田野風：柯美新意飄雲物外情寄山水間

最新 08-30

柯美新山水畫簡介

柯美新，字：俊之，齋號：溪山居，竹溪縣人。現為竹溪縣美術家協會副主席兼秘書長，供職於竹溪縣文化館。少小即遊戲翰墨，長成更是樂此不疲，經常「為伊消得人憔悴」。初習油畫，繼作國畫人物、篆刻、書法，現專攻水墨山水畫。

紫氣東來（68㎝×138㎝）柯美新

國畫作品在《湖北文化》《荊楚群文》《楚天人才》《黨風與廉政》《武當風》《十堰文化》《綠野》《今日竹溪》《竹溪新聞網》《十堰日報》《第一屆湖北藝術節》等刊物或網站中發表或在各級展賽中獲獎，國畫《正氣歌》入選湖北省美術家協會舉辦的97 湖北省美術作品展覽，《萬山叢中》獲湖北省紀念抗戰60年畫展優秀獎，《雲山清韻》在中國電影家協會「中國電影百年書畫展」獲佳作獎，《泉聲飛出萬重山》參加首屆「民族杯」全國書畫藝術大展，獲中國書畫家協會金獎。《關埡風雲圖》入選湖北省第一屆藝術節既湖北省第十五屆楚天群星獎選拔賽優秀作品展覽併入編作品集；《溪山千里皆畫屏》獲湖北省群文系統業務技能大賽銅獎；《關埡煙雲圖》獲十堰市群文業務技能大賽一等獎。

《關埡風雲圖》（180㎝×90㎝）柯美新

柯美新的山水畫以鄂西北氣勢雄偉、崇高峻峭的秦巴山為創作基地，立足傳統，著意創造，學書法以錘鍊線條，習篆刻而助益構圖，長期的筆墨積累，練就紮實的繪畫基礎，作品生活氣息濃厚，構圖飽滿大方，行筆抑揚頓挫，運墨濃淡得宜，厚而不滯，清而不濁，既能潑染，亦可細寫。擅長描繪全景構圖的宏大場景，觀其畫給人一種目擊千里，心游萬仞，身臨其境的美感。近年追求清逸渾厚的純水墨效果，作品面目異於前賢及師友，呈現較強的自我面貌。

《竹溪山居圖》（50㎝×50㎝）柯美新

意飄雲物外情寄山水間

——我的山水畫創作觀

柯美新

紅梅私人收藏

我從事山水畫創作是二十年前開始的，是我閱讀《中國山水畫史》後而蒙發出創作山水畫的理想。西方文化審美對象是人體畫，中國借道家的力量轉向山水，乃至把山水畫就作為道來看待，古代稱中國畫為畫道，畫家之間互稱道友，而道又是無所在不，須臾不離的大問題，因此，山水畫反映傳統文化內涵最多最強。

雙橋擁翠圖（私人收藏）柯美新

傳統優秀山水畫是充分心性化的藝術。「澄杯觀道」就是強調心靈與自然的融通，「外師造化」是為了「中得心源」。離開主體心性，僅作外在的鋪陳，山水畫必失「有我」之境。現代山水畫呈現異化、空洞、乏味，就在於一味描摹自然而陶空了精神性含量，走向了模山范水和對現代生活的簡單再現，山水畫創作失去靈性，主體性的心源活水喪失殆盡，嚴重悖離傳統山水畫的心象化和再造性。

溪山蒼翠雙橋幽（國畫）柯美新畫

重續山水畫境的心象化和再造性，是振興當今山水畫創作，接續傳統文脈的重要途徑。基於此，我對西畫式的對景描摹寫生創作不很看重，而注重對自然山水的體認、感受、默識心記，再經過思維的抽象、過濾、升華，化自然山水為胸中丘壑。取法上，我只是從精神上承續宋元山水取境宏闊的優秀傳統和明清文人畫筆墨傳統；造境上，我追求山水景象的雄渾博大和審美感情上的壯美崇高；筆墨上，我崇尚黃賓虹提出的「內美」，點、線形質注重書寫性。創作時，有感而發，不為勉強，山水景物經過深思熟慮，爛熟於胸，思想上出現強烈的表現慾望，此時提筆濡墨，心手相應，物與神遊，直須放筆直寫，胸中山水化為筆底煙霞，作品往往出現得意而忘形的奇特境象。在這裡，山水景物只是作為媒界用來構築自己理想中的精神家園，最終實現自我精神的逍遙。我認為，這種創作方式可有效克服描摹自然的「無我」之景，創造出「胸中丘壑」的「有我」之境，直接傳統優秀山水畫文脈。

溪山清音（私人收藏）

傳統山水畫在歷史經過美術革命、中西融合、新潮美術運動等多重磨難的洗禮，儘管其優秀傳統文脈難以為繼，但它倡導的精神境界，人格修養，以及在自然澄澈的心境中達到審美超越的品格仍具有廣泛的借鑒意義。在現今關愛和諧自然，構建和諧社會成為全民共識的情境下，傳統優秀山水畫親和自然，回歸自然的價值觀更值得山水畫家去踐行。