民生重磅大展「生聲不息」| 此刻的綿延是為了更真切的在場

天下 08-28

「數個圓潤飽滿、晶瑩白透的瓷碗

以大小高低各不相同的姿態漂浮在一池子藍色里

隨著恆溫池水的循環更迭

瓷碗也在其中兀自旋轉

彷佛是永動的鐘錶組件」

塞萊斯特·布謝-穆日諾, sans titre, 2011

潺潺水流和輕微摩擦的瓷碗經由麥克風放大聲響後，與白斑閃爍的蔚藍星球一同在展覽空間內交織成流動與靜止共存、人工與自然交匯的生態系統。這件曾先後在美國萊斯美術館、巴黎蓬皮杜藝術中心和墨爾本國家美術館展出的作品名為

《趨勢》（Clinamen）

。

《趨勢》，塞萊斯特·布謝-穆日諾作品，2013年，墨爾本維多利亞國家美術館

今年9月，它會被法國藝術家塞萊斯特·布謝-穆日諾（Céleste Boursier-Mougenot）帶來申城，一同加入上海民生現代美術館即將在2017年9月1日至11月12日呈現的塞萊斯特·布謝-穆日諾在中國的首次大型個展

《生聲不息》（Sonsara）

中。

塞萊斯特·布謝-穆日諾 Céleste Boursier-Mougenot

塞萊斯特·布謝-穆日諾

，1961年生於尼斯。從法國尼斯國立音樂學院畢業後，他在1985到1994年間把作曲推向了實驗領域，並從90年代中期開始嘗試聲音裝置的創作，將作曲帶進當代藝術、帶進美術館中。

在2015年，他在巴黎東京宮舉辦的個展，使

小塞名聲大噪，並贏得了國際讚譽。因為他將著名的東京宮，淹了......

▼ ▼ ▼

塞萊斯特·布謝-穆日諾, 《高水位》, 2015

那次的展覽叫

「Acquaalta」

，意為

「

潮汛

」

，靈感來自於義大利威尼斯礁湖每年都會發生的潮汛。

他將東京宮注滿了水。在這次展覽上，人們聽著潺潺水聲摸黑前進，像是在夢境中的一次奇幻旅行。對小塞而言，這不僅僅是一次展覽，更是一場盛大的音樂會，是人和聲音互動、近距離的一次接觸。

塞萊斯特·布謝-穆日諾, 《高水位》, 2015

塞萊斯特的創作並不局限在對聲音的調用，在他的作品裡，視覺、觸覺常常與聽覺互相交織

。他認為，音樂是一種最能讓人直觀地體驗無形、感知抽象的媒介。但塞萊斯特注重的並不是使觀眾簡單地「聆聽」，而是使觀眾通過裝置中的體驗把注意力專註在此時此地。

「通常來說，形成我們的體驗的是我們的直觀感受，塞萊斯特通過打斷這些朝我們源源不斷湧來的感官數據，創造出形成氛圍音樂家布萊恩·伊諾（Brian Eno）提出『漫長的此刻』（the long now）的條件，讓觀者得以在專註中欣賞和思考，延伸正在體驗的此刻。這與現場音樂（live music）的欣賞體驗異曲同工——這不僅需要簡單聆聽，還需要人的身體和感官都與音樂一同在場。」

——

澳大利亞昆士蘭美術館

塞萊斯特曾說：「現場音樂產生於我們在場的空間和時間，又增強了我們對在場的感受。」他一直追求的也是如此：

將不同維度的感官效果如和弦般疊加，使觀眾更真切地感受此刻的在場。

《

此地入耳

》 2010年呈現局部圖

而現在，這個把博物館變成了湖泊的小塞就將帶著他的作品來

上海

啦。

上海民生現代美術館在2017年9月1日至11月12日將推出法國藝術家塞萊斯特·布謝-穆日諾（Céleste Boursier-Mougenot）在中國的首次大型個展

「生聲不息」

。

展覽的外文標題

SONSARA（生聲不息）

是由「Son」和「Samsara」組合而成的概念。Son是法語「聲音」的意思，即可以通過耳朵感知到的聽覺。Samsara，

「

依業輪迴

」

，是表示生命流轉循環的意思。它的詞義包含了人類生前的過去以及死後的永生，每一現實生命，都是秉承過去生命繼續而來。故此SONSARA正是中文題目所試圖表達的，生命不息，聲響不止，另一方面，也是對於展覽現場螺旋形場地的暗喻。

他這次帶來的作品《此地入耳》中，以鳥兒作為展覽的一大元素：鳥兒輕拍翅膀，落在吉他弦上面，彈奏出隨性卻唯美的音樂。藝術與大自然的隨意之美相融合，這種特殊的觀展體驗，能夠延伸觀眾的感官體驗，更加專註於當下的體驗。

塞萊斯特·布謝-穆日諾, 《此地入耳》（from here to ear）, 2016

而在這次的作品《趨勢》里，瓷碗在循環的水流上方碰撞，產生清脆的叮叮聲。沒有刻意的安排，沒有古板的布置，隨意的美，更是動人。

塞萊斯特·布謝-穆日諾,

《趨勢》

英國《衛報》曾對塞萊斯特的創作評價道：「他的創作與美國實驗音樂作曲家約翰·凱奇（John Cage）的理念不謀而合：『我們所做的一切都是音樂』。但塞萊斯特並沒有像凱奇一樣把創作浸入充斥著日常生活的無序之聲中，而是通過精心的編排營造出充滿隨機的場合。」一如作品《趨勢》里瓷碗隨著一定速度循環的水流的隨意碰撞，作品《此地入耳》(From Here to Ear)中的鳥兒張開翅膀，輕盈落腳在吉他弦上。

作品《此地入耳》

塞萊斯特·布謝-穆日諾在中國的首個大型個展《生聲不息》將於9月1日在上海民生現代美術館呈現，此次展覽將通過藝術家的6件大型聲音裝置探討「人類如何與人工的自然共存」以及「構建一個生態，想像人類之後的世界」。日常生活中的聲音在此承載著無限潛力，不斷地偶然發聲。

這一次，塞萊斯特在上海民生現代美術館獨一無二的迴旋坡道展廳和核心筒又將打造什麼樣獨特的音樂建築呢？

這個秋天，我們一起享受「被延長的此刻」。

新展預告