掌心裡的中國美——精美鼻煙壺內畫欣賞

據清代趙之謙的《勇盧閑詰》記載，明萬曆九年（1581年）義大利傳教士利瑪竇將鼻煙帶到我國。鼻煙剛傳入中國時被裝在一個瓶狀的玻璃容器中，分大小兩種，上面都描有金花，俗稱「大金花」、「小金花」。為方便攜帶，中國人用更小的瓶子分裝鼻煙，並稱之為「鼻煙壺」。清康熙年間的鼻煙壺，主要是玻璃、銅胎畫琺琅製品。

通過壺口，在鼻煙壺內壁方寸之地描摹出人物、山水、歷史典故，這種藝術被稱為內畫。內畫鼻煙壺出現在清道光年間。

內畫技藝的出現和日趨成熟讓鼻煙壺這一煙具成了具有觀賞價值的工藝品。一件有價值的內畫鼻煙壺往往集繪畫、書法、詩詞、雕刻、鑲嵌於一體。傳統文化精髓在方寸之間匯聚，實現完美融合，使得鼻煙壺這個在中國出現較晚的工藝品快速發展，並煥發光彩。

最初，內畫是在沒有經過磨砂的水晶壺、透明或半透明的素玻璃壺的內壁上出現。因其內壁光滑，不易著墨和上色，所以只能畫一些簡單的圖案，或寥寥幾筆的山水、人物等。後來，藝人們先對鼻煙壺進行處理，即用鐵砂、金剛砂在鼻煙壺內來回搖晃、磨擦，這一過程被稱為「串膛」。處理過的鼻煙壺內壁呈磨砂狀，細膩而不滑，更易於作畫。內畫需要用特製的彎頭竹筆，蘸取顏料後，自小口伸入壺身，內部反向作畫，非常考驗內畫師的技術和功力。

將千年的翰墨丹青微縮在鼻煙壺的寸天厘地之中，註定是一場藝術歷險。創作內畫，空間的限制以及作畫方向顛倒，是兩個主要的難題。揮毫作畫本應是酣暢淋漓的事，但內畫卻要求畫師的手指和筆桿在僅容一豆的空間內騰挪，如同針尖跳舞，極其考驗畫師的耐性與膽識。

另外，畫師需要「正視反畫」，即是一手握壺，一手用筆在壺內反向描繪，這樣人們才能在外部看到正向的畫像。諸多限制之下，如果沒有對筆線條觸的精準控制、對構圖意境的胸有成竹，要想在鼻煙壺的盈寸心房中巧筆風流，創作出毫不遜色於紙絹之上的精妙書畫，說是「難於上青天」，實在不為過。

鼻煙壺內畫以中國畫為基礎，承襲了國畫的精髓，拓展了國畫的創作空間。

必須要美，這是獨屬於中國人的一份執著。內畫師賦予鼻煙壺的精心勾勒，與中國的文化想像相熔鑄，最終完成了鼻煙壺的藝術重生。這是美的奇蹟，也是中國人的奇蹟。

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