如果想要寫好草書，先要死記三點！

草書要想寫好，什麼筆法、結構、線條等等都是次要的，要弄好關鍵看章法，章法好了，草書就完成了一多半。草書之章法雖難以定形，但也不是說一點規律沒有，它也有其必應遵循的原則。

一、

氣勢貫通

蔡邕說：「勢來不可止，勢去不可遏。」要使靜止的字活起來，就必須講「勢」。勢是發展的、流動的、變化的，所以蔡邕認為筆勢應來去自然，不可遏止。這「勢」就是「血脈」、「筋脈」，是章法氣勢形成的根源，也是草書章法形成的原因之——。唐張懷罐在《書斷》中說得很透徹：「字之體勢—筆而成，偶有不連而血脈不斷。」此言用於小草是最適當的。雖有時點畫不作連寫而仍需氣脈相貫。一字如此。一行也如此。要能上下承接，左右瞻顧，意氣相聚，神不外散。

字與字之間的貫氣，主要靠上下字之間的欹側斜正的變化，有揖有讓，遞相映帶，有時靠勢的露鋒承上引下，有時靠急速的回鋒以含其氣，在靜止的紙上表現出動態美。清梁同書說「氣須從熟中來，有氣則自有勢，大小長短，下欹正，隨筆所至，自然貫注成一片段。」所以氣勢還需從用筆的精熟中來。若用筆滯凝，神情呆板，拘謹不暢，則必無勢可言，貫氣更談不上了，所以書法藝術得勢才能得力，得力才能得氣，得氣才能得神，草書之作全在神馳情縱，得心應手之間寫出精神和氣質來。筆勢是多變的，「飄若浮雲，矯若驚龍」、「崩浪雷奔」、「百鈞弩發」，這些在書法中常見的形容詞都是在捉摸不定的動態中以物喻情的。正是因為草書章法無固定不變之狀，所以見之可以自由想像、思游雲天。

二、

錯綜變化

草書章法之錯綜變化難以名狀，錯綜者指字之大小錯綜、疏密錯綜、用筆輕重錯綜，欹正錯綜等，懷素《自敘帖》、張旭《古詩四首》皆極盡錯綜變化之能事，其章法常以「雨夾雪」喻之。如落葉紛披，令人眼花繚亂，然片片落葉又極規則，規則中有不規則，視覺上是動的。細審之，每一字又靜靜躺在紙上，並不曾動，這就是因其錯綜變化所致的藝術效果。形成草書章法的整體效果是：滿紙盤旋，飛舞，內氣充盈，十分的傳情，十分的浪漫，激情不可抑止。丁文雋在《書法精論》中精闢地指出：「就一字觀之，真之結構密而大草之結構疏，就全幅觀之，真之結構疏而大草之結構密。」以人求異之心而論，草書之章法最異，最能滿足人們求異心理的需要，最能吸引人的視線。

三、

虛實相生

草書章法理應「虛實相生」。「實」指紙上的點畫，也即有墨的黑處；「虛」指紙上點畫以外的空白，也即無墨的白處。老子日：「知白守黑」，是指哲理上的虛實，是對世間萬物矛盾的一種理解和調和的方法。用在書法上，就是要調配好黑白之間的關係，太黑則墨氣一團，氣悶而有窒息感；太白則凋疏空曠，氣懈而有鬆散感。草書章法中還應有「透光之美」，其作品的雅趣往往在「白」的妙用，也就是在「虛」處來體現書法藝術的韻致和高雅之情。鄧石如說：「字畫疏處可以走馬，密處不使通風，常計白當黑，奇趣乃出。

」在草書章法的處理上，要「虛者實之」，「實者虛之」，虛中有實，實中有虛，互補互生，使字與字，行與行之間能融為一體，縝密無間。所以劉熙載說：「古人草書，空白少而神遠，空白多而神密。」空白多反而顯其密，妙在線條的粗細強弱的交替，筆勢的開合聚散的變化，字形的大小高低的錯雜，構成虛實相生的章法效果。字字相插，行行相爭，相爭相插處互擠互擁，相讓相避處又遙相呼應，磊磊落落，洋洋洒洒，體現出草書狂放、瑰奇、縱逸的藝術風格。懷素、徐渭的草書最為典型。虛與實是相互對立的矛盾體，對任何一方的失控，就會使矛盾突出。太虛則疏，太實則悶。但虛實是相對而言的，沒有虛就無所謂實，反之亦然。矛盾雙方都得依賴對方而存在而變化。故最終還應有所調和，使矛盾的雙方違而不犯，和而不同，變而不亂，作品才會有渾然一體的和諧之美。若能在草書章法處理上使矛盾在又衝突、又調和中指揮若定，胸有成竹，使作品能險而不怪，瀟洒暢達，超然入勝，毫無雕飾，變化出於自然，新奇仍能守法，斯乃謂之高手。

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