如果你也是港片迷，那你一定要記住他

科技 08-09

喜歡香港電影的你們，下面這幾組海報總該見到過吧。

實際上，這些海報，都出自同一個人之手。

前幾天，第六屆香港主題影展於在當代MOMA百老匯電影中心開幕。開幕片是許冠文之子許思維執導的紀錄片《海報師：阮大勇的插畫藝術》，同時，還展出了「香港電影海報宗師」阮大勇的電影海報展覽。

那麼，阮大勇究竟有多重要呢?

上世紀七十年代中期至九十年代初，香港幾乎部部賣座片的海報都是出自他之手，至今畫下海報達200多幅。其中，更是為許氏三兄弟的喜劇畫過16幅海報。

許氏兄弟代表作《天才與白痴》，阮大勇第一幅電影海報

1941年，阮大勇生於浙江慈溪的觀海衛鎮，是家中長子。

父親擅長畫畫，母親擅長刺繡，或許是耳濡目染，他從小學到初中一直都是班裡畫畫最好的，雖然患有先天性1000度的大近視，但不妨礙他畫畫。解放初期，阮大勇在上海徐匯中學上學。1957年初中畢業後，因父親在港工作的原因舉家遷往香港，住在港島區北角。

年輕時代的阮大勇

步入社會的阮大勇，每份差事都跟美術相關。經父親朋友的介紹，在荃灣的中央紗廠檢驗棉花和紗，因表現優異升職負責繪製生產報表。由於經常使用複寫紙，練就出強勁的筆風，這對他後來的繪畫生涯打下基礎。

他在做了永華片場美術部的布景助理、布匹公司和行貨油畫的工作之後，又進入出版社為教科書畫插圖。阮大勇在出版社接觸到大量國外廣告書，對平面美術設計有了新的認知。德國女上司認為他太屈才，好心推薦到丈夫的格蘭廣告公司任職。從1966年起，他在公司美術部任職九年，從草稿員升職到了美術主任。

阮大勇在百老匯電影中心的海報牆留影

1975年，有一個同事認識「許氏兄弟」許冠文、許冠傑，當時他們為新片《天才與白痴》徵收漫畫稿，阮大勇抱著試一試的態度畫下他生平第一張電影海報（其實只是人物）來投稿。

這張許冠文手持痰盂和水煙，許冠傑頭戴泳鏡腳踩蛙蹼的手稿最終被嘉禾採納，印刷成海報懸掛於各大戲院（許冠傑後來還以這張畫作為同名唱片的專輯封面）。不過阮大勇當時還是廣告公司工作，還沒有因此轉為專職海報師。

《天才與白痴》原稿

成稿

《天才與白痴》的漫畫形象有口皆碑，也讓阮大勇有信心繼續朝著電影海報設計方向發展，當他得知許氏兄弟又要開拍新作《半斤八兩》時，特地找朋友帶他到嘉禾片場毛遂自薦。許冠傑認得他，他們在天星碼頭見面，達成合作共識。

這款海報秉承《天才與白痴》的風格，人物神態栩栩如生，全靠阮大勇妙筆生花，就連片名大字「半斤八兩」都是他一筆一划勾勒並描黑的。

《半斤八兩》海報

阮大用的構思是許冠文和許冠傑一個半斤，一個八兩，那麼許冠英放哪兒呢？因為涉及偵探題材，於是就把許冠英放在了中間的放大鏡裡面，有點兒「秤砣」的意思了。這款海報為他帶來2700元收入，當時一瓶可樂才賣3毛錢。

《半斤八兩》後來當時成為香港開埠以來最賣座電影，海報形象也深入人心。請阮大勇作畫的電影公司絡繹不絕。

除許氏兄弟外，當時最經典的還有李小龍電影的四幅海外版海報《唐山大兄》、《精武門》、《猛龍過江》和《死亡遊戲》，可謂「打出國際，走向世界」。

李小龍電影的海外版海報都是出自阮大勇之手

阮大勇幾乎囊括了70年代中後期至80年代的嘉禾，80年代的新藝城海報：許氏兄弟的《賣身契》《摩登保鏢》(海外版)《雞同鴨講》，新藝城的《最佳拍檔》系列，吳宇森的《發錢寒》，石天的《滑稽時代》和《歡樂神仙窩》，洪金寶的《贊先生與找錢華》《五福星》系列，譚詠麟的《小生怕怕》和《陰陽錯》成龍的《師弟出馬》《A計劃》和《飛龍猛將》，黃百鳴的《開心鬼》系列，以及周星馳的《一本漫畫走天涯》《龍的傳人》和《新精武門》等，均為人們留下了深刻印象。他與許氏兄弟的合作幾乎不用見面，全憑信任。

