揭秘 | 張天愛如果沒有做演員，可能會成為一個······

原標題：揭秘 | 張天愛如果沒有做演員，可能會成為一個······

北京時間8月4日，鳳凰時尚獨家合作路易威登北京Espace文化藝術空間展， 本展覽更是致敬知名德國藝術家Gerhard Richter（ 格哈德· 里希特）。當天張天愛亮相展覽現場，一身黑色連衣裙的她優雅大氣，親身示範看展的文藝girl怎麼穿。

在展覽現場，凰尚還與女神張天愛來了個親密接觸哦，熒屏上端莊優雅的女神私下更加活潑可愛呢。

多種色彩條紋組成的藝術作品富有立體動態視覺，張天愛也站在畫前認真研究了一番。

一身黑色上身的她靈氣十足，與整個空間的白色形成鮮明對比，宛若精靈。

鳳凰時尚獨家對話張天愛

鳳凰時尚：這個展覽有什麼讓你感覺不一樣的地方？最吸引你的地方是什麼？

張天愛：因為平時工作壓力挺大的，然後突然來到這裡覺得整個空間都很空曠，大師的作品在視覺上就給你一種很強的衝擊力，瞬間覺得我置身在其中，然後很舒適很空曠很放鬆。

鳳凰時尚：時尚也是藝術的一部分，我記得你之前學過服裝設計，如果今天沒有成為演員，你會不會成為服裝設計師？

張天愛：設計師不知道會不會成為，但是我覺得我應該會是一個服裝愛好者。

鳳凰時尚：從事時尚方面的工作？

張天愛：是的，可能會去雜誌社。

鳳凰時尚：是什麼機緣讓您從服裝設計這個專業轉行做了演員？

張天愛：因為小時候很喜歡做衣服，但是做衣服的話很多進口面料挺貴的，所以從實習開始拍一些廣告，就是從賺零花錢開始吧，然後逐漸接觸到了影視。我覺得我從拍攝中賺零花錢然後我可以拿去做衣服（哈哈）。

鳳凰時尚：即將上映的《鮫珠傳》聽說你在裡面演個捕快，這個捕快除了漂亮、美之外，還有什麼其他特徵嗎？

張天愛：這個捕快不美也不漂亮，然後她是一個打女，很酷、很炫，她有一個非常大的翅膀然後可以飛翔，她還是我首次挑戰的一種比較冷的人物。然後台詞也比較少全部都是武打動作。

鳳凰時尚：很期待，拍攝過程中跟男主角王大陸有什麼火花嗎，有沒有什麼好玩的趣事兒？

張天愛：戲是去年拍的，但是現在回憶起來還是覺得整個拍攝過程中很放鬆，因為大陸（王大陸）的性格真的特別好，在現場我們倆經常拍打戲，你真的無意中扇到他一嘴巴。他也是嘻嘻哈哈的沒有什麼。

鳳凰時尚：有沒有被吃掉？

張天愛：沒有、沒有。因為我那個角色是反攻他的。

鳳凰時尚：現在熱映的《父子雄兵》大家都認為你演技大爆發，很帶感。怎麼做到演技越來越好的？

張天愛：我始終覺得我演戲沒有自己想的那麼好，真的，因為這幾部電影其實都是我首次接觸大熒幕，然後在同一個時期拍攝的，我看到鏡頭中的自己其實還挺生澀的，就是還不夠完全的放鬆還需要再多學習。

鳳凰時尚：還有提升的空間。

張天愛：對，因為以前也是從網劇電視劇一步一步跨到電影，我想我應該還沒有完成的那麼好吧。

鳳凰時尚：現在是越來越好了。

張天愛：對，但我一定會繼續努力。

鳳凰時尚：聽說您在宣傳這個電影的過程中，因為飛機延誤在機場的椅子上睡著了，不怕被人拍到嗎？沒有偶像包袱么？

張天愛：那一天晚上真的想不了那麼多了。因為第二天天津有路演。然後很多觀眾都因為演員到場所以購買了票，不過我們被困到機場的時候已經是凌晨了，所以機場也沒有什麼人了，所剩無幾。

鳳凰時尚：可以為了好的作品放棄美嗎？比如說素顏出鏡或者是扮一些比較不美的角色？

張天愛：是可以的，因為我好像接觸大電影之後，就沒有真正拍過很美很美的人物和角色。

鳳凰時尚：你有什麼特別想挑戰的角色？

張天愛：就是想拍一個很美的角色，像當初太子妃那個劇一樣，就讓我每天穿的漂亮一點，不要在泥里摸爬滾打。

鳳凰時尚：接下來有什麼要做的事嗎？有什麼計劃？

張天愛：接下來應該是要上新戲，一個電視劇很快就要開機了，所以在為這個作品做準備。

鳳凰時尚：方便透露一下是一個什麼方面的角色？

張天愛：這部電視劇叫《愛情進化論》，我飾演的角色叫艾若曼，是一個自身條件不錯，在事業上奮鬥自強、一直往前沖的這麼一個人物，算是都市獨立新女性比較典型的代表，但在戀愛上卻老碰壁，這個故事講的就她一路學會愛人，在戀情中修鍊的故事。

這個集時尚與藝術於一身的展，值得去看！

展覽活動以路易威登基金會的「 Hors- les- murs 牆外」 項目框架策劃， 在東京、慕尼黑、威尼斯與北京路易威登Espace 文化藝術空間中， 展示基金會尚未公開的館藏， 實現路易威登基金會走向國際、向世界傳播藝術之美的願望。

Gerhard Richter（ 格哈德· 里希特）於1932 年出生於的德國德累斯頓， 目前在科隆居住與生活。曾接受傳統繪畫訓練的他創作出一系列介乎形象與抽象藝術之間、充滿矛盾風格的作品。

自20 世紀60 年代初以來，Gerhard Richter（ 里希特）創作出一系列介乎形象與抽象藝術之間、充滿矛盾風格的作品。長期以來， 深受傳統繪畫訓練熏陶的Richter（ 里希特），在自己的所有創作中， 致力於探索形象、繪畫與攝影之間長遠卻又緊張的關係。他的早期作品以放大版黑白照片為主題， 僅用一系列灰色調描繪出報紙上、家庭攝影中的內容。有別於傳統形象繪畫，Richter（ 里希特） 刻意將所繪物體模糊化， 以區分繪畫與攝影。他相信， 雖然這兩種媒介均可能夠忠實地反映或表達現實， 但實際上僅能呈現出某物品部分或不完整的形象， 遠不如所想客觀。

本次路易威登北京Espace 文化藝術空間的展出， 將包括一幅此前從未公開展出過的珍品一一一Richter（ 里希特） 的萬花筒風格系列作品、4900 Colours (2007) 的第七版。這件作品由196 塊面板組成， 每塊面板中含有25 個色彩方塊， 以11 種核心樣式排布在一起，它代表了作者自1966 年起通過大規模複製漆料生產商的工業比色表， 對色域繪畫所作的初步探索， 體現Richter（ 里希特） 的實際創作方式， 以及他對於「 去主觀化」 繪畫的不懈追求。由此看來， 通過這樣一件作品可表明Richter（ 里希特） 在傳統西方繪畫領域所取得的創造性成果， 具有十分重要的意義。

路易威登基金會致力於將當代藝術及藝術家帶入大眾視野， 並展示這些藝術家在20 世紀的創作靈感之源。基金會的私有藏品及旗下展覽活動旨在幫助更多人了解藝術。由建築師Frank Gehry 設計的基金會大樓本身即表達了路易威登的藝術主張， 同時也是21 世紀建築風格的傑出代表。

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