我們與攝影老師的下午茶

冥冥之中，註定這位藝術家會用他那雙敏銳之眼去發掘美妙的光彩世界，用他那靈動之手，Catch the Moment……

那一天午後，我們坐在位於菲沙河畔的西餐廳里，依著窗外，看白雲慵懶的躺在藍天上，望遠處連接二個城市的大橋飛架，視三三倆倆的遊人在碼頭悠閑地漫步……那畫面好似一幅超大型的攝影精品, 定格在不同的色彩和豐富的層次之中。在這般愜意的場景里，攝影老師Roy幽默且風趣地 和我們聊起了攝影藝術，聊起了他的人生……

Roy老師說： 攝影之所以被稱為是一門藝術，就是因為它需要一顆純凈的心，任何浮躁都要不得。走心才能做出有生命的好作品。"這開場白似乎很學究，卻是他對攝影事業的理解，更是他對生活追求的體現。他娓娓道來從事攝影創作的這些年，如何用心地融入到被攝者的故事中去，如何用自己的激情去創作一幅幅真實、耐看與不俗的好作品。

Roy特別強調 有生命" 的作品，我想是否和他有過從事廣告事業的經歷有關呢？他說： 我做了許多年的廣告藝術創作，當年在北京，大家認識我也是從這些用心的創作開始的"。 藝術家是不容易的，尤其來到國外。藝術家也要去從事一些工作來養活他的藝術。但藝術是相通的，搞設計的經歷讓他對攝影很快得心應手。有了自己的工作室，從商業拍攝，系統的教學培訓，藝術學生的輔導，到各類慈善助力，他的攝影理念與技巧得以充分展現，並把他在光華管理學院學習時悟到的"核心競爭力"的觀念貫徹得淋漓盡致。他說，"想來找我拍攝的人看重的是我激情的創造與片子的質量。我是比較認真負責的人，拍東西比較細緻，片子出來的效果好，大家也就認可了"。

攝影是追求細節的藝術。Roy老師特別強調構圖選材，他說："只有有意思的題材，有層次的作品，才能經得起回味" 。當他接手拍攝任務時，為了達到最佳拍攝效果，想辦法先去踩點，了解拍攝場地的特色與光線，把感覺找准，選擇題材，然後準備不同的道具，親自完成許多細節設計。他的御用模特說，每次的室外拍攝，Roy老師為了效果，爬牆上樹，摸爬滾拍，甚至鑽到車底下，這麼與眾不同的攝影師在我們的眼中也是一景緻吧。有時激情的現場拍攝，隨地撿起的玻璃碎片也能拍出美倫美奐的大片……

二三小時拍攝之後，他還要花上幾個小時進行後期修片，挑選調整，對光影色彩進行局部修飾，一系列過程親力親為。正是因為這種較真的工作態度，使他在攝影之路上不斷砥礪前行。 Roy老師還告訴我們： "要用一顆善於發現美麗的眼睛，去感受拍攝的樂趣，去記錄最簡單、純粹的美好 。確實，攝影作為一種動態的感悟，只有不斷去捕捉現實的美感，並呈現出完美極致，那麼我們所感受的心鏡才會越美好，常言道： 情由景深，境由心生，正是此理。他給我們一個朦朧的畫面：如詩般的秋葉，當早晚光線柔並充滿變化時，那一葉秋意帶來的溫韾與遐想。我可以想像，每當一次次快門咔嚓聲響起，傳出的一定是他一次次心聲的追求，一定記錄的是他對生活的體驗與感知。

今天在他作品中給我們傳達的既是一種獨特的攝影理念，也是一種生活態度。 回觀他的作品。我發現他喜歡拍攝與人物有關的攝影作品，喜歡人物呈現出的線條感和其中蘊含的無限美感，他的鏡頭為一張張面孔賦予了新的解讀，看他的人像作品有種藏躲著看不見的溫柔。尤其他拍攝的舞蹈演員，不管現代還是民族，Roy都力圖讓她們的舞蹈肢體語言的靈魂表現出來。Roy老師讓我嘆服的是他拍攝原住民的作品，讓我有一種稍縱即逝的心靈震動，有一種沉浸在歷史中看待未來的感覺。

Roy老師喜歡走進大自然，用光影去描繪大自然的美艷，尤其追求一種非主流的逆光之美，常為一鏡頭花上幾個小時去探索。寄情於景物之中，抒懷于山水之間。 Roy老師極有特色的是他捕捉市井光怪陸離的平凡小景。他特別喜歡在街拍中碰撞出創意攝影的火花，在他的取景框里總能「涉獵」很多很多的畫面——走過的姑娘身上穿著的大擺裙；玻璃幕牆；輪椅上的老人與孩子；穿著破舊的乞丐與西裝革履的白領擦肩而過；市中心開心的上班族；耐心的等車人；長發披肩的女孩……城市年復一年的日常，在他眼裡如此迷人，充滿張力，伺機而動的他，發掘著不同的趣味，拍下了很多經典瞬間。讓我們在接下來的Roy個人展覽中仔細欣賞慢慢咀嚼那一幅幅作品的故事吧。 一片斜輝，映射河面，將河水鍍上了一層層的色調，攝影師對光影和色彩的捕捉與理解是極其敏感的，我們在橋欄上注視著河水流動，那一瞬間我想，該用什麼色彩來定位Roy老師呢？或許五彩斑斕，或許是 那斑斕中的一點"紅"。冥冥之中，註定這位藝術家會用他那雙敏銳之眼去發掘美妙的光彩世界，用他那靈動之手，Catch the Moment……

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