林敬華的山子，有種淡泊之美

林敬華《仙山佛語》視頻欣賞

山子與國畫

林敬華是一個熱愛熱愛雕刻、潛心專研工藝的雕刻師。他對山子的研究尤為「深刻」，且帶有其自身獨到的見解。他認為一件好的山子作品必須應如國畫一般從景物的距離分為里外三層，依次為近景、中景、遠景……除了每一層次的布景要合理之外，還要將石頭色彩的設計考慮到位，層次與巧色必須搭配得恰到好處。

正因林敬華對其作品用心至此，故筆者每每見到其山子作品時亦如在欣賞一幅精美畫作，賞心悅目。

細節成就作品

其作品無論是山形中講究的刀路、還是畫面中對樹木精雕細琢，抑或是林立與深山中的小人物皆被刻畫的栩栩如生，又仿若被賦予了生命，畫面中的每一物、每一景都在相互呼應，細管之便覺十分精彩。

單從人物方面來說，「開臉」這一步就要耗費林敬華一整天的時間來完成。因為山子中的主打山水之意，人物僅占畫面的一小部分，故人物的臉部則更為精細，刻畫的過程中也加大了難度。每次細琢人物時都必須保持良好的狀態方能下刀。

靈感要在旅途中尋找

而山體中樹木，枝葉交錯、細若髮絲。必須由純手工雕刻，通常一件普通的山子作品中的山水需要花費兩三天的時間來雕刻。林敬華告訴筆者：「只有投入了時間與精力的作品，畫面才能更加真實更為耐看。

為了達到這樣的效果，在生活中我也時常留意身邊的景象，甚至每隔一段時間去旅遊，給自己找一找創作靈感與素材。若是看見好看的山水畫面，我便會停下腳步拍個不停。而途中遇到的這些懸崖、樹木都成了我創作必不可少的素材來源。」

縱觀當下藝術品市場，行情低迷、各類題材備受冷落，山子類的題材亦是如此。但林敬華的作品逆勢而上，在全國各地依舊廣受好評。尋其原因，筆者想來應是以下這幾點：一是林敬華對創作材質要求嚴格。

林敬華的作品無論大件或是小件，其質地必然上佳，不是晶晶洞洞就是色彩艷麗的上好石材，絕對找不到雜質的身影，換言之，林敬華本身就是「好質地」的代名詞。

二是「以作品銘志」。很多作家的文字作品都有自身鮮明的個人特色，而這些特點即是作者本身的個人特色。雕刻藝術創作亦是如此，觀作品知人品。林敬華喜刻山子，畫面中的文人雅士齊聚一處品茗、寫詩、論道，隱於山林遠離俗世。

現實中的林敬華專註創作，少於交際應酬，也不熱衷於評獎、參展。終日沉迷於自己的創作世界，累了便攜家室、友人遊覽各地名山，登山覽勝、尋找素材。故若能懂他的人，也不難從其作品中賞出那麼淡泊明志的美來……

林敬華，79年出生。96年學藝雕刻至今，師從朱建峰。擅長山子、人物、文玩等。目前是福州壽山石特聘雕刻師。

更多林敬華作品欣賞

往期經典回顧

入群方式

FENTRY MODE

掃碼進群，更多精品佳作等你來收藏。

喜歡這篇文章嗎？立刻分享出去讓更多人知道吧！