明快流麗，江南水韻

明快流麗，江南水韻

李振軍國畫品鑒

古利/文

李振軍，河南信陽人，生於1986年，自幼習畫以古為鑒，糅合現代畫派風格技法。現為河南信陽市美協會員。初為自學，後經過信陽山水畫大家韓守超老先生、北京白永厚院長指導提點，畫作水平有著質地飛躍。現畫作風格清麗、雋永、渾厚不失清逸，得到社會各界人士喜愛和收藏。作品曾經被編入出版大型郵票，畫集。是一位極具發展潛力青年藝術家。2016年3月受邀參加出版大型郵票紀念活動。2016年12月參加山東威海市首屆公益文化節，作品獲得二等獎。

李振軍的國畫，給人一種清新振奮的爽朗。這種感覺之所以來得如此突然迅疾，大約就是國畫山山水水審美感的疲倦。不論古代還是現代的山水，大宗上來講，其構圖、用筆、位置經營、章法都非常的相似，因此筆下的山水田舍也大同小異。因此，國畫山水的形制決定了它美學範疇。視覺的審美疲勞就沒有什麼驚異的。

80後的李振軍出身農村，但對國畫的熱忱從沒有因為不具備學畫條件而放棄。他秉持一個畫家夢孜孜追求，用不屈不撓的毅力和堅持來向夢想靠攏。工作之餘，他唯一的摯愛就是畫畫。天道酬勤，金石為開，他終於走出一條畫風清新的水墨之路。

從李振軍現有的國畫作品來看，其風格效仿吳冠中居多，用筆簡潔纖細，在抽象與具象之間包容，塊面與點線有機分割畫面，而又搭配的渾然無痕。他的國畫，置陳布勢十分疏朗，大段的留白營造了時空靜幽的語言，讓人無意中進入一種心靈恬靜遠離紅塵喧囂的洞天福地。而這洞天福地又是每一個人非常熟悉的老屋，黝黑的瓦片，粉白的牆面，水墨般的雲天，零星的石綠曙紅的點綴，像極了夢中幻化的家鄉。

即使不是自己的家鄉，但也感覺特別親昵，是的，是古老的中國的故鄉的夢的影子，是吳冠中開創的那種百讀不厭的江南水鄉的影子。李振軍的用筆用墨都簡雅清明，畫面的質感彷彿是透過櫥窗的鏡像。比如他畫老屋時，屋頂用濃黑的中鋒寫就一個「人」，簡潔明快，毫不拖泥帶水，能夠看出行筆的流暢和水墨的洞達。屋頂與牆面之間留白銜接，給人視覺上黑白對比強烈的跳躍，也格外具有藝術美感。白色牆面的延續，是用石獾細鋒豪淡墨勾勒的塊磊，朦朦朧朧似用鉛筆勾描之淡雅。而牆角下面的土地及水脈通過黑白的對比來傳達。土地用與屋頂一樣的濃黑的亮墨以中鋒側鋒重力拉出，兩頭尖銳長鋒，中段圓潤厚重。屋頂之上的雲天以淡墨擦染，與屋頂之間留白分割。留白處多點綴群雁齊飛。屋頂旁側秀出纖細而挺秀的樹木。畫面的合理分割和黑白濃淡枯濕粗細有機變化讓整個靜寧的畫面散發出強烈的生活氣息，而這種生活氣息又被畫面的靜朗包敷，成為似不食人間煙火的琅嬛福地。

這麼說來，我更覺得李振軍的國畫寄託著陶淵明桃花源似的夢境。李振軍的國畫，除了水墨精到精湛外，其賦色的功力也讓人艷羨。他的賦色也極像吳冠中，僅僅用點色就起到了畫龍點睛的極佳效果。他用色畢其力於一點，因此色澤明亮耀眼而不妖艷，色彩濃郁而不脫離畫面，相反與老屋的墨色正融洽的和諧生趣。

他還在老屋的某個部位塗抹一兩筆或藍或綠或紅的豎鋒，讓整個畫面頓時有了新意，讓觀賞者不知審美疲倦為何物。他還擅長通過色墨相間的手法來表達出空靈幽美的畫質。尤其以田疇的墨線和明綠搭配最為有特點，色彩的明快澄澈與墨線的流暢融為一體。他的畫中，破墨法也運用的十分有效果。或淡破濃或濃破淡或水破墨或墨破水，再經過暈染，濃淡的相生相溶那麼準確生動的表達出質感效果。另外，他的國畫中引入了現代化的元素，用倒影等方式讓觀賞者把精神寄托在當下。

總體上來說，李振軍的國畫，格局把握有度，細節處理精謹細膩，賦色明亮流麗，墨色交融，風格清麗爽媚，江南的柔媚和婉直出機杼。畫風直追吳冠中大師，讓人審美爽越，百讀不厭。

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