高野竹工：十年等待，才將竹子做成茶道具

本文授權轉自公眾號五十様

《高野竹工》上篇——京都工房

《高野竹工》下篇——中國茶器展

早在昭和43年，前任社長不窮齋高野忠男先生（2010年卒）創立了竹產品加工設計工廠——高野竹工。受父輩的影響，先生自幼便對竹子很親近，為竹子的魅力所傾倒。

由於其活躍的創作活動，為世人創作出了茶勺、蓋置、花瓶等卓越的作品，可謂終其一生追求著「自然創造的竹之美」。這樣的精神和技藝被後來的職人們所繼承。

今年四月，我們去京都拜訪了高野竹工，走訪了它位於京都的店鋪和工坊。高野竹工的直營店叫做「篁」，是竹子的雅稱。

初到門店就被它的儒雅氛圍所吸引，門窗全部由竹子組成，切割成5毫米的真竹和孟宗竹以20毫米的間隔排列，組成格子。這樣利用竹子的獨特創意讓它獲得了2015年的京都建築獎。

高野竹工京都門店

高野竹工的工房位於京都府長岡京市，這裡是優質竹材的產地。在高野竹工的工房裡，聚集了從事竹林管理、京指物（木工）、漆藝、蒔繪等各領域的匠人。從第一步的選材到最後一步的上漆，一系列步驟都在高野竹工的工房完成。

高野竹工的匠人

高野竹工的原料是生長4至5年的竹材，砍伐後放置兩三個月，然後進行去油處理，去污擦拭。晾曬三周後，竹材會由翠綠色變為黃色，最後還要在倉庫中保存2～5年，從中挑選沒有開裂的竹材才能做成茶具。從種植到使用，竹材的處理時間長達十年。

竹材的不同部分會被合理地做成不同的茶器具。比如用紫竹的細枝製成茶通；用挖空竹根的尖端做成茶杯、茶碗；截取厚實的竹節部分削挖成竹托、竹皿；截取一段連帶竹節的竹片做成盛放茶葉的茶荷等。

除了活用竹子的每個部位以外，匠人們還會利用竹子天然的紋樣以及自然留下的痕迹，使之保留在茶器具上。這種理念正是繼承了前任社長「自然創造的竹之美」的精神，將竹子的美運用於茶具。

高野竹工特別為千利休（日本著名茶道宗師，人稱「茶聖」）禮敬自然的精神和他的茶文化所影響，這種影響表現在高野竹工創作的方方面面。

這種「一重切花入」就是高野竹工在千利休的影響下創作的代表性作品。一重切是竹製花插的一種，在竹筒上部只開一個小窗口，以簡潔的形式完成了對插花的自然素樸之美的體現，最早是由千利休奠定的花插樣式。

匠人野崎宗雪在製作「一重切花入」

千利休對高野竹工的影響還表現在他們對建築古材的應用上。高野竹工多年來與各寺院神社保持著緊密的聯繫，利用古建築改修時換下的古木材製成茶箱等各種茶道具。其中最有名的國寶級古建築除了金閣寺、銀閣寺以外，還包括千利休所作的茶室，待庵。

待庵是日本最古老的茶室，也是唯一可確定為千利休所作的茶室。兩張榻榻米大小的空間構成的茶室成為日本小間茶室的原點，後來的日本茶室基本都以此為模型建造。

匠人們透過對茶室古木材的利用，讓古木材重獲新生，也藉由這種形式，延續了千利休的茶文化的精神，完成了一次很好的文化傳承。

茶箱

除了利用廢棄的建築古材做成茶器具以外，高野竹工還擅長用新式的竹材完成現代的空間設計。日本有名的觀光勝地「嵐山站」就是高野竹工的傑作之一。匠人們用3000棵竹子覆蓋嵐山站廣場及中央大廳天花板和牆壁的表面，最終完成了「青竹」的設計概念。在傳承傳統文化的同時，他們也一直積極地探索符合現代審美的作品。

嵐山站

嵐山站內部

在茶道具的文化傳承上高野竹工也不止於對日本茶道千利休的繼承，近些年他們也開始研究製作中國茶事中使用的茶道具。去年冬天，茶人老古結識了高野竹工，彼此的緣分就像竹與茶天生的契合性一樣。

「竹和茶似乎有著難以割捨的聯繫，由竹子的自然特性——中空、有節、挺拔而升華出的謙遜、高潔、堅韌的精神內涵，與茶所含有的質樸、天然、潔凈的個性有著天然的契合。去年冬天有機會嘗試用竹杯品飲古樹生普，茶湯柔和細膩，香韻幽然，是超乎想像的感受。」

「初見高野竹工製作的竹木茶器具，給我的感覺是自然溫厚中透露出的細膩。大概是創立者不窮齋先生受千利休的禮敬自然之美的影響，高野竹工的匠人所製作的茶器具都儘力保留竹木材自身的特性，保留著竹木生長留下的痕迹和蟲噬的孔洞，匠心別具地截取拼合，呈現出難以言喻的美感。」

在茶人老古與高野竹工的合作下，匠人野崎宗雪製作了一系列適合中國茶的竹器具，其中最有特色的就是竹製的蓋碗。

野崎用竹根的部分經過轆轤車床削成蓋碗的形狀，同時剝去竹子表皮，露出竹子的纖維與自然生成的色斑，突出了竹之美的理念。這次合作是竹與茶的一次很好的結合，也是日本竹製茶器具與中國茶文化的一次很好的結合。

匠人野崎宗雪為中國茶製作的蓋碗

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