「河神」最驚艷的鏡頭，「驚艷」得沒有一點點防備

好評如潮的《河神》終於迎來了大結局。

院長今天剛剛刷完第22集（共24集）：

主角們不是被抓了就是被催眠，而大家最關心的聖童身份也即將浮出水面。

如何用最後兩集圓這個局，院長的內心無比期待。

開播至今，《河神》在豆瓣上的評分從最初的7.7分，一路飆升至現在的8.4分。

從開始寥寥幾人的打分，到現在三萬多人的評價。

這部劇成功印證了一句老話：是金子，總會發光。

在評論區，許多網友都毫不吝嗇地給出極高地評價——

《河神》開啟了國產網劇的新時代！

網劇比電視劇好看的時代終於來臨了！

院長認為，這樣的評價對《河神》來說當之無愧。

我們其實早已厭倦了電視劇慣常的套路：

感情劇一煽情就尷尬，懸疑劇一開始就能猜到結局，打著小鮮肉旗號卻並沒有可看的內容，這就是市面上大多數劇的現狀。

《河神》的橫空出世，恰恰填補了以往電視劇的不足。

今天，院長就來跟大家盤點一下《河神》中那些令人過目不忘的鏡頭。

1獨白式片頭

每個第一次看《河神》的人，都會被它獨特的片頭吸引。

沒有千篇一律的主題曲，取而代之的是冰冷的色調，旋轉變換的鏡頭。

主角們依次出場，為自己貼上簡短又凝練的標籤。

江湖，科學，拳腳，真相

水性好，法醫，神婆，記者

超凡絕倫的人中龍鳳，大少爺，就是個跳大神的，千金小姐

每一個，都對應著劇中郭得友、丁卯、顧影和肖蘭蘭的角色。

這種頗具先鋒話劇風格的出場，讓影片的工業質感和創新性達到了一個前所未有的巔峰。

2驚艷的拜河大典

想知道有多少人跟院長一樣，從第一集的拜河大典開始就被震撼得起了一身雞皮疙瘩。

身穿白衣的鼓者，帶著大紅色的面具，紅色的鼓錘敲打著白色的鼓面。

身穿黑衣的舞者，帶著墨色的面具，懷裡金色的襁褓抱著祈福的嬰兒。

中間是一襲白袍、蒙著白紗的神婆，一開口是極具神秘色彩的「山棲魈兮，欲奪吾身」。

導演用這些濃墨重彩的視覺元素，營造出一種聲勢浩大的「儀式感」。

讓觀眾們從一開始就對鬼神之事產生出敬畏的心理。

影片的隆重感，有時並不需要特效和花哨的場景來堆砌，凸顯出特點，把看似無意義的場景化為一種符號語言，才是一部好劇該具備的能力。

3極簡的破案鏡頭

兩代河神的「點煙辨冤」是非常有魅力的民間特技。

但比它更有魅力的，是導演對「點煙辨冤」後的破案畫面的展現。

導演將小河神放進一個特殊的空間——沒有時間、沒有背景、沒有嘈雜的人聲，只有被害者和嫌疑人在場。

在這個安靜的空間里，抽象的邏輯思考被有形地展現出來。

而這種媲美電影質感的畫面處理，借鑒了一些西方的科幻片，不僅顯得大膽前衛，也在案情呈現上表現出那種抽絲剝繭、雲開霧散的狀態。

4龍王廟的佛頭

與色彩明艷的拜河大典、畫風冷峻的破案鏡頭並稱「《河神》三大最美鏡頭」的，還有不止一次出現的龍王廟的這尊佛頭。

每當這個畫面出現，就給人一種歸於寧靜的感覺。

巨大的佛頭和破敗的小廟形成鮮明的對比，廟堂的安寧和江湖的紛亂也形成了一種對比。

老一輩人對秘密緘口不提，而年輕人卻急於了解父輩隱藏的故事。

也許江湖就是這樣，經歷過的人想抽身離去，未曾經歷過的人想要融入其中，而佛則永遠安然地看著這塵世間的人事變遷。

5越看越迷人的造型

說實話，在剛開始看《河神》時，院長對於劇中部分角色的造型有些接受無能。

比如說綁著臟辮的小河神、頂著「雞窩」的小神婆、燙著大波浪的付隊長。

讓人擔心這浮誇的造型，會不會毀了拜河大典營造出的好氣氛。

但是隨著劇情的深入，主角們的造型似乎越來越能夠使人認可，因為這不是造型師拍腦袋想出來的「fashion」，而是每一個都和角色本身的身份有關。

小河神經常下水，綁著臟辮下水之後不會容易散開，上岸之後也不會因為有水而直接貼在頭皮上。

小神婆則代表了那個年代的天津女生，喜歡戴絹花，而樹枝是桃木枝，用於辟邪，符合神婆身份。

至於丁卯和付隊長這類燙頭族，更是那個年代男性的代表。天津人但凡口袋裡有點余錢，基本上都會選擇買煙或者燙頭。

這些在細節方面的「有據可循」，正是體現了劇組的用心。

6接地氣的江湖梗

在劇中，導演顯然是對天津衛的文化挖掘得非常深。

比如在小河神居住的龍王廟裡，或是點煙辨冤的幻境中，我們經常會看到一個泥塑人像。

之後在某一集中，我們聽到小河神叫他「大哥」，而顧影又稱小河神為「二哥」。

那麼為什麼他們要認一尊泥像做大哥呢？

事實上，這是老天津的習俗，若是家裡無子就會去廟裡請一個泥娃娃求子，後來生了兒子就稱二哥，泥娃娃稱大哥。

再比如說在某一集的小劇場中，丁卯給老河神送點心，老河神並不是很開心。

他告訴丁卯，古代人有「殺剮」之刑，殺是掉腦袋，剮則是一刀一刀割下囚犯身上的皮肉，最後一刀就叫做「點心」。

嚇得丁卯趕緊改口說是「送糕點」，老河神這才欣然接受。

這些紮根在文化深處，口耳相傳的老習俗充滿了魅力，而現在還有多少影視作品，能做到傳承和弘揚呢？

7過目難忘的長鏡頭

愛看電影的人，總是對長鏡頭有著某種執念。

而《河神》里的兩個長鏡頭真是讓人過足了癮。

一個是第一集開頭，漕運商會會長被打撈上岸的鏡頭。長達70秒的鏡頭掃過碼頭上的各種人，交代了環境、衝突、人物一氣呵成。

第二個是二十集中小西關監獄裡的打鬥場面，不僅拳拳到肉、驚心動魄，而且每個演員的表現都無懈可擊。

當這個鏡頭結束之後，院長提著的一顆心才緩緩放下來。

長鏡頭最考驗導演的功力，也最需要演員全神貫注的配合。可以說這兩個標誌性的長鏡頭就暗示了《河神》成功的最大原因——每一個人都在用心拼盡全力。

除了這些令人過目不忘的精彩鏡頭之外，《河神》整體節奏的把控也是目前網劇的教科書級別。

搞笑時插科打諢，點到即止；破案時抽絲剝繭，但也不忘用一些小情節調節氣氛。

無論劇情進行到哪一步，都讓人感到欲罷不能。

難怪當有人問：大家是在第幾集忽然對河神失去了興趣？

下面的答案是清一色的：第24集。

誰讓這部優秀的良心劇，總共就拍了24集呢。

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