阮大勇以人物畫著稱，擅長喜劇和功夫諧趣片，能把握人物精髓，人物大都是頭大身細的Q版，糅合了中國國畫與現代西方平面設計的視覺元素，構圖、配色、排版都有創新。這應該為後來華語電影的手繪人物海報樹立了樣板。

《發錢寒》海報

《A計劃》海報

《小小小警察》海報

《再生人》是歐美浪漫風格

《陰陽錯》海報，上面這兩張可見繪畫風格多變

《摩登保鏢》國際版海報

1984年，漫畫家黃玉郎創辦雜誌《玉郎漫畫》，除了主打漫畫，還加插了明星專訪和娛樂八卦。每期封面沒有找插畫師畫，而是找「海報大師」阮大勇畫，因為那個領域他是最好的。

《玉郎漫畫》創刊號封面，來自阮大勇

封面都是配合當時的流行主題，直至1992年停刊。加上阮大勇所屬的金公主影業宣告結業，他隨妻女於1995年移民紐西蘭，徹底封筆。

2007年妻子過身後，阮大勇又回港定居，重拾畫筆。

許冠文的兒子許思維，開始並不了解阮大勇，只認得這些海報。直到被人問起阮大勇的海報，才逐漸有所了解，並透過海報收藏家林家樂聯繫到阮大勇。

之後，許思維安排他與父親見面，無心插柳地拍下兩人數十年後重逢的場面，後來乾脆把阮大勇的故事拍成紀錄片《海報師：阮大勇的插畫藝術》，又讓觀眾憶起當年一張張惟妙惟肖的人物海報。

影片透過幾段章節的訪談，分享他多年繪畫心得、入行故事及珍貴手稿，又把這位昔日的海報大神重新「挖掘」出來。這個紀錄片最早50多分鐘，後來有了70分鐘的加長版。

阮大勇和許思維為百老匯電影中心的影迷簽海報

許冠文老師也以觀眾的身份親臨百老匯電影中心的《海報師》放映

映後，大奇特也代表桃桃淘電影，採訪了《海報師》的導演許思維，我們和許思維聊了關於紀錄片、阮大勇，以及許思維父親許冠文的事，原本想要問阮老師的問題也由思維代答：

阮老師以前畫一張電影海報的周期一般是多久？

據我所知，周期有長有短，因為以前拍戲宣傳期很短，拍完了馬上就要上映了，所以給到他的工作時間就很短。快的話三天，慢的話一到兩個星期。（《一本漫畫闖天涯》只畫了一晚，那是特殊情況）

《一本漫畫闖天涯》DVD封面

許氏三兄弟的五部電影得到了數碼修復，也發行了藍光，這件事是您促成的吧？

對。

阮老師為《一路順風》畫過一張海報？

那張不是官方海報，只不過就是阮老師覺得高興就畫了起來，畫完了就送給我爸。因為這是台灣片，片主也在台灣，導演看了也很喜歡，但是他們那時候已經發布了官方海報。所以就沒辦法，最後只能就在網路媒體，或印小紀念品的時候送給觀眾，並沒有用作官方海報。

阮大勇為《一路順風》畫的海報

片尾那張許冠文畫像時出自《許冠文鬼馬Talk Show》，闊別多年畫這兩幅許冠文的像，他有什麼感想嗎？

對的。據他說，許冠文並不是很難畫，他說喜劇演員有特色就很容易畫的了，就是誇張一些就駕輕就熟了。好多年都沒有畫呢，他的說法是他覺得自己現在年紀比較大了，現在畫寫實的會好一些，卡通的他說他略生疏了一點。但是我們看是沒問題的，還是很好看。

我也發現他現在是以寫實和鉛筆畫為主了。

沒錯。

我再給你看一張海報，是我朋友為《絕地逃亡》畫的海報，致敬的《A計劃》那張。這也是大陸的官方先導海報之一，成龍也知道的。

哇，這個風格的確很像，香港沒有出現這個版本。你可以發給我，我讓阮老師看看。

《絕地逃亡》&《A計劃》海報

思維之前就喜歡紀錄片嗎？我看影片也是分了幕，這是提前就已經設想好的？還是根據素材整理的？

我一直有看，我所有的電影都看，不止紀錄片。我之前擬了一個大概的思路，原來的構思是想講許冠文和阮大勇兩位大師人生的軌跡是那麼的相似。

大家都是二戰的時候出生，50年代到香港，60年代開始努力工作，70-80年代在不同的領域取得成功，90年代開始慢慢隱退。他們的生命軌跡很接近，他們兩人在不同領域也合作了很多次，都取得很大的成功。但是他們三十幾年、四十幾年沒有見過面，就是一種平行的關係，沒有交匯。我本意是想做這個，後來我了解阮大勇老師越來越多，看到各個方面，最後就改成現在這個樣子。

