讓娜·莫羅：法國新浪潮頭牌女星就屬她！

讓娜·莫羅在巴黎的家中離世，享年89歲。以特殊的美和強烈的個性著稱，讓娜·莫羅是法國「新浪潮」電影的女神。

透過她的主要作品，我們也可以再次感受到「新浪潮」時期各路主將們的澎湃激情。

【《通往絞刑架的電梯》】

導演: 路易·馬勒

主演: 讓娜·莫羅 / 莫里斯·羅內 / 喬吉斯·伯喬利 /Yori Bertin / Jean Wall

類型: 劇情 / 驚悚 / 犯罪 / 黑色電影

製片國家/地區: 法國

上映日期: 1958-01-29

18世紀的50年代末，法國的一批新銳導演打破了傳統的電影語法，以「作者論」的方法突顯強烈的個人特色，在影壇掀起了著名的「新浪潮」運動。

路易·馬勒畢業於巴黎政治學院和法國高等電影學院，他的作品常常涉及社會邊緣化問題，處女座《通往絞刑架的電梯》就獲得了路易德呂克獎。這部作品不僅使他躋身新浪潮導演的行列，也讓世界認識了讓娜·莫羅。

（創作中的路易·馬勒）

《通往絞刑架的電梯》講了一個謀殺親夫的故事，原本看似天衣無縫的殺人計劃，卻在一系列的計中計，黑吃黑中陷入了無法控制的荒謬。

讓娜·莫羅扮演的妻子與丈夫的僱員勾搭成奸，共同謀劃殺死了丈夫。

但卻因工具遺落在現場不得不返回，途中卻因停電被困在了電梯里，就在此時他們的車子被偷走，身份被盜用，還背負上了另一起殺人案的罪名。

兩人的照片被發現，不倫關係也隨之暴露。

影片以高度的緊張感和相對黑色的風格吸引了大批的觀眾，影片的配樂出自美國爵士樂大師邁爾斯·戴維斯，不僅特殊的節奏表現出人物的心理變化，也使觀眾的情緒起伏與影片節奏更加契合。

《通往絞刑架的電梯》不僅獲得了較高的票房收入，也贏得了影評家的認可。喬治·薩杜爾更是將路易·馬勒為「電影詩人」。由《通往絞刑架的電梯》，路易·馬勒與讓娜·莫羅開始了長期合作，並發展成為了戀人。

（讓娜·莫羅與路易·馬勒）

【《朱爾與吉姆》】

《朱爾與吉姆》

導演: 弗朗索瓦·特呂弗

主演: 讓娜·莫羅 / 奧斯卡·威內爾 / 亨利·賽爾

類型: 劇情 / 愛情

製片國家/地區: 法國

上映日期: 1962-01-23(法國)

除了自己的戀人，讓娜·莫羅也是特呂弗合作最多的女演員。

（工作中的弗朗索瓦·特呂弗）

特呂弗創造了很多憂鬱的人物形象，他本人也是一個逆反傳統、反抗秩序的藝術家，這與他的童年生活和早起的坎坷經歷息息相關。同時他也很欣賞希區柯克和奧遜·威爾斯。

（特呂弗與奧遜·威爾斯）

（特呂弗與希區柯克）

特呂弗認為電影應該模仿生活，但應該比真實生活更加浪漫化，他和希區柯克一樣，喜歡在自己的作品中扮演一些小角色，像在著名的《四百下》中，特呂弗就自己扮演了一個man in funhair,而讓娜·莫羅則扮演了woman with dog.在特呂弗的另一部名作《朱爾與吉姆》中，讓娜·莫羅有了更多且精彩的表演。

讓娜·莫羅在《朱爾與吉姆》中扮演的凱瑟琳是一個魅力強大到近乎於魔力的女人，引得朱爾與吉姆同時為之傾倒，她嫁給了朱爾，卻又選擇以共同赴死的方式將吉姆留在身邊。

（凱瑟琳與朱爾）

《朱爾與吉姆》可以說是表現三角關係的傳世經典了，朱爾、吉姆與凱瑟琳的關係發展就如同水由零點煮到沸點的變化，暗流在隱秘中逐漸躁動起來。

（吉姆與他的情人）

他們三個人以各自的方式和選擇引領故事一步步走向絕望，影片最後，形單影隻的朱爾走在空曠的街道上顯得尤為孤獨，三人曾經的歡聲笑語早已在不知不覺中遺落在來時的路上。

【《如歌的行板》】

《如歌的行板》是「新浪潮」時期的又一代表作，改編自瑪格麗特·杜拉斯的小說，但導演彼得·布魯克卻並不是法國人。

他的主要成就也是在劇場，但電影《如歌的行板》卻也是「新浪潮」中的佳作。

《如歌的行板》

導演: 彼得·布魯克

主演: 讓-保羅·貝爾蒙多 / 讓娜·莫羅

類型: 劇情

製片國家/地區: 義大利 / 法國

上映日期: 1960-05-25

讓娜·莫羅扮演的安娜是一位企業家的妻子，住在位於法國西南部吉隆特省的一個小村莊里，過著平靜單調的生活。一起發生在隔壁咖啡館的情殺案將安娜與在自己丈夫的工廠工作的員工聯繫到了一起，兩人討論有關兇殺案的事情。隔天，他們再次見面，一段戀情就這樣展開了。

這部影片的精彩之處在於對女性面對無趣生活既渴望改變卻又害怕的複雜心理的描寫。

彼得·布魯克把這些心理處理的相當細膩，透過讓娜·莫羅那神秘難解又哀傷的眼神使杜拉斯的原著精神得到了充分的彰顯，奏鳴曲的縈繞使影片節奏更加從容，讓娜·莫羅也通過這部影片摘下了戛納最佳女主角的桂冠。

【「大勢所趨」的新浪潮】

法國電影的「新浪潮」幾乎波及了全世界各個國家和民族的電影製作群體。以《電影手冊》為發端，在安德烈·巴贊的領導下，弗朗索瓦·特呂弗、讓-呂克·戈達爾、克勞德·夏布洛爾以及雅克·里維特等年輕導演打破常規與秩序，建立起了以個人風格為特徵的導演中心觀念，他們在拍片方式和藝術追求上的一系列共同點也使「新浪潮」成為了一股獨特的美學潮流。

在這股浪潮退去後的幾十年間，在世界電影的發展中，它的力量仍然持續作用在不同國家和地區的電影創作中。

其實，大多數的「新浪潮」導演在創作出自己的「經典之作」時都是在相當年輕的年紀，而近幾年我們對於新浪潮的回顧卻是對昔日旗手的緬懷。

浪潮的湧現往往都是短暫的，但它的動力促成的發展卻是永恆的，這也是我們為何一次次回顧法國新浪潮電影的原因與意義。也願不斷有新的旗手掀起新的浪潮，讓我們的電影乘風破浪。

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