淡雅與內·質樸不雕——周松林國畫作品展
序言
寵辱不驚，閑看庭前花開花落；去留無意，漫隨天外雲捲雲舒。在周松林的中國畫作品中有閑雲野鶴寄情山水的文人雅士，或撫琴，或品茗，或悠然自得，觀之心有餘音。有獨自旅行，漫漫荒野，隨遇而安。還有祖孫遊玩，共享天倫之樂。更有崢嶸歲月，彰顯我中華兒女抗日戰爭的熱血情懷。
本次展覽展現周松林中國畫不同時期的小品及創作，或疏散或密集的線條，或淡雅或濃烈的色彩，或悠閑或悲壯的情境，你，慢慢品讀，回味。
《國畫人物之閑雲系列》50×50cm 紙本水墨 2015
《國畫人物之閑雲系列》50×50cm 紙本水墨 2015
《國畫人物之閑雲系列》50×50cm 紙本水墨 2015
《國畫人物之閑雲系列》50×50cm 紙本水墨 2015
《國畫人物之閑雲系列》50×50cm 紙本水墨 2015
《國畫人物之閑雲系列》50×50cm 紙本水墨 2015
《國畫人物之閑雲系列》50×50cm 紙本水墨 2015
《故鄉》180x97cm 紙本水墨 2015
《遠方的雲之二》180×97cm 紙本水墨 2014
《遠方的雲之三》180x180cm 紙本水墨 2013
《崢嶸歲月》 180x180cm 紙本水墨 2012
《遠方的雲》180×180cm 紙本水墨 2016
淡雅於內 質樸不雕
——周松林國畫
文/王紹波
周松林老師2001年來到青島大學美術學院，現在擔任美術學院中國畫工作室主任、副教授。他在教學工作中勤勤懇懇，兢兢業業；性格溫潤，待人熱情樸實，志向高遠而淡名利；畫如其品，筆墨構圖承古風且不失新意，深得中國傳統寫意人物畫之精髓。他並不會刻意製造出帶有商標式個人符號的作品，而將特有的整體氣勢與風格化的筆墨語言融入作品中，紮實沉穩的寫實風格，有著濃郁的北方風土氣息，樸實的民間百姓和壯美的大地河流一直是他筆下永不放棄的追求。他拒斥功利性而將自身置諸於純粹的自由之中，較少受到外部世界的干擾而出發於本真的心靈。
據我所知，周松林早先學習西方素描，後考入魯迅美術學院中國人物畫工作室，師從趙奇教授，是趙教授的第一批研究生，畫風受趙奇先生影響頗深，再加上西方素描速寫的紮實功底與骨子裡齊魯大地的文化底蘊相交匯，這為周松林的繪畫道路奠定堅實的基礎。從他的作品中不難看出，他一直在作品中探索繼承與創新的辯證關係，肯花時間去研究傳統文化，也願意接受新鮮事物，畫作中既繼承了傳統文化精髓之處，又在傳統文化中有所突破，畫出新意，一筆一划中折射他在創作中對傳統和現代的理解。
在創新的過程中，周松林開始有意識地歸返傳統。一味的復古，導致的必然是陷入窠臼，但一味的創新也會失去藝術原先的韻味。時代的發展需要新的元素與血液，創新是被需要的，是適應發展要求的。傳統中國畫體現的是人與自然的和諧共生，周松林用自己的作品，去謳歌自然和讚美自然，表現的是一種永恆的美。中國畫歷來就有「夫畫者：成教化，助人倫」的目的，不同於山水畫的可游，也不同於人物畫的勸諫功能，周松林的畫作主要表現的是一種自然的和諧，他用畫筆去描繪自然的時候絕不可能是單純的再現自然景色，而是經過思慮用自己的繪畫語言、審美態度去描繪，也可以說，他作品也傳播了他自身的和諧思想。
讀周松林的畫，是踏實的，每一腳都踩在地面上，用他自己的手真實地去觸摸土地，在中國畫的土地上默默地、辛勤地耕耘，每一粒收穫都深深地紮根於土地中，所以從情感上看，受老師趙奇先生的影響頗深。在他的寫意人物畫中，題材多是林泉高士，髮髻、衣擺閑適飄逸，或坐或卧，形態各異，並將粗細剛柔、濃淡疏密的線條有機結合，既是對意境的刻畫，也是畫工的展現。在作品中，他合理而巧妙的運用線皴法塑造人物形體結構和刻畫人物面部神情，對傳統的線皴法又有新推進和創新，形成自己獨特而鮮明的造型語言和藝術風格。通過對人物、環境的細緻刻畫和適度藝術再造，「工」「意」兼具，畫作的整體氣氛輕鬆自如，線條看似簡單卻有著極強的自由度和表現力，筆墨方面以墨為主，以色為輔，意造境生之情趣。寫意畫以物寄情，寫得是周松林精神上的「意」。「萬物靜觀皆自得」，他以「靜觀」的態度和方法看世界，將自己的感悟體現在自己的畫面中，也將這些畫中體悟運用到了教學中，質樸淡雅且寓意深刻。
