小朋友們講好這個故事呢？那麼這個故事必須是適合孩子們接受的特點。它要口語化，還要擁有很多人物之間富有個性的對話。不要用那種陳述的語言。同時還要兼顧古典名著的自身特性。因此，這部書做出來之後，我覺得它的受眾已經不僅僅是孩子，不僅僅是中國人，它可以感染成人，可以走向世界。」

在整個創作團隊的共同努力之下，中國第一部原創豪華立體書《大鬧天宮》於2016年10月面世。這本書目前已入圍豐子愷原創圖畫書獎，並已輸出繁體字版權，2018年將輸出北美版權。最後，再次

向

在此書設計製作過程中拋灑心血的文藝匠人們致以崇高的敬意。

我們盡自己最大的努力去創作，其實就是想用自己專業的能力，去體現對一本書的尊重，去體現對讀者的尊重，去體現對經典的尊重。

——《大鬧天宮》插畫創作團隊「太陽娃」黃麗

這部書的製作過程，經歷了上千次修改。很多時候累到崩潰，累到想放棄。現在回頭看看，都是成長。這麼一部難度巨大的書我們都做成了，那麼中國的原創立體書的大門就是被我們打開的。

——樂樂趣互動童書首席設計師、榮信教育副總孫肇志