諾蘭執導，漢斯季默配樂，《敦刻爾克》戰爭片已成經典！

文/追劇者們

《敦刻爾克》是由美國華納兄弟影業發行，克里斯托弗·諾蘭執導，湯姆·哈迪、肯尼思·布拉納、哈里·斯泰爾斯、馬克·里朗斯、希里安·墨菲、芬恩·懷特海德等明星主演的戰爭懸疑片。

這部《敦刻爾克》電影是根據二戰時期「敦刻爾克大撤退」的真實歷史事件改編的，同時也是導演克里斯托弗·諾蘭第一次執導二戰題材影片。

克里斯托弗·諾蘭作為一名英國導演，是聽著敦刻爾克的故事長大的，敦刻爾克的故事早已滲入他體內。在拍攝處女作電影《追隨》的時候，克里斯托弗·諾蘭和妻子艾瑪·托馬斯就曾乘坐小船橫渡海峽，到過敦刻爾克。

雖然戰爭早已結束，但諾蘭（克里斯托弗·諾蘭）仍被敦刻爾克當時的戰場遺址所震撼，所以諾蘭萌生了強烈的想法，決定要拍攝一個關於敦刻爾克的故事。

諾蘭之所以決定拍攝《敦刻爾克》這部片子，並不是為了彰顯和控訴納粹的罪行，而是要表明那次撤退的意義：有時候，「撤退」也是一種勝利。

在我看來，《敦刻爾克》這部電影最大的意義，就是為了表現戰士們在留下便會被俘的絕望境地下，展現出的那種求生的慾望與勇氣，以及要永遠銘記那些為掩護撤退而戰死的印度人、加拿大人、澳大利亞人、英國人...

其實，他們的精神和我國抗日軍民是一致的，都是為了自由與尊嚴。今天的我們應該牢記戰爭的殘酷，和平的珍貴。我的心愿是世界和平。

另外，作為好萊塢影片，克里斯托弗·諾蘭執導的《敦刻爾克》是一部極其「反常規」的戰爭電影，同時也是一部飽含藝術的商業電影。

對於克里斯托弗·諾蘭，我想很多人應該都比較熟悉吧，大神一樣的存在，美國影評人和影迷給他的評價是「新千年的庫布里克，自希區柯克之後，最有著裝品位的優秀導演」。

諾蘭最擅長拍科幻片，他執導的《黑暗騎士》、《盜夢空間》、《記憶碎片》、《致命魔術》、《星際穿越》等等，我都有看過，真的非常棒。從《星際穿越》到《敦克爾克》，諾蘭已從科幻片成功轉型。

《敦刻爾克》給我的感覺就是場面壯觀，但卻不空洞，它沒有太多渲染個人英雄主義，而是通過細節來雕刻一個個普通人在絕境中守候的希望。

而且你真的會被影片中的那些細節所打動，我相信每一個看《敦刻爾克》這部電影的人，都一定能感受到影片中的那種溫暖的人文關懷和獨具一格的動人氣質。

在《敦刻爾克》這部影片中，給我印象最深的就是，當海面上出現大量船隻的時候，指揮官博爾頓被問到：「那是什麼？」 博爾頓說「home（家）。」，我當時眼眶就濕潤了，真的印證了中文海報上的那句話：當40萬人無法回家的時候，家為你而來...

雖然，影片中的對白和台詞很少，將近2個小時的時長卻沒有太多的語言，但僅僅是電影配樂，還有那種畫面，那種鏡頭就已經足矣！

尤其是漢斯·季默為《敦刻爾克》電影配的背景音樂非常棒，配樂的情緒渲染非常到位，那種緊湊、急促、凝重、高度緊張、命懸一線的配樂貫穿全片始終，讓人不寒而慄，讓你真正「經歷」這部電影。

諾蘭加上漢斯季默，《敦刻爾克》註定就是一部大製作。事實也證明，《敦刻爾克》這樣的戰爭片已成經典。諾蘭的電影與漢斯季默的配樂簡直配合的天衣無縫，兩者結合，直擊靈魂深處。

而且這已經是諾蘭和漢斯季默的第七次合作了，感覺漢斯季默快成諾蘭的御用配樂師了。

我們也不得不承認，漢斯季默確實太懂諾蘭了，他知道諾蘭想要的效果。《敦刻爾克》這樣一部故事簡單的戰爭片也能拍出懸疑片和驚悚片的感覺，光聽電影的配樂，就給人一種頭皮發麻的感覺。

關於《敦刻爾克》的背景音樂，其實它是根據數學原則為靈感而創作的。

諾蘭在接受採訪時說，「音樂中有種聲音幻覺，叫「施帕音」（Shepard Tone）。就是說當你連續聽到聲調變高時你會產生幻覺，這是一種螺旋前進效應，音調總是向上、向上再向上，但從來不超過一定的限度。我就是根據這個原則寫的這個劇本，我想讓音樂也根據類似的數學原則來。」

所以，當諾蘭籌備拍攝《敦刻爾克》的時候，他就給漢斯季默送去了一個手錶連續敲擊的錄音，並以此為基礎創造出了《敦刻爾克》的配樂。

雖然，我們今天的這個時代沒有巴赫，沒有柴可夫斯基，沒有威爾第，但幸好我們還有漢斯季默。漢斯季默在音樂中對電影情節的描寫，對節奏的把控，對氣氛的渲染不輸任何一位小說家、畫家、詩人。

難怪有德國觀眾笑稱：我們德國人是最好的，不僅為你們提供了歷史事件，還貢獻了漢斯季默這樣的世界級配樂大師（漢斯季默是德國人）。

最後，感謝電影譯制沒把中文片名加上「大撤退」三個字。還有，如果你要去看《敦刻爾克》，我建議你看IMAX，這是我看完電影后的最直接感受！

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