周松林不只是在寫意人物畫中有所造詣，也喜愛畫花鳥畫。其中值得一提的是他提出「宋畫重讀」的理念，他認為每個時代都有其審美觀念的不同，即便將宋代花鳥畫鼎盛時期的畫作複製臨摹，也並非符合現代的美學觀念。於是，他遵循宋代花鳥畫的意境，將構圖和造型在傳統的基礎上重新演繹，創作了一系列極具個人風格的花鳥畫作品。在他的作品構圖極簡，鳥與背景安排的巧妙自然，表現出乾淨利落，空靈洒脫的意味。周松林在繪畫中表達一種境界，而不是簡單的景色，使觀者領略到安靜恬盪的氣息。在作品中強調筆墨的表現力，設色淡雅而又飽滿，兼工帶寫，傳達出一種情趣盎然的氣息，堪稱獨樹一幟。由此可窺見心存美好，才能畫出美好，這與審美志趣息息相關；一個淡泊名利，言談自若的人才能畫出如此安逸清新的作品，才能寧靜致遠。平日里他常拿起速寫本勾勒所見所感，寥寥數筆卻形神兼備，在繪畫中不斷加入自己對於生活的感悟，在筆墨中融入自己的激情，他的繪畫作品才有了傳統精神和美感，日趨成熟起來。
不僅如此，周松林也是一位有著愛國情懷和民族情懷的畫家。他的形象淡雅沉靜，筆法斷續蒼勁，色彩落寞消退，使他筆下的畫面呈現出凝重的歷史感。他所畫的連環畫《熱土—1904西藏抗擊英軍》《西安事變》《東北抗日聯軍英烈十四年》，用中國傳統的筆墨將數年前的歷史娓娓道來，氣勢磅礴的戰爭場面如卷展開。畫中人物方折頓挫、凝重沉鬱，情感的細微之處最是打動人心。同時，他也鍾情於西藏題材，以藏族地區的人文風貌為出發點，細緻刻畫藏民形象特徵，強烈的體現出他對繪畫的追求，也滲透著他對生活的感悟和熱愛。所畫藏民純凈含蓄、脫俗安詳，超越浮躁的精神享受，這也是他的人生和藝術追求。
其實，無論多麼精緻的藝術，如果沒有一個人的血脈和體溫的支撐與輔助，那充其量會成為冰冷的概念、僵化的趣味乃至一件擺設。看周松林的作品，給我的最大觸動在於，他是把繪畫作為人生的信仰和支柱來膜拜與供奉的。可以說無論選擇繪畫還是教學，其精神尺度都與他這個人為了完成對自己內心世界的喚醒和重生息息相通。
讀周松林的畫，像是一首沒有高潮卻飽含情節和情緒的歌，周松林想去傳唱它，可是一張嘴就覺得了空虛。於是，他唯有拿起畫筆他拓印出這歷經沖刷的生命的痕迹，連帶空間和時間，擺放在那裡，讓觀眾自己在能聽見心跳的寂靜中，自己去體會吧。
祝願他的繪畫道路越走越寬！
周松林，男，1976年出生於山東省荷澤市。1996年畢業於曲阜師範大學美術系，獲學士學位，2001年畢業於魯迅美術學院中國人物畫工作室，獲碩士學位。現為青島大學美術學院中國畫工作室主任，副教授，碩士研究生導師，青島大學青年卓越人才，中國美術家協會會員，作品多次參加全國性美術展獲獎並被收藏。
參展經歷
1999年國畫入選「紀念孔子誕辰2550年國畫大展」
1999年國畫獲「慶祝建國五十周年暨澳門回歸全國書畫展」佳作獎
2001年國畫入選慶祝中國共產黨建黨80周年全國美展
2002年國畫「紀念毛澤東延安文藝座談會談講話發展60周年全國美展」獲銀獎
2002年國畫入選「全國第五屆工筆畫大展」
2003年國畫入選「2003年全國中國畫作品展」
2003年國畫入選「2003年浪潮杯全國中國畫作品展」
2004年國畫獲「紀念鄧小平誕辰100周年全國美術作品展」獲優秀獎
2004年國畫獲「第二屆全國少數民族美術作品展」優秀獎
2004年國畫獲「全國中青年國畫提名展」優秀獎
2005年國畫獲「第二屆全國國畫年展」優秀獎
2005年國畫獲「全國中國畫大展」金獎
2005年國畫獲「紀念抗日戰爭勝利60周年中國畫大展」銀獎
2010年入選第十一屆全國美術作品展
2014年參加第十二屆全國美術作品展
2015年獲「第三屆架上連環畫展」優秀獎
2015年獲「中國首屆插圖藝術大展」優秀獎
2016年作品獲「第四屆架上連環畫展」入會資格
主要學術著作：
出版專著《速寫作品集》《美學藝術》《意象美學》《繪畫美學》
科研立項：
2009國家社會科學基金藝術學項目
2009山東省高校人文社會科學研究項目
2014山東省社會科學規劃項目
2015青島市社會科學規劃項目
另承擔山東省藝術科學重點課題7項，獲山東省藝術科學優秀成果獎二等獎兩次，青島市社會科學優秀成果獎二等獎
青島市青年美術家協會負責組織
指導青年美術家進行藝術創作和理論研究
承擔重大青年美術展覽的組織
實施、評選、評獎，舉辦大型的青年美術展覽和各種學術展覽
出版學術刊物，開展學術研討
努力促進島城青年藝術的發展和繁榮
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