監督福田雄一談電影《銀魂》的創作意圖

動漫 08-31

作者：LIAR

封面：電影《銀魂》

由空知英秋原作漫畫《銀魂》改編的同名真人電影已於7月14日在日本上映，上映之後廣獲好評，而明天這部電影也將登陸中國大陸的銀幕。從2003年起在《周刊少年JUMP》上開始連載的本作，如今已是大人氣的看板作品之一。

作中以江戶末期為舞台，卻有著各種奇形怪狀的外星人普通地遊盪在高層建築聳立的街道上。以為人解決問題的「萬事屋」為職業的主人公坂田銀時為首，性格各異的角色們與其一同奔走在這獨特的世界中。看似一群無厘頭的角色們在一起交織著，鬧出了不少歡脫搞笑的趣事，又或是被捲入到影響歷史進程的風波，大大小小的故事令這些角色所流露出的人間真情更讓觀眾為之感動。也是讀者們從這部作品感受到的最大魅力。

擔當實拍電影版的監督是福田雄一。說到這位監督，相信各位也都不會陌生，以電視台放送作家出身的他曾為多數綜藝節目做過演出、寫過腳本，更因擔當了東京電視台的深夜劇《勇者義彥》系列的監督兼全話腳本而一躍備受注目。2013年執導的《HK 變態假面》、2014年執導的《青色火焰》，也讓《銀魂》的實寫化讓觀眾產生了幾分信賴感。

Anime！Anime！在前段日子採訪了這位鬼才監督，從真人版製作起點聊起，談到福田監督對「漫畫真人化」的想法。

福田雄一平常是個不怎麼在上網看評論的人，某天，他的兒子告訴他，在網上有這樣的評論，「如果《銀魂》有朝一日真人化的話，那找福田雄一不就行了嗎？」這位網民貌似是一位看過《勇者義彥》系列的朋友。當時福田並不知道《銀魂》這部漫畫，甚至當別人拿《勇者義彥》和其他作品進行對比這事讓他感到特別火大。

不過也正因為這事讓「銀魂」這兩個字烙在了福田的腦子中。之後，華納兄弟的電影製片人松橋真三找到了福田，問他，「想不想拍電影，有沒有好的企劃？」對方畢竟是大廠華納兄弟，「這要說沒有，之後就沒戲了！」正當福田煩惱的時候，突然想起來了兒子對他說的話，於是《銀魂》這個標題便脫口而出。

雖說最初自己的作品被說和《銀魂》差不多，這讓福田有些反感，但真要拍下去的話福田還是忍著不爽去看原作。在看了原作漫畫後，福田首先不得不佩服《銀魂》確實是一部好作品，而且空知英秋和自己在搞笑方面也確實有著相似的地方，「這要是再不認同，就未免太小孩子氣了。」

電影的案子敲定了之後，準備開拍，福田首先定下了《銀魂》的製作方針，那就是「不做自己特色的《銀魂》」。這並不是意味著福田對原作沒愛，正因為喜歡才要把漫畫的魅力通過真人的形式展現在大銀幕。在開始寫腳本的時候，福田就已經完全是個《銀魂》迷了，自己身為《銀魂》監督的同時更是一名原作的讀者，這點尤為重要，既然要拍真人電影就要想著如何通過實拍的手段將漫畫忠實再現。

正因為是站在一名《銀魂》迷的視角上看，才會更加追求對原作的再現。原本空知英秋在漫畫連載期間對於真人化並沒有想法，當空知老師看了福田雄一執導的《勇者義彥》《青色火焰》之後才認可了本次真人化的企劃，這讓福田感到誠惶誠恐，為此更加不能辜負空知老師的期待。雖然這是必須認真拍的大片，但還是免不了像拍《勇者義彥》那樣「胡亂」的感覺。福田表示這樣「胡亂」的感覺與其是他的執念，倒不如說這才是他被賦予的「使命」。