其實你可以將來給你父親單獨拍一部紀錄片。

嗯。

阮老師昨天告訴我說他朋友會出版一本他的畫冊，再來簡單介紹一下吧。

年底有一本他專門海報的畫冊，大概有100-200張海報，是香港那邊出版。他呢，還在籌備一本他的自傳，是中華書局出版，我也有幫他，這個也是正在籌備中。

我本身不是一個作家，但我後來還是給他找了中華書局，由專業的寫手把他的生平完完整整的記錄下來。我當然也會提出一些意見，包括他這兩年跟我一起拍《海報師》的經歷，也會寫到其中一個章節中。當然，他整個人生是有很多年的。

這次是你是用手機和相機拍的？以後還會嘗試導演工作嗎？或者說還會拍攝關於許氏的幕後紀錄片嗎？

我用的設備是非常簡單的，大部分是用我的佳能5D Mark 3，有時候還會隨機拿手機拍，就是這兩種。《老許記》暫時還沒有計劃，也許會的。

百老匯電影中心的海報展

紀錄片中看到許冠文和許懷欣都有出鏡，今天看片發現許冠傑老師在片尾有一張照片出鏡，想問下他和阮老師有沒有見面？當時是一種什麼樣的情景？

以前見過面，三十幾年前就見過。最近呢，因為《海報師》上映了以後，也安排過阮老師去看許冠傑的演唱會，他們有在後台見面，阮老師也送給了許冠傑畫。他們有見過面，但是許冠傑不太喜歡被拍，我也不會去勉強別人。所以我覺得他的兒子代表出鏡，他本人最後也拿了阮老師的畫拍了照片就OK了，就沒必要再讓他講話了。

您的海報主要以人物為主，在第一次畫海報之前就喜歡畫人像嗎？

現在也是，你讓他畫風景啊、物品啊，他不怎麼感興趣，只對於他喜歡的人有興趣。

這支紀錄片會在內地的百老匯各地院線長期放映嗎？或者網路付費觀看？它在香港公映時，是不是也不是長線的？

目前只屬於「香港影展」範疇，在16個城市去巡展，如果反響特別好，再讓他們（主辦方）看吧，就不是我能說了算的。

本來我還特意為這個影展錄了一個自己的普通話配音，把我的旁白全部說了一遍，但是後來主辦方他們說他們所有的電影都是粵語原版，所以就沒有用，我覺得比較可惜。如果用普通話，也許能吸引一些新的觀眾。

國語的話可以將來出DVD或藍光再把它加進去。

對。

影片在香港公映情況如何？觀眾的年齡層大概是如何分布的？

我們在香港公映一共三次，去年暑假在一個小的藝術電影展，然後在11月份，因為之前反映不錯又重映了一遍，第二次共映就加長了一個版本，加到現在這個長度。本來一開始是五十幾分鐘，現在是七十分鐘，到今年阮大勇老師得了金像獎，又重映了一次。所以一共公映了三次，都受到很多人的關注。

年齡層呢有兩種，一種是集體回憶的老一點的觀眾，四十歲以上。另一種就是年輕的喜歡畫畫和藝術的文青。他們也很喜歡阮老師的那種匠人精神。雖然很多年輕人沒有看過這些電影，但他們喜歡他這種為了工作，專註做一件事情的精神。主要這兩種目標觀眾。

《笑俠楚留香》和《一本漫畫闖天涯》哪一本是阮大師封筆前的最後一張？

都是他的後期作品，但具體是哪一部他自己也不知道了。而且有時候是他畫了先後順序，跟上映的先後順序也不一樣。所以，這個不好說，只能說這兩幅都是他比較後期的作品。

《笑俠楚留香》電影海報

談談影片在西方參加電影節時觀眾的反應吧。

在西班牙呢，觀眾的反應是喜出望外的，沒想到我拍這個本來是給家人看的，給香港人回憶的，沒想到能打動西班牙那邊的觀眾。

我歸納原因：一方面是西班牙人或歐洲人對藝術的修養比較高，他們很尊重畫家，而且對於電影海報這門藝術呢，他們也覺得是被忽略的。所以在公映時，他們找我們談，意識到在歐洲也有那麼三四個畫家專門畫電影海報，大概在40-80年代，海報都很精彩，而畫家倍受忽略。所以，他們對於這一點也是比較感動的，我們去到每一個地方，發現日本也有一個畫電影海報非常厲害的，美國也有，畫《星球大戰》《奪寶奇兵》的。

世界各地都有這樣的畫家，都很重視電影海報這門藝術，但是那些創作者往往是倍受忽略的。我也希望能藉此片將這個職業的地位略微提升一下。

關於海報師的紀錄片之前似乎真的沒有。

我問過外國，他們說是沒有。幕後英雄的有，但是海報師的沒有。