她有不一樣的夜生活，發揮想像做出炫彩霓虹燈

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霓：日落時，雲在天上的光彩。

虹：七色的，絢麗的，多指於彩虹。

霓虹燈：華燈初上的都市夜景里，必不可少的一種裝置。

如果你對霓虹燈不來電，那可能是你還沒有見過Meryl Pataky的獨特STYLE。

Meryl Pataky，是個銀飾匠和霓虹燈藝術家，另外還有個教師的身份。

有人說她是「科學怪胎」，有人說她是「Grunge（搖滾頹廢風）」，也有人說她是個「FREE PEOPLE」。

但她不過是個走在時尚前沿的潮妹，喜歡穿街頭風的休閑裝，帶著手提電腦，騎著自行車到處遊玩。

她喜歡不斷發揮創意，做自己喜歡的事——霓虹燈藝術品。

她的家鄉在南佛羅里達州，2002年時，她進入舊金山的藝術大學。因為喜愛雕塑的觸覺，所以她的專業是雕塑，在導師Roger Daniells的引領下，她開始使用霓虹燈作為媒介來創作藝術作品，追求更高的視覺效果。

目前，在一棟藝術家扎堆的都市大廈里，Meryl有了屬於自己的藝術工作室，同時在Haight和Ashbury的RVCA上出售她的作品。

她的大多數霓虹燈作品風格，都是把自然元素和霓虹燈結合，做成共存的標誌性裝置。

Meryl的藝術作品靈感通常都來自於科學，宇宙，以及她的個人經歷，有著很深的想像空間，也容易引起年輕人的共鳴。

當霓虹燈遇見綠葉花叢，各種飽和鮮亮的色彩融入天然植物之間，使得整個畫面神秘迷人。

沒有過於張揚的絢爛，反倒多了幾分溫和的色調。

就像是一簇簇在樹木草葉里燃燒的焰火，嘗試著釋放內心深處的情感。

這些看似簡易的短語，鬆散的線條，實則是各種構建複雜的工藝。

Meryl選用的原材料基本都是圍繞周期表上的元素，比如銀、銅、鐵、氖和碳等惰性氣體，她擅長於焊接的技術，以及玻璃製造和基本的造紙，她把自己所擁有的各種技藝都融合起來，創造了與她自身概念相關的霓虹燈抽象作品。

她也曾與珠寶品牌合作，在巴塞爾藝術展覽會、舊金山白牆畫廊、及奧克蘭的雅典畫廊展出。

2016年，她其中的作品在波特蘭的Stephanie Chefas Gallery展出，作為獨家展覽「Colorways」的一部分。

2017年，她「發現」復古霓虹燈，製作了像泡沫一般的霓虹燈。

看著這些擺放在大自然的霓虹燈，從日出到日落，你的眼睛所接收到的光色也會發生微妙的變化，在不經意的某一刻，某些文字就已經留在你的心裡。

藝術，有時候的確能治癒人心。

比如這幅作品：Everything was beautiful,and nothing hurt.

過去的所有事情都是美好的，沒有任何傷害。

Perceive yourself.

感知自己。

這幅作品是玫瑰與霓虹燈文字「ik-spir-e-ens」（經驗的諧音）的結合。

因為白色已包含所有顏色的光，因此也具備最多的經驗。

而活玫瑰代表元素碳，作為有機植物，它會通過一段時間的 「經驗」，而自然分解。

這副名為《劍》的作品，是來自塔羅牌的寓意。劍，代表著智慧與韌性，勇於面對逆境。

氖管中的氦代表著星星的生命，多肉植物代表氧和碳，也是生命形式，以及人生中面對逆境的彈性。

20個小型的棕櫚樹，是不是很有夏日活力呢？

「

人生不是非黑即白，

讓生活多充滿一些不同的顏色，

你會看到更五彩繽紛的世界

你還年輕，

為什麼不試一下呢?

」

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