粉彩花卉紋直頸瓶

在瓷器世界中，粉彩是唯一能撼動青花霸主地位的瓷器，由於粉彩的色彩豐富、色調淡雅柔和，做工精美，自問世後，立即成為清朝皇室的新寵。而且直到現在，粉彩依舊備受人們的青睞。在拍場上，粉彩一直以來其價格就佔據清瓷中的金字塔尖，特別是雍正和乾隆兩朝的粉彩精品一直以來都是市場炙手可熱的珍品，創出數千萬天價的也往往集中在這兩朝的粉彩珍品上。只要是那些系出名門、流傳有序或被藏家多年秘藏、鮮有露面的曠世稀珍現身市場，一定會掀起一波競購狂瀾。

粉彩花卉紋直頸瓶

所謂粉彩，是景德鎮御窯廠的陶工在琺琅彩的啟發和影響下，引進銅胎琺琅不透明的白色彩料(玻璃白)，並借鑒琺琅彩多色階的配置技法創燒的一種釉上彩新品種。粉彩的燒造過程相當複雜，需在預先燒制好的白瓷上經過設計畫樣、勾線、配色、研色、打底、填色、洗染、燒制等多道工序才能完成，粉彩二次入窯的燒成溫度一般在750℃左右。粉彩瓷創燒於康熙中晚期，興盛於雍正、乾隆時期，成為清代瓷業生產的一個主要品種。

乾隆帝統治清王朝長達60年，將「康乾盛世」的繁華局面推向了極致。景德鎮的制瓷業亦盛極一時，集歷代之大成者於一身。乾隆粉彩綜合了康熙與雍正兩朝的制瓷工藝，創造出許多新穎的粉彩瓷器。清宮內務府造辦處乾隆時記事檔中記載了許多乾隆時景德鎮御廠為宮廷制瓷的史實，也反映出皇帝直接關注制瓷的情況。據記載，乾隆對有些粉彩器物的用途、型體、花紋的要求常有諭旨，製作前要有畫樣或木樣，審查後才能正式燒制。器物的款識或有或無，寫什麼樣的款識以及配合紋飾的詩句等都須經過乾隆皇帝的批准。特別是乾隆時期的「百花不露地」，瓷器表面鋪滿了花朵，是最能代表乾隆粉彩富麗繁縟的獨特風格。雖然這種特殊的瓷器燒造成本非常之高，但是在乾隆時期卻極為流行。

此粉彩花卉紋直頸瓶，小口，直頸，溜肩，橢圓腹，圈足外撇。周身施白釉，釉色潔白瑩潤，瓶腹以粉彩繪各色花卉紋，百花各具其態，或傲然挺立，或雍容華美，或靈秀高潔，或柔美謙和，在其枝葉繁茂、群芳爭艷之間凸顯出旺盛的生命力。外底署青花楷書「乾隆年制」 雙行四字款，外圍青花雙線圈。此瓶器形制別緻秀美，釉質滋潤明亮，將彩繪與色釉裝飾巧妙結合，各臻其妙，繪製精湛，紋飾布局有致，色彩艷麗，協調的色彩與精美紋飾渾然一體，為乾隆官窯精品，正如楊獻谷評論有：「瓷品精進，無過清代康雍乾之御窯」 之說。極具藝術鑒賞價值和收藏價值。

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