《石開書畫印》自序：我的鬻藝之路

書畫 08-07

《石開書畫印》

一本收藏家眾籌的書

一本代表石開書畫印最高水平的書

出版：榮寶齋出版社（高~大~上）

主編：葉輝（資深~市場專家）

開本：1/16 印張：11 （精裝的哦）

定價：158元（價格~親民）

簽售等福利活動見最下方

自敘

文/石開

我的履歷比較簡單。1951年出生於教師之家，童年和少年在福州城裡的三坊七巷中度過。青年伊始，作為知青到閩北山區學稼務農，種地砍柴，閑時以閱讀和篆刻為樂。五年後回福州當汽車修理工，修理工做了將近十年，終於不堪厭煩，求人幫調到福州美術館當工作人員。1990年為日本某書法團體刻印，獲金數萬元，毅然辭職，在家專心藝術學習和研究。1998年在北京買房定居，鬻藝為生至今。

我有過幾個不拿薪金的名銜，在福州時是福建省書法家協會副主席，到北京後有中國藝術研究院、中國書法院研究員等等。對於名銜，我從不主動爭取，更不敢以之說事和牟利。

老觀念對文人的鬻藝不以為體面的事，而是落魄的無奈之舉。如今藝術品與金融投資掛鉤，藝術有了強大的幫手，使所有從事藝術創作的人多少都可以得到滋潤，而個別人士還因此獲得財富。我之做藝，原不在求財，但後來發現不做職業，其從藝狀態難臻佳境，於是一步步走上了鬻藝之路。我不敢說鬻藝是我人生的最佳選擇，但能從事書畫創作，前期痛苦後期確是愉快適意的。雖然鬻藝讓我幾乎喪失了創作的激情，但它從另一方面卻增加了我做藝的責任心和使命感,對人生理想目標的實現有了更可控的把握能力。

經常有人問我做藝的經驗，好像我掌握了什麼訣竅似的。其實學習書畫要重兩頭，一頭掌握技法，所謂細節表達是也。而另一頭理清思路，所謂宏觀審視是也。一宏一微必須相顧。而思路之得在於廣泛閱讀博覽，技法之得在於動手勤快。

書畫藝術還有一個極重要的概念，就是「個性」。個性與共性的關係很複雜，不是幾句話就說得清楚的。我是個明顯求異思維的人，按傳統教學的先共性後個性的思路，於我不大適宜。於是我就依著自己的天性，先個性後共性著來。因而，我的書、畫、印在很早的時候就有了「怪」樣。「怪」樣如果做到家，當然也不是壞事，但它可能只為小眾所接受，小眾接受當然也不是壞事，但小眾的傳播力度則永遠遜於大眾。我在遷居北地之後，逐漸意識並開始調整個性與共性間的比例,因此書、畫、印的風格面貌也在不斷變化著。有朋友說我的調整是隨著生命狀態的變化而變化，這話當然我愛聽，但實際上，調整應該朝著「如其人」的方向走才有價值。而書、畫、印之間能渾然一體也是我努力的目標。

傳統書、畫、印的概念里，還以詩文作為總綱，是因為詩文的表達比書畫印更有穿透力和想像力。但當代的詩文已普遍退化成概念的敘述，雖然不斷有人呼籲文字的復興，卻難生效。如今我已到當年調教我詩文的老師的年紀了，緬懷老師，重溫少年學詩夢，固然無心收拾舊花鈿，卻也經常作詩自娛。記得前年為友人畫的梅花小卷上題詩四句：「移種超山梅一樹，開花如作丹珠吐。得閑今歲日勾留，不復夢君徒四顧。」友人持之請曹寶麟先生題跋。曹公是我多年老友，學問之好有目共睹。他知我未曾去過超山，讀了題詩大概想,石開肯定作不出這等句子，因此貿然以為句出清代詩人江弢叔。我得到友人反饋，驚喜不勝，非為考證神探的誤判而驚，是為詩達江氏水準而喜。經此人生小得意，寫詩愈發來勁了。

友人葉輝集多人收藏的拙作印成一冊，而且是大家出錢印的，要我寫一段文字，不知不覺寫長了，佔了版面，不好意思。大家出那麼多錢購藏了我的作品，按前人的說法，是謂我的衣食父母，現在父母又為我出錢做新衣裳，更是不好意思。在此作揖道謝。

2017年4月2日