本次電影中的劍戟打鬥場景，對於平常專註搞笑的福田來說，算是一次不錯的鍛煉機會。當福田和小栗旬最初說起動作戲的時候，小栗旬表示希望能夠好好打一次，而福田則表示自己更喜歡那種接近「舞蹈」、娛樂色彩濃厚的打戲。聽了福田的想法後，小栗旬找來了本次的動作監督谷垣健治。谷垣健治因其擔當的電影版《浪客劍心》打戲而聲名鵲起，也負責過遊戲《真·三國無雙》《戰國無雙》系列的動作監督。福田看了他的那些武打片段後覺得非常有趣。谷垣對福田說，「我的打戲比較接近成龍的方式。」確實，正如谷垣健治所言，他設計的武打動作確實有著香港電影的感覺，畢竟是香港動作特技演員公會唯一的日本人，這種打鬥方式也正好是福田雄一想要的那種感覺。

實際上本次刀劍對拼的場景並不多，主要是飛檐走壁的場景。不過這也更偏向《銀魂》的感覺，雖然和一般劍戟打戲的電影感覺不太相同，但福田也希望這些場面能成為作品的一大賣點。

比起一般真人電影的本格打戲，更接近漫畫、動畫般的「花俏感」。往往在考慮打戲的時候，都要考慮到在這一連串的動作後，這裡的場所是否會被打得灰飛煙滅，有時還得迎合這點，否則之後的場景會露出破綻，而福田對此並沒有特別的講究。福田認為既然打戲已經放手交給專業的人來負責，那就只要做出讓人看得爽的影像就好，不必特意在意這些細節。就是一連串的飛檐走壁後直接把敵人舉起來也無妨。倒不如說這樣的表現形式反而更加接近動畫，這是真人實拍電影中不常見的手法，福田也希望能夠把電影拍出以往的武士電影中所看不到的武打場面。

本次為了展現出《銀魂》的感覺，在CG方面也非常用心。例如預告篇開頭中新八與神樂大喊「是宇宙第一的笨蛋武士啊你這個混蛋！！」的這個場景，光是頭頂的天空就重拍了好幾回。如今日本的CG技術非常優秀，特別在風景方面，無論多小的細節都能徹底還原。不過，福田最初在看到真實感的天空時，總覺得哪兒不妥。「為什麼會有這樣的感覺呢？」在製作的初期階段，福田希望《銀魂》的CG水平只要到《歡樂滿人間》（1964年迪士尼出品的歌舞劇）就好了。《歡樂滿人間》的影像可以說是那個時代最高的技術。當然現在的技術可以達到更高水平，做出更美的天空。但不該是這樣，福田認為《銀魂》應該要有那樣的感覺，《歡樂滿人間》的那種才是《銀魂》的感覺。

於是在最初真實感的天空中加入了10%、20%左右動畫的感覺。從結果上，故意降低了CG的質量，在不少觀眾眼裡甚至變成了「廉價感」的天空。不過福田反倒更喜歡這樣的感覺，雖然不知道該怎麼形容，但福田總覺得特別真實感的天空反而與阿銀不太搭。福田表示這雖然有點對不起CG團隊，讓他們修改了好多次，最終達到了他想要的「動畫感」的CG，這也是福田對這部作品的執意才達到的結果。

「動畫感」是本次電影拍攝的關鍵。福田拿《青色火焰》舉例，柳樂優彌飾演的主人公焰燃經常會有突然驚訝的場景，這時會在他的臉上打上照明，這種情況在拍非漫畫改編的實拍電影是絕對不可能有的事。但正因為這是「絕對不可能有的事」，福田才能若無其事地在自己的影片中用上，為的就是把真人實拍電影拍出漫畫、動畫才有的感覺，這也是福田雄一拍攝漫畫改編的影視劇最為講究的地方。

福田也明白，在原作讀者中一定有不少對真人版有抵觸的朋友。福田自己則身為一名監督，對於這些「三次元」的演員們究竟要如何表現出「二次元」角色充滿了期待，在拍攝之前福田會刻意讓（沒看過原作的）演員不去看原作不看動畫，從而發揮出將演員最大限度的潛在能力，最終作為自己的武器使用，這便是福田雄一認為實拍電影最為有趣的地方，希望觀眾在看漫畫真人化影片時能夠注意到這些只有實拍電影才能展現出的部分。