《天賜之女》解析 這部喪屍片拍出了末日危機下的美感

《帶來末日的女孩》的故事，從一個看似軍事研究機構出發。描述一群受殭屍疾病感染的兒童，在軍方的保護、研究之下，軍方研究人員試圖找出解救這場疾病浩劫的解藥。當中的道德思辨，針對研究的犧牲命題，透過醫生（研究者）、軍人（保護者）、老師（教育者）、部屬（平民）以及感染兒童（受害者）等多方角度切入，讓本片的劇本概念非常迷人。

1.拋下人類的本位思考吧！末日不是想像中的糟

本片的殭屍末日基本設定非常有趣，透過真菌作為傳染媒介，包覆大腦外膜造成人體異變，以腦炎的概念解釋殭屍浩劫，甚至進一步使人體演化出類似植物體的構造，融合類似《最後生還者》的病原體概念，讓本片跳脫了過去殭屍末日的框架。他並不是聚焦在解釋主角群如何求生、也並非解釋他們如何逃離危險、更甭提要如何重建文明。反而將焦點聚焦在倖存的人類如何希望透過研究而找到解答，以及從感染者的觀點出發，描述一個窮途末路的舊文明，即將邁入新的世界。

《帶來末日的女孩》的敘事手法平穩，角色配置精簡而收斂，劇情也十分流暢。從原本鎖定在封閉的基地里，逐步擴大到整個世界，其劇本的野心，就一位初試啼聲的導演而言，挑戰難度非常高。他的故事是否有趣？是否帶給觀眾衝擊感？端看觀眾是以何種觀點切入整起故事，也關係到結局是否能夠說服觀眾、是否能夠接受這個世界的演進。

既然故事的主要視角從小女孩梅爾妮出發，我認為就應該從感染者的角度切入，新的人類族群誕生，舊文明流逝的立足點欣賞，便會認識到這整起末日其實是人類進化的洗禮，自然的消長罷了。更有趣的是，觀眾們若切換為感染者的角度思考，更能顯得人類的無知，以及感受到人類倖存者試圖做出困獸之鬥的無助與無奈。

2.末日場景的影像美學令人讚歎

從電影預告片來看，我原本以為故事將集中在片頭的軍事研究機構，並透過研究人員與感染兒童之間的衝突，述說這位具有天賦的小女孩是如何改變世界。但電影在大約半小時後將場景尺度拉大到基地外，甚至在劇情推進的過程中描繪了整起末日世界觀，逐步解釋了整個故事的來龍去脈，以及即將要面對的挑戰。

在如此情境營造的劇本架構之下，電影畫面逐步將視野由小而大的演進，讓觀眾逐漸接受到這窮途末路的人類世界，是如此的絕望又無助。就整體電影氣氛與影像風格而言，其目的已達成不錯的效果。個人非常喜歡電影當中的世界觀設定，人類這個複雜的群體最後在面臨末日這個勢不可擋的潮流，顯得無知又脆弱。

3.人性的思辨：正反二元並存

片中透過大量的希臘神話故事，以及科學假設的想像實驗，嘗試以邏輯思辨，探索人類在面臨絕望之際，尋求最後的掙扎。當中提及的薛丁格的貓，不斷反覆出現說明了人性的善惡二元並存現實。而劇本也將眾多複雜關係，簡化為二選一的局面：眾人選擇逃與不逃、救與不救，女孩選擇奉獻自己或是帶來末日，都是圍繞在薛丁格的貓選擇打開蓋子的過程。

我們無法判斷薛丁格的貓在箱子里是生是死，唯有打開蓋子窺視箱內，才得以獲得解答。也許正說明了，我們在判斷任何決定之前，只能透過不斷評估、猜想、甚至是賭博，選擇之後所發生的事情。

不論電影的結局是如何呈現，個人認為在故事過程中不斷反覆辯論、描述末日樣貌、以及倖存人類、變異人類（殭屍）、變異人類第二代、突變進化為真菌植株的人類等複雜的樣貌，不論人類的命運將如何推演，其實都沒有所謂的好與壞，只有能不能接受現實，能不能放下人類本位思考罷了。

而透過電影這樣的末日議題，如此極端的設定之下，反思人們現在所遭遇的各種問題，每天有多少令人頭痛的事件不斷發生。似乎也再再告訴了我們，並沒有所謂的完美決定，只能決定一個讓人信服並且接受的選擇。

整體而言，《帶來末日的女孩》的故事值得人們反思，並試圖跳脫人定勝天或是本位主義思維的思考模式，來討論人類未來的所有可能。他並沒有太多娛樂性十足的視覺衝擊，節奏掌握得宜，令人著迷。片中飾演梅蘭妮的小女孩，表演欠缺爆發力，許多本應很好發揮戲劇張力的橋段效果，仍有很大的進步空間，但在其他資深演員的輔助之下，其未來潛力值得期待。不論如何，做為一個末日警世的反烏托邦作品，在編劇上並非一味製造血腥暴力橋段，而是透過不斷的困境選擇反思人性，是這部電影我個人認為表現出色的地方。

喜歡這篇文章嗎？立刻分享出去讓更多人知道